Video: "Boulevardil": mis on peidetud Vladimir Makovski maali detailides
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
7. veebruaril (vana stiil - 26. jaanuar) möödub 171 aastat kuulsa venelase sünnist rändkunstnik Vladimir Makovski … Tema žanrimaalidest, mis kujutavad stseene tavainimeste igapäevaelust, on ammu saanud õpikud. Kõige kuulsam neist on "Boulevardil" (1886-1887). Nagu enamiku kunstniku tööde puhul, ilmneb selle tegelik olemus ja sügav psühholoogia ainult pildi üksikasjaliku uurimisega.
Juba enne pärisorjuse kaotamist pidid talupojad mõnikord linna tööle minema - "quitrentile". Ja pärast 1861. aastat hakkas see nähtus laialt levima: niinimetatud "taskukalapüük" oli sageli ainus võimalus ots otsaga kokku tulla. Talupojad võeti tööle töölisteks, praamivedajateks, poemüüjateks, käsitöölisteks, kõrtside seksitöötajateks jne. Samal ajal, kui nad oma tavapärasest keskkonnast lahti murdsid, said nad sageli suurlinna ohvriks: paljud pöördusid tagasi joodikute juurde või invaliidiks.
Just sellele teemale on pühendatud Makovski maal "Puiesteel": noor naine tuli külast Moskvasse, et näha oma meest, käsitöömeistrit. Tal on süles laps, mida tema abikaasa pole ehk kunagi varem näinud. Kuid kauaoodatud kohtumine osutus süngeks: mees on ükskõikne nii oma naise kui ka lapse suhtes. Tal on igav ja raskusi see vajadus veeta vaba päev tavapärasest erineval viisil - kõrtsis. Endine külaelu, nagu ka tema pere, muutus tema jaoks kaugeks ja võõraks. Neil pole enam millestki rääkida.
Tuntud kriitik V. Stasov kirjutas selle pildi kohta: „Abikaasa jõi natuke, põsed punetavad, ta mängib suupilli, väänab pead, tundub, et ta on unustanud mõelda oma naise ja lapse peale. Ja ta istub üsna rumala ja loomaliku ilmega, vaadates maad maha ja tundub, et mitte midagi, vaene, ei mõista ega mõtle. Selline sügavalt lojaalne tüüp Vladimir Makovsky ja kõik teised meie riigis on seda esmakordselt puudutanud. Meeleheide ja meeleheide külmutasid noore taluperenaise näol - ta ei näinud äkki mitte meest, kellega abiellus, vaid täiesti võõrast, paadunud ja ükskõikset inimest. Kõik, mida ta praegu tema vastu tunneb, on tüütus ja häbi sellise kohtumise pärast linnapuiesteel oma maaelu naisega.
Käsitöölise õhetavad põsed, kuulsalt kortsus müts, särgi nööbitav ülemine nööp - need detailid viitavad sellele, et ta on purjus ja ilmselt veedab nädalavahetusi niimoodi üsna tihti. Tal on seljas punane särk ja naisel punane seelik, mis viitab sellele, et see päev on püha või pühapäev. Tema käes on suupill, just see pill ja ka tehase keskkond, heitis Shalyapin ette, et vene rahvas lõpetas oma ilusate laulude laulmise ja läks üle dittidele.
Nagu teistegi tööde puhul, järgib Makovsky pildi dokumentaalset täpsust. Peredvizhnik A. Kiselev märkis: "Selliseid paare võib näha iga päev Moskva puiesteedel Truba, Sretenka ja Myasnitskaja külje all ning ülerahvastatud tööliste ja tehaseinimestega, miks meie nn korralikule avalikkusele ei meeldi neid puiesteid valida koht nende jalutuskäikudeks. " Ilmselt toimub see stseen Roždestvenski puiesteel Trubnaja väljaku lähedal. Ja taustal näidatud kirik on ilmselgelt Krapivniki Radoneži Püha Sergiuse kirik.
Erilise lüürika ja draama saavutab kunstnik igava sügispäeva toel, mis on valitud majapidamisstseeni taustaks - hall taevas, majade märjad katused, langenud lehed annavad erilise tooni ja meeleolu, suurendades lootusetuse tunnet. Ja juhuslikud möödujad rõhutavad peategelaste võõrandumist välismaailmast ja üksteisest - nad istuvad kõrvuti, kuid mitte koos. Seega on tavalises, esmapilgul igapäevases stseenis peidetud perekondlik draama, üks paljudest, mida nii sageli linna tänavatel mängitakse. Tundus, et kunstnik luuras seda juhuslikult ja tegi publikust selle tunnistajateks.
1960. aastal kohtusid Daratniki külas Pereslavli muuseumi töötajad ajaloolise ja koduse ekspeditsiooni ajal vana naise Efrosinya Nemtsovaga, kes teatas, et Makovski maal kujutab tema vanemaid: „Sellel on kujutatud mu isa Afanasy Jegorovitš ja ema Agrafena Mihhailovna Filatov. Isa, vaevalt abielludes, läks Moskvasse tööle ja sai Myasnitskaja tänaval korrapidaja töökoha. Tema noor naine, minu ema, tuli teda sageli vaatama. Olen ka seal sündinud. Isa ja ema maalisid sageli kunstnikud, sest Myasnitskaja tänaval oli maalikool."
Makovski kujunemist igapäevastseenide maalijaks mõjutas suuresti V. Perovi looming. "Kubernatari saabumine kaupmehemajja": mis on peidetud Perovi maali detailidesse.
Soovitan:
"Kubernatari saabumine kaupmehemajja": mis on peidetud Perovi maali detailidesse
2. jaanuaril (21. detsember, vana stiil) möödub 183 aastat silmapaistva vene maalikunstniku Vassili Perovi sünnist. Tavaliselt seostatakse tema nime kuulsate maalidega "Jahimehed puhkusel" ja "Troika", mis on palju vähem tuntud teiste tööde poolest, näiteks "Gubernandi saabumine kaupmeeste majja". Selle pildi detailides on peidus palju huvitavaid fakte
Picasso maali "Tüdruk pallil" populaarsuse saladus: maali ajalugu ja kontrastide mäng
Üks kuulsamaid Picasso maale koos "Guernicaga" - "Tüdruk pallil" - on kirjutatud 1905. aastal. "Tüdruk pallil" tähistab Pablo Picasso loomingu "sinise" perioodi lõppu ja uue, teadlaste poolt "roosaks" nimetatava perioodi algust
Millised inimlikud pahed on peidetud Hieronymus Boschi maali "Maag" detailidesse
Öökull on pimeduse kaaslane, ahv on kaval, konnad on kuradite atribuudid. Ta peitis need ja teised allegoorilised sümbolid oma salapärasele maalile, naeruvääristades vaimulikke. See on 15. sajandi ühe erakordsema maalikunstniku Hieronymus Boschi "võlur"
Makovski "Mängib pimedate buffi": mis vallutab Sotheby's miljonite eest müüdud meistriteose
Žanrimaal "Playing blind man's buff", mille tegi Konstantin Makovski eelmise aasta lõpus Londonis Sotheby kunstioksjonil, purustas autori isikliku rekordi, saades kõige kallimaks teoseks maalikunstniku pärandis. See maal, mis on kantud meistri parimate loomingute nimekirja, on tõeliselt tema rikkaima kunstipärandi pärl
10 maailmakuulsat maali peidetud sümbolite ja sõnumitega
Vanasti, kui inimestel oli keelatud avalikult oma arvamust või veendumusi avaldada (või peeti ebaviisakaks oma tõelisi tundeid avalikult avaldada), olid maalid ja skulptuurid sobivad objektid, mida loojad kasutasid inimestele igasuguse sõnumi edastamiseks. Mõned kunstnikud jagasid sellist ülevaadet maailmale oma poliitiliste veendumuste ja moraalsete vaadetega, teised jätsid oma lõuenditesse religioossete teemade allegooriad. Aga olid renessansiajal