"Doodles in a Million": kuidas Mark Rothko kirjutas oma maagilised lõuendid, kelle geniaalsust järeltulijad kohtus tõestasid

2023 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-08-25 02:24

Tema maale nimetati "maalikunstnikuks" ja "laste kritseldusteks". Ja ta segas värvid erilisel viisil jänesenahkadega ja kandis need kihthaaval lõuendile. Asjatundjad kinnitasid, et tema maalidel ja kurbuses, ekstaasis ja traagikas. Abstraktse kunstniku geeniust tunnistas isegi Ameerika kohus ja selle tulemusel ulatus nende maalide maksumus 140 miljoni euroni.

Doodle miljonis

Ükskõik, mida auväärsed kriitikud ja naiivsed amatöörid Rothko maalide kohta ütlevad, tunnistab neid isegi Ameerika ülemkohus hiilgava loominguna ja nende väärtuseks hinnatakse sadu miljoneid dollareid. Ainulaadsete meistriteoste esitamise tehnika on väga omapärane. Kuid samal ajal ei meeldinud Markile, kui ta reastati abstraktsionistide galaktika hulka.

Kunstnik ütles:

Kohtuotsus

Pole ime, et nad ütlevad, et tõelist kunstiteost saab hinnata ainult kõrge intelligentsusega inimene. Aga mis saab tavalisest vaatlejast, kes on tulnud ilu nautima? Kes peaks Rothkot pidama - geniaalseks kunstnikuks või keskpäraseks maalikunstnikuks? Markit piinas see küsimus, müües kümneid oma maale raha eest.

Kohtuprotsess, mille algatasid kunstniku lapsed, lõppes kohtuotsusega lepingus olevate maalide väärtuse ja nende tegeliku kunstilise väärtuse vahelise lahknevuse kohta. Eksperdid, kes esinesid kohtuprotsessil, kaitstes meistri loovust, olid nende arvates üksmeelsed. Rothko pärijatele tagastati mitusada maali ja tema nimi kanti kahekümnenda sajandi kümne andekaima kunstniku hulka. Tema töö maksumus oli lihtsalt kosmiline.

Realismist abstraktsioonini

Markus sündis juudi Rotkowiczi peres, kes emigreerus Venemaalt Ameerika Ühendriikidesse. Noormees õppis Yale'i ülikoolis, kui kunstnik temas ärkas. Tema esimesed tööd olid realistlikud, hiljem hakkas ta kirjutama süžeesid Vana -Kreeka müütide teemal. New Yorgi disainikoolis, kuhu noor talent astus, mõjutasid teda sürrealismi ja kubismi toetajad. Just sellele Markuse loomingulise perioodi kuulusid tema esimesed väljendusrikkad lõuendid, millest tollased kriitikud rääkisid väga positiivselt.

Edu inspireeris noormeest, kuid ta ei suutnud täielikult loovusele pühenduda. Elatist oli vaja teenida, eriti kuna Rotkovichil oli tüdruksõber, ehtedisaini meister Edith Sahari nimega. Peagi ühendas paar talenti abielu. Ja 1933. aastal toimus Portlandis abstraktsionisti esimene isikunäitus. Siis allkirjastas ta pilte Markus Rotkovichina. Mõni aasta hiljem võttis kunstnik varjunime, mis tõi talle tohutu edu. Maailm tunnustas abstraktset ekspressionisti Mark Rothkot.

Värvide võlu

1930. aastate alguses sai Mark Rothko USA kunstnike liidu liikmeks ja asutas rühmituse "The Ten", mille liikmed vastandasid Ameerika maalikunsti traditsioonilisele maalikunstile. Rothko esitas oma töid üha sagedamini ja peagi hakkasid inimesed teistel mandritel entusiastlikult tema oskusest rääkima. Tema stiil hakkas muutuma ja siis kaldus kunstnik objektiivsusest täielikult värvi juurde, lõpetades oma töö subjektidele nimede andmise.

Sel perioodil lõi ta Houstoni kiriku kabelisse neliteist maali, mida peetakse tema kunstiliste oskuste tipuks. Mark Rothko meenutas seda lõuendite tsüklit väga entusiastlikult ja unistas, et vaataja tunneks samu eredaid paralleelmaailmasid nagu autor, kes lõi need jumalikud meistriteosed. Pole ime, et ilmselt paljud kiriku külastajad valasid nende maalide ees pisaraid.

Võimalus luua tohutuid lõuendeid erksate värvidega, justkui kosmoses hõljuvate tasapindadega, tõi kunstnikule suure populaarsuse. Ta oli isegi Kennedy ametisseastumisel aukülaliste nimekirjas. Kuid pärast 1961. aastat juhtus vahejuhtum, mille järel kunstnik lõpetas suhtlemise Ameerika põhiperega. Presidendi õde otsustas oma häärberi interjööri kaunistada ühe Rothko teosega. Autor oli sügavalt nördinud, et tema lõuendeid peetakse dekoratsiooniks.

Punane valgel

Nad ütlevad, et kõigil Marki maalidel on maagilised omadused - need panevad mõtlema, kuid põhjustavad sagedamini mingil põhjusel valu ja ärevust. Ilmselt seetõttu juhtuski 2012. aasta sügisel Londoni Tate Modernis intsident, mis viis ühe hindamatu maali hävitamiseni. Poola kunstnik, kes oli pikka aega Rothko maali vaadanud, tegi ootamatult sellele musta viltpliiatsiga pealdise. "Oranž, punane, kollane" põhjustatud emotsioonide torm maksis vandaalile kaks aastat vangistust ja kunstiteose taastamiseks kulus poolteist aastat.

Viimase töö maalis meister helepunaste värvidega. Siis teadis ta juba oma ravimatust haigusest ning oli sõltuvuses alkoholist ja antidepressantidest. Lisaks oli Rothko abikaasast lahutuse tõttu tõsises vaimses kriisis. 1970. aasta veebruaris, pärast stuudio avamist, leidis assistent õpetaja surnuna valgest põrandast vereloigus. Kunstnik sooritas enesetapu. Mõni aasta hiljem kirjutati näidend “Punane” Mark Rothko elust ja loomingust, mis saavutas sama tohutu edu kui suurmeistri lõuendid.

BONUS

Ja täna on vaidlused sellise kuulsa nime ümber nagu Jackson Pollock, mille maalid on kaugeltki seletamatud.