Video: Laitmatud "kerged natüürmordid", mis vallutasid Medici perekonna ja kogu Itaalia: Giovanna Garzoni
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kuni kahekümnenda sajandi alguseni kuulus kunst täielikult meestele - nii me arvasime. Kuid üha sagedamini saame teada mineviku suurtest kunstnikest. Ja kuigi nad ei loonud monumentaalseid maale, tegid nad maalimisel oma revolutsioonid, sageli oma ajast ees. Selline oli Giovanna Garzoni, kes vallutas 16. sajandil Itaalia oma laitmatute "heledate natüürmortide" ja botaaniliste illustratsioonidega …
Giovanna Garzoni sündis Ascoli linnas 1600. See kuupäev määrati tänu ühele tema teosele, mis näitas loomise aastat ja kunstniku vanust - Giovanna oli siis vaid kuusteist aastat vana. Ja see teos oli üks botaanilistest illustratsioonidest, mille Giovanna tegi kohaliku apteekri tellimusel … Giovanna oli pärit kuulsast Veneetsia perekonnast - kunstnikest, käsitöölistest, teadlastest … Tema esimene õpetaja oli isa, tunnustatud juveliir ja varsti ka tema onu, kunstnik, kes kuulus väljapaistva Veneetsia meistri Jacopo Palma noorema kooli.
Garzoni reisis palju. Neil päevil, isegi Itaalias, mida eristas teatud vabamõtlemine, oli selline naise eluviis lubatuse piiril. Kunstnikul oli aga vähe muret - nagu paljud teisedki tol ajal naisi puudutavad keelud. Nooruses lahkus ta koos venna Mateoga kodulinnast, et minna Veneetsiasse ja jätkata seal õpinguid. Noored õppisid kalligraafia peensusi kunstniku Giacomo Ronya juhendamisel. Seal Veneetsias abiellus Giovanna … ja lahutas peaaegu kohe. Pole kindel, mis põhjustas naise lahutuse oma abikaasast. Kõige tavalisema versiooni kohaselt võttis Garzoni kasinuse tõotuse, kuid perekond ignoreeris tüdruku soovi säilitada oma vabadus. Kuid Giovanna ei andnud alla ega võtnud vastu. Abielu tühistati kohtus ja veneetslased arutasid seda lugu pikka aega - nii et kuulujuttuna on see jõudnud meie päevani. Ilmselgelt suutis Giovanna oma iseseisvust kaitsta ega abiellunud hiljem uuesti.
Mõni aeg pärast lahutust kolis ta koos vennaga Napolisse, kus kõrgelt sündinud patroonid hindasid tema annet. Ja pärast Napoli viipas Garzoni Roomale - ja ta armus sellesse "igavesse linna", korrates oma kirjades üha sagedamini: "Kuidas ma tahaksin Roomas elada ja surra!" Lisaks kohtus Giovanna Napolis töötamise ajal kunstipatrooni ja kollektsionääri Cassiano del Pozzoga, kellel õnnestus leida kunstnikule tema unistuste linnast rikkaid kliente.
Tema hoolikalt ja aupaklikult maalitud portreed, lilleseaded ja religioossed teemad on sealt laiali laiali üle kogu Itaalia … Siiski ei jäänud Garzoni kauaks Rooma, vastates Prantsusmaa Savoia hertsoginna Christina kutsele - ta helistas tüdruk Torinosse. Mõnda aega töötas ta Torinos peamiselt portreemaali alal, kuid samale ajale omistatakse ka tema esimesed natüürmordid. Giovanna ei loonud ametlikult oma "kooli", kuid Torinos hakkasid nad teda aktiivselt jäljendama.
Ilmselt reisis kunstnik kolmekümne kuni neljakümne eluaasta jooksul ka väljaspool oma kodumaad, kuna prantsuse ja inglise kunstnike mõju avaldub Garzoni "kergetes natüürmortides".
Garzoni tuli Firenzesse neljakümnendate alguses ja veetis seal peaaegu aastakümne, töötades Medici perekonna heaks - väga viljakalt. Ta oli ühtviisi edukas nii portretistina kui ka botaaniliste illustratsioonide loojana, töötades peamiselt pärgamentpaberil guaššides. Medicid patroneerisid loodusteadusi, nii et Garzoni tegi palju taimede visandeid ja visandeid.
Juba 1648. aastal mainis ajaloolane ja biograaf Carlo Rudolfi teda kuulsate Itaalia kunstnike seas. Öeldi, et ta "määrab oma töö eest mis tahes hinna". Ja tema kliendid nõustusid nende hindadega, austades Garzoni andekust ja laitmatut tehnikat. Ta juhtis oma rahaasju väga ratsionaalselt, eraldades teatud protsendi mugavaks vanaduspõlveks. Viiekümnendatel asus Garzoni elama Rooma, kus ta liitus Püha Luuka akadeemiaga. Siis armastas ta eriti lilledega vaase värvida. Tal olid kunstniku käed, kuid teadlase silmad - ja seetõttu oli iga lill maalitud selgelt, üksikasjalikult, kuid mitte kuivalt. Kroonlehed on läbipaistvad ja kerged, lehed värisevad tuule kergest hingetõmbest …
Garzoni elas kakskümmend aastat Roomas - nagu ta nooruses unistas. Aastal 1670 ta suri, pärandas kogu oma märkimisväärse varanduse Püha Luuka Akadeemiale ja maeti oma armastatud linna, Püha Luuka ja Martina kirikusse. Nii oma elu kui ka maaliga hävitas Garzoni kogu vokaali ja oma aja ütlemata seadused. Giovanna Garzoni teosed erinesid oluliselt tema kaasaegsete ja kaasaegsete loodud töödest. Viimane võiks talle mitmel moel tänulik olla - just Garzoni oli esimene naine Itaalias, kes hakkas tegelema natüürmortide ja botaaniliste illustratsioonidega.
Natüürmorti, nagu maastikku, on pikka aega peetud teisejärguliseks žanriks, kuid Garzoni katsed ja uuendused ei ületanud mitte ainult žanripiiranguid, vaid vaidlesid ka barokkmaalide väljakujunenud tehnikatega. Barokk -natüürmordid olid maalitud tumedal taustal, kuid ta lõi mitte nii palju selliseid teoseid.
Kuid ta jättis pärgamendile maha palju tempera- ja guaššjoonistusi - joonistusi, kus üleküpsenud pirnid ja oakaunad, luksuslikud lillekimbud ja antiiksed nõud lehvivad heledal taustal, justkui oleks haaratud kunstniku visast pilgust keset päikselist suvepäeva..
Garzoni kuulsad "taldrikud" loodi sama Medici tellimusel, kuid juba tema loomingu Rooma perioodil. Ta kahtlemata vaevaliselt maalitud detaile ja peeneid varjundite üleminekuid, õrnaid tekstuure, peeneid ornamente - kuid samal ajal edastas ta meisterlikult päikesekiirte kulda, suvise pärastlõuna soojust ja ruumi õhulisust. Tema peamine tööriist polnud pintslid, vaid valgus. Ja selles oli rändaja ja mässaja Giovanna Garzoni kunsti ees palju, palju aastaid …
Soovitan:
Kuidas Itaalia iluga maailma vallutas: Gio Ponti Itaalia disaini ristiisa meistriteosed
Täna ei lahku Itaalia koronaviiruse tõttu uudisteportaalide lehtedelt, tasub meenutada ka teisi selle ajaloo episoode, palju optimistlikumaid. Pärast pimedaid päevi koges see riik iga kord uusi renessansse. Ja ühe neist eesotsas oli arhitekt Gio Ponti - mees, kes näitas pärast Teise maailmasõja katastroofi, et Itaalia on võimeline iluga vallutama kogu maailma. Itaalia disaini "ristiisa"
Mis sai kuulsaks 6 perekonna loomingulise liidu poolest, mis jätsid oma jälje kunsti
Perekonna loomisel usub iga inimene, et see saab olema õnnelik, nagu muinasjutus: rõõmus ja kurbuses koos, koos, pikka aega, kuni viimase päevani. Kahjuks pole kõik valmis elu katsumusteks ja kui abikaasadel on loomingulised elukutsed, siis peavad nad varem või hiljem silmitsi seisma loomingulise armukadedusega, kui mees või naine ei suuda oma hingesugulasele edu anda. Ja ainult tugevad inimesed suudavad säilitada tasakaalu pere ja töö vahel, rõõmustada mehe või naise edu ja loominguliste võitude üle
5 luustikku üllas Gucci perekonna kapis: Itaalia kired moemaja märgi taga
Gucci moemaja kauni märgi taga, mille ajalugu sai alguse rohkem kui 100 aastat tagasi, on tõelised kired alati keema läinud. Perekond Gucci olid šokeeritud sündmustest, mis olid liiga erapooletud, et neid korralikus ühiskonnas mainida. 2020. aasta septembris puhkes uus skandaal: moemaja asutaja lapselapselaps süüdistas oma kasuisa vägivallas ning enda ema ja vanaema - kuriteo kaasosaluses ja varjamises. See pole aga esimene luukere aadlipere kapis
10 Skandinaavia telesarja, mis vallutasid mitte ainult Euroopa, vaid kogu maailma
Infotehnoloogia on avanud filmifännidele peaaegu piiramatud võimalused ning kinokülastajad saavad kodust lahkumata tutvuda peaaegu iga riigi kinoga. Keegi ei vaidle vastu sellele, et Ameerika ja Briti teleprojektid võluvad oma vaatemängu ja ettearvamatusega. Kuid Skandinaavia meistrite töödest sai tõeline avastus mitme miljoni Venemaa telepublikule. Nad pakuvad hämmastavaid mitmeosalisi projekte, mis sukeldavad meid kõiki erakordsesse
Itaalia artistid esinevad juulis Moskva Itaalia suurel festivalil
13. juulil avatakse Moskva Ermitaaži aias suur Itaalia festival, mis kestab vaid kaks päeva ja lõpeb 14. juulil. Sellel üritusel astuvad üles muusikud Itaaliast. Itaalia suursaadik Vene Föderatsioonis Pasquale Terracciano rääkis sellisest sündmusest 17. juunil toimunud pressikonverentsil