Sisukord:
Video: Gustav Klimti maastikud, mida teavad ainult tema loomingu tõelised asjatundjad
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kogu maailm teab Gustav Klimt, kui suurim Austria kunstnik, kelle loomingu põhiteema oli naisekeha, mida iseloomustas suuresti avameelne erootika ja kunstilise esituse dekoratiivsus. Ja rääkides Klimtist, meenub kohe tema "Suudlus", "Kuldne Adele", "Naise kolm vanust", "Ootus", "Joovastav" … Kuid täna räägime Austria kunstniku maalilistest maastikest, millest teavad vähesed.
- nii kirjeldas oma loomingut Gustav Klimt ise, maailmakuulus Austria kunstnik, juugendstiili rajaja Austria maalikunstis.
Ja just maastikud on maalikunstniku loomingu täiesti erinev tahk, mille poole Klimt pöördus üsna küpse meistrina, kui ta oli üle kolmekümne. Ja pole vaja öelda, et nad on oma esituses ainulaadsed ja jäljendamatud, nagu kõik muu kunstniku loodud. Reeglina töötas ta nende kallal juhuslikult, suvistel reisidel Attersee järve ääres. Ja mis on huvitav, maastikužanr Klimti kunstipärandis polnud palju, mitte vähe, peaaegu veerand tema töödest. Täpsemalt öeldes on 50 unikaalset maali.
Klimti maastikumaali võib nimetada lõputuks ning seda võib vaadelda mitte ainult esemena, vaid ka tarbekunstiteostena. Siin õnnestus Klimtil ka kustutada piirid eri liikide ja žanrite vahel ning tegelikult "puhta" ja "funktsionaalse" kunsti vahel.
See autori soov on täiesti mõistetav. Kunstniku isa oli juveliir ja Gustav Klimt ise õppis tarbekunsti Kunsttööstuskoolis, kus tekkis tal tõsine huvi mosaiikide vastu. Reis Itaalia Ravennasse 1903. aastal, kus meister nägi oma silmaga kuldseid mosaiike, aitas oma loomingus kaasa "kuldse perioodi" algusele.
Dekoratiivse stiiliga ülekoormatud lillevaipade plaadid. Viljapuuaedade, männimetsade ja kasesalude dekoratiivsed mosaiigid. Hõõguvad peegeldused järvedes - seda ja palju muud on näha meistri lõpututest maastikutöödest. Lõuendid, mis on sõna otseses mõttes kaetud keeruka mustriga, mis on ornamendile väga lähedal, on allutatud stiliseerimisele, mosaiiklikkusele ja dekoratiivsusele. Näib, et kunstnik avab vaatajale maailma tajumise teise poole - ebatavalise ja helge.
Miks on Klimti maastikud tänapäeval maailmaoksjonitel?
Dekoratiivne lõuend "Õitsev aed" oli Klimti esimene töö, mida müüdi Euroopas oksjonil viimase 20 aasta jooksul. Ja oksjonimaja esindajad kirjeldasid seda kui "kunstniku ühte suurimat meistriteost, mida on kunagi oksjonil eksponeeritud".
Gustav Klimti õiteaed, mis müüdi 2017. aasta märtsis Sotheby's rekordilise 59 miljoni dollari (48 miljoni naela) eest, tõusis Euroopa kõigi aegade kalleimaks kunstiteoseks. Esikoha võitis õigustatult 65 miljoni naela eest müüdud Alberto Giacometti skulptuur "Kõndiv mees" ja teise - Peter Paul Rubensi "Süütute peksmine", 49,5 miljoni naela eest.
Ameerika kunstiturul ilmuvad Klimti teosed palju sagedamini kui Euroopas. Niisiis müüdi 2011. aastal New Yorgis Sotheby's oksjonil Klimti maastik "Litzlberg on Atterse" 40,4 miljoni dollari eest. Lõuendist sai oksjoni kõige kallim partii, kuigi korraldajad lootsid esialgu tulu mitte üle 25 miljoni dollari.
See tükk ei suutnud ületada 2010. aasta talvel oksjonil müüdud maastiku - "Church in Casson" - rekordit. Maal läks haamri alla 43,2 miljoni dollari eest.
Lõpetades Klimti maalide plaadimüügi statistika, tahaksin märkida, et särava kunstniku kõige kallim töö on "Adele Bloch-Baueri portree I". See on mitteametlike andmete kohaselt maailma kõige kallim looming, mida ei müüda avalikul oksjonil. Ajakirjanduse andmetel osteti portree 2006. aastal rekordilise 135 miljoni dollari eest Ameerika ettevõtja Ronald Lauderi maali eest New Yorgis asutatud uue galerii jaoks.
Boonus
Täna tahaksin lugejale näidata teist Klimti, keda ka vähesed teavad. Nimelt Gustav Klimti töö varasel perioodil, kui tehnilises mõttes oli ta peaaegu täiuslik, ja tema looming on hämmastavalt realistlik. Aastate jooksul jõuab ta oma stiili ja käekirja otsides tasapinnalisele ornamenttehnikale, mis kujutab lisaks portreedele ka maastikke.
Ja mis on uudishimulik, kuulsa meistri saatuse järgi oli üle saja naise: aadlikud ja rikkad, kerjused ja prostituudid, tagasihoidlikud naised ja libertiinid, kes inspireerisid ja poseerisid Gustav Klimtile. Ta võiks leida lähenemise kõigile ja kutsuda üles vastastikkusele. Seda ja palju muud saate loe põnevas ülevaates kunstniku elust.
Soovitan:
Aivazovski pole ainult meri ja Levitan pole ainult maastikud: hävitame stereotüüpe klassikaliste kunstnike loomingu kohta
Sageli seostatakse vene kunstnike nimesid žanritega, mis on olnud nende loomingulised rollid kogu karjääri jooksul. Just nendes žanrites said neist kunstilise tipptaseme ületamatud ässad. Nii et enamiku vaatajate jaoks - kui Levitan, siis igal juhul - Kesk -Venemaa maastikutekstid, kui Aivazovski on Musta mere lummav mereelement ja Kustodiev pole üldse mõeldav väljaspool eredat pidulikku populaarset trükist . Kuid täna hävitame valitsevad stereotüübid ja üllatame meeldivalt
"Harry Potteri" 10 saladust, mida isegi Potteri tõelised asjatundjad pole välja mõelnud
Kogu Harry Potterit käsitlev raamatute ja filmide sari on täis saladusi. Kuidas leida poolverelisi mugulaid? Kuidas sünnivad nad vanematele ilma tilgake maagilisi võimeid? Keda võetakse Sigatüükasse ja miks? Mida nägi Dumbledore Harryga igavikupeegli ees seistes? Kust tuli Harry tohutu varandus? Ja need pole kõik küsimused, millele vastused ei peitu pinnal. Selles ülevaates paljastame mõned saladused
Avalikkusele helistamine: miks tekitas Klimti "Pildid ülikoolile" tema kaasaegsete seas pahameeletormi
19. sajandi vahetuse üks suurimaid maalikunstnikke, Euroopa juugendstiili rajaja Gustav Klimt suri 99 aastat tagasi. Nüüd kuuluvad tema maalid maailma kümne kõige kallima hulka ning tema eluajal süüdistati kunstnikku perversses maitses ja roppuses. Sarja "Maalid ülikoolile" (või "teaduskonna maalid") ümber puhkes valju skandaal - pärast seda, kui Klimt oli tellimuse täitnud, allkirjastas 87 professorit avalduse nende tööde keelamiseks ja tellimuse tühistamiseks
15 vähetuntud fakti Gustav Klimti modernistliku meistriteose "Suudlus" kohta
Gustav Klimti maal "Suudlus", mida peetakse varauusaja perioodi meistriteoseks, tundub esmapilgul järjekordne triviaalne kirguse ja armastuse kujutamine. Kuid petlikult lihtsa süžee taga peitub palju põnevaid fakte, millest otsustasime oma lugejatele rääkida
"Adele Bloch -Baueri portree" ebatavaline saatus - Gustav Klimti üks kallimaid maale
Pildi ajalugu, mida kogu maailm tunneb "Kuldse Adele" või "Austria Mona Lisa" nime all, võib nimetada detektiiviks. Selle loomise põhjuseks oli abikaasa kättemaks armusuhte pärast kunstnik Gustav Klimti abikaasaga, pilt jäi Teise maailmasõja ajal vigastamata ja sõjajärgsel perioodil sai "Adele Bloch-Baueri portree" Austria ja USA vaheliste vaidluste teema