Sisukord:
Video: Kuidas Gleb Panfilov muutis Inna Tšurikova saatust: romaan filmi "Tules pole fordi" kulisside taga
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Eile tähistas kuulus režissöör ja stsenarist, RSFSR rahvakunstnik Gleb Panfilov oma 87. sünnipäeva. Enam kui 50 aastat on tema nime tavaliselt mainitud koos kuulsa näitlejanna Inna Tšurikova nimega, kes on kõik need aastad jäänud tema pidevaks muusaks ja naiseks. Täna on raske neid eraldi ette kujutada, kuid see liit tekkis tänu filmile "Tules pole fordi". Sellest pildist sai Panfilovi filmitegija debüüt ja see pani vaatajad teisiti vaatama näitlejannale, kes oli oma mittestandardse välimuse tõttu peaosades tugevalt heitunud.
Otsib teist ilu
Tundus, et nende kohtumise määras saatus. Juba enne seda, kui 32-aastane Gleb Panfilov oma esimest filmi filmima hakkas, märkasid sõbrad tema maja seinale joonistust, millel oli kujutatud tundmatut tüdrukut. Kui nad hiljem Inna Tšurikovat nägid, olid nad üllatunud, kui palju tema näojooned selle võõraga sarnanesid - nagu oleks ta temast unistanud juba enne kohtumist.
Gleb Panfilov ei tulnud kohe kinno: enne seda jõudis ta lõpetada Uurali polütehnilise instituudi keemiatehnoloogia teaduskonna, töötas Sverdlovski tehases keemilise puhastuse osakonna meistrina ja sai seejärel juhatajaks propaganda- ja agitatsiooniosakonda VLKSM -i linnakomitee juures ning lõi linna amatöörfilmistuudio ning tuli hiljem kohalikku televisiooni, kus ta pildistas mitmeid dokumentaal- ja lühitelevisiooni filme. 1965. aastal lõpetas Panfilov stsenaristide ja režissööride kõrgemate kursuste režiiosakonna ning asus tööle Lenfilmi. Kord rääkis tema õpetaja Jevgeni Gabrilovitš kursuste õpilastele noore õe saatusest, kes unistas kunstnikuks saamisest, kuid ei suutnud oma unistust täita - ta suri kodusõja ajal. Selle tõelise loo põhjal kirjutas Gabrilovitš loo "Juhtum rindel" ja nõustus seejärel Gleb Panfilovi lõputöö lõputöö kaasautoriks. Sõjadraama No Ford on the Fire sai tema debüütmängufilmiks filmitegijana.
Filmi peategelane on haiglarongi kole õde, kes võtab kodusõja rindelt haavatuid välja. Ta on kohmakas, häbelik, imelik ja isegi naeruväärne, kuid puhas ja siiralt pühendunud oma asjale. Lisaks paljastab ta äkki kunstniku ande ja tema naiivsed joonistused hämmastavad tema vaimu tugevusega. Selle rolli jaoks näitlejanna leidmine oli väga raske ülesanne, sest oluline oli mitte ainult leida noor näitlejanna, kes ei kartnud ekraanidelt kole välja näha, vaid ka edasi anda stsenaristide põhiideed - lahknevust. väline absurd ja sisemine rikkus. Kõik näitlejannad, kes tulid proovile, tundusid lavastajale liiga ilusad. Ükskõik, kuidas nad neid meigiga "ära rikkuda" üritasid, tundus see kõik ebaloomulik. Panfilov soovis leida näitlejanna, kes ei peaks ennast atraktiivseks, kuid oleks samas väga võluv ja karismaatiline.
Saatuslik kohtumine
Inna Tšurikova ei kartnud ekraanidel kole ja naeruväärne välja näha, sest kinos pakuti talle vaid groteskseid ja koomilisi rolle. Mittestandardse välimuse tõttu ei soovinud Inna esialgu ühegi teatriülikooli ega teatrisse sisseastumist. Isegi noore vaataja teatris, kuhu ta lõpuks viidi, usaldati talle ainult teisejärgulised rollid. Kuid kinos arenes tema saatus edukamalt: Gleb Panfiloviga kohtudes oli tal juba õnnestunud osaleda filmide "Pilved Borski kohal", "Ma kõnnin Moskvas", "Kaasavad kättemaksjad", " Vanem õde ", ja seda mäletab ka publik, kes mängib filmides" Frost "ja" Cook ". Loomulikult ei pidanud ta ennast kaunitariks ega püüdnud ekraanidel parem välja näha kui elus. Põhiline selles oli orgaanilisus, spontaansus ja lausa otsitud "ekstsentriku" osakaal.
Ta nägi teda teleris, noore vaataja teatri telesaates, kus Inna Churikova mängis Baba Yaga. Siis mõtles Panfilov, et tahaks oma filmis näha sellist kangelannat. Ja pärast seda soovitas Rolan Bykov tal Churikovale tähelepanu pöörata ja režissöör oli veendunud, et sisetunne ei vea teda alt. Panfilov meenutas nende esimest kohtumist: "". Ja hiljem ütles ta: "".
Esialgu ei tahtnud filmistuudio juhtkond Churikovat põhirolli heaks kiita, sest peategelasteks olid tavaliselt säravad kaunitarid, kuid Panfilov jäi kindlaks: ta vajas just seda näitlejannat! Lavastaja aitas tal leida oma näitlemisstiili, avastas ta enda jaoks. Hiljem ütles Tšurikova, et just filmis "Tules ei ole tuld" sündis ta näitlejana, sest Panfilov mitte ainult ei kasutanud ära oma spetsiifilist välimust, vaid võimaldas ka paljastada mitmetahulise näitlejapotentsiaali.
Laim nõukogude inimeste ilu üle
1968. aastal ilmus film "Tules pole ühtegi fordi". Filmitegijad tervitasid kinomajas esilinastust entusiastlikult, kuid arutelud algasid ajakirjanduses. Keegi nägi Inna Tšurikovas uue formaadi filmitähte ja kirjutas arvustuse pealkirja all "Kas ilu on ilus?" Filmibossid jäid kindlaks: Tšurikov ja temasugused mittestandardsed näitlejannad ei soovinud peaosas mängida, "". Gleb Panfilov jäi aga endale ja oma muusale truuks ning eiras seda keeldu.
Aga publik võttis filmi väga soojalt vastu. 1969. aastal pälvis debütant režissöör tunnustuse välismaal: rahvusvahelisel filmifestivalil Locarnos (Šveits) sai Panfilov esimese auhinna - Kuldse Leopardi ja Inna Tšurikova loomingut pälvis žürii diplom. See oli debüütfilmi jaoks uskumatu edu.
Pärast 2 aastat, töötades järgmise filmi kallal, kus Gleb Panfilov tulistas nimiosas Inna Churikova, abiellusid režissöör ja näitleja. Sellel pildil oli sümboolne nimi - "Algus". Välja tulles valisid ajakirja "Soviet Screen" lugejad Churikova 1970. aasta parimaks näitlejannaks, Veneetsia rahvusvahelisel filmifestivalil sai ta filmi "Inception" eest "Kuldse lõvi" ja tema abikaasa - " Hõbedane lõvi ". See oli võidukas algus nende ühisele loovusele ja harmoonilisele pereliidule, millel oli poole sajandi pikkune armastuse ajalugu.
Pärast filmi "Algus" esilinastust imetles Faina Ranevskaja oma kolleegi: "".
Nagu Panfilov näitas Tšurikovit, ei näinud teda ükski režissöör, sest ta vaatas teda armastavate silmadega. Tänu sellele sai publik ka temas märgata midagi, mida nad polnud varem märganud - mitte ainult võimsat koomilist ja terava iseloomuga potentsiaali, vaid ka peent laulusõnu, vaimset sügavust, habrast naiselikkust ja uskumatut võlu.
Sellised kohtumised muudavad elu lõplikult: Mis aitas Inna Tšurikoval enesekindlusest üle saada.
Soovitan:
Eepose "Kilp ja mõõk" kulisside taga: kuidas film hävitas stereotüübid skautidest ja muutis Oleg Yankovski saatust
6. aprillil möödub 88. aastat kuulsast näitlejast ja režissöörist, RSFSRi rahvakunstnikust Stanislav Lyubshinist. Üks tema silmatorkavamaid filme oli Nõukogude luureohvitseri Aleksander Belovi (Johann Weiss) roll filmis "Kilp ja mõõk". Isegi 5 aastat enne legendaarse Stirlitzi ekraanile ilmumist mängisid hoovipoisid skaut Weissi, kellest sai kultusfilmi kangelane. Tegelikult oli tal tõeline prototüüp, tänu millele suutis ta hävitada stereotüüpsed ideed luureohvitseride kohta. Märgid
"Talvise kirsi" kulisside taga: kuidas Jelena Safonova kordas oma kangelanna saatust
Film "Talvine kirss" on juba üle 30 aasta vana ning see mitte ainult ei kaota oma populaarsust, vaid jätkab ka uute vaatajate võitmist: tänapäeval filmitakse neljandat osa melodraamast. Vähesed teavad, et süžee põhines tõelisel lool, peategelasi pidid mängima teised näitlejad ning Elena Safonova ja Vitali Solomin kordasid oma tegelaste saatust
Inna Tšurikova ja Gleb Panfilov: selline lihtne õnn
Ta uskus teda, kui keegi ei uskunud. Vaudeville-groteskse näitlejanna asemel ilmus ootamatult publiku ette üllatavalt sensuaalne ja sügav olemus. Gleb Panfilovi ja Inna Tšurikova liit on loomingulisest auastmest juba ammu üle läinud. Juba 48 aastat on režissöör ja tema näitleja olnud lõpmata õnnelikud
Filmi "Intergirl" kulisside taga: miks Pjotr Todorovski taga kiusasid prostituudid, kuid ta keeldus filmimast
26. augustil võis kuulus filmirežissöör Pjotr Todorovski saada 93 -aastaseks, kuid kahjuks 2013. aastal ta suri. Filmid "Armastatud mehaanik Gavrilovi naine", "Sõjaväeromantika", "Ankur, teine encore!" Kõige huvitavam jäi aga kulisside taha
Oleg ja Marianna Strizhenovs lava taga ja taga: Kuidas "Gadfly" muutis näitlejate saatust
Ethel Lilian Voynichi romaan "Gadfly" oli NSV Liidus uskumatult populaarne ja seda trükiti mitu korda. Seetõttu pole üllatav, et selle esimene filmiadaptsioon 1955. aastal kujunes tõeliseks kinosündmuseks ja meelitas kinodes üle 39 miljoni vaataja. Imetledes peategelaste kaunist paari - Arthurit ja Gemmat - ei kahtlustanud nad, et tulistamine on nende jaoks saatuslikuks saanud ja et romantiline suhe seob neid mitte ainult võtteplatsil. Tõsi, see ilus lugu oli väga kurb