Video: Kuidas tundmatu tikkija lõi Le Corbusierile ikoonilise mööbli: Charlotte Perriand
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Ta lõi kogu mööbli, millest said Le Corbusieri meistriteosed - ja tegelikult saatis ta ta esialgu patju tikkima. Ta õppis Vietnamis traditsioonilist tehnoloogiat ja valmistas metalltorudest tugitoolid. Tema looming rööviti, ülistati ja tõsteti kultuseks …
Charlotte elas peaaegu sajandi - kuni viimaste päevadeni, jäädes samaks julgeks, otsustavaks ja originaalseks. Ta nägi modernismi õitsemist ja surma, elas üle kaks maailmasõda, töötas koos Le Corbusier'ga, jäädes kunagi igaveseks geeniuse varju. Tema vanemad töötasid Pariisis moetööstuses ja Charlotte'ile polnud disainimine kui selline nooruses noor. Lapsena saadeti ta oma vanavanemate juurde, kes elasid külades - lihtne maaelu, karm, kuid ilma võlu, mööbel, töörõõm jäid ta mõtetesse ja juba küpses eas said inspiratsiooniks uueks loovuse etapp.
Ta oli alles kahekümne nelja aastane, kui ta, tarbekunstikool seljataga, tuli tööle disainifirmasse Le Corbusier, mille ta korraldas koos oma nõbu Pierre Jeanneret'iga. Kuulus arhitekt vaatas teda ja nurises, et nad ei tiki siin patju ja naised ei kõlba millekski muuks. Charlotte lahkus ilma asjata. Järgmisel päeval läks Le Corbusier ühele mööblinäitusele, et otsida oma projektile ja uutele ideedele "sisu". Järsku nägi ta tuttavate ja igavate asjade hulgas talle tundmatu disaineri huvitavaid projekte - teras, joonte lihtsus ja puhtus, kindel geomeetria … “Perrian? Kes ta on? Ma tahan temaga kohtuda! " Kujutage ette Le Corbusieri üllatust, kui selgus, et andekas noor disainer Perriand oli see julge tüdruk, keda ta eile keeldus tööle võtmast!
Kuid Pierre oli lummatud mitte ainult Charlotte'i loomingust, vaid ka temast endast - energiline, vormis, lühikeste juustega ja ekstravagantsetes laagritest valmistatud isetehtud helmetes … Charlotte oli tunnustatud stiiliikoon, hea sportlane, uudishimulik olemus ja parandamatu optimist. Tema ja Pierre vahel puhkes tõeline kirg. Nende armastus ja loominguline liit kestis kümme aastat.
Nad kolmekesi töötasid kaasaegse inimese jaoks uue keskkonna projektide kallal. Nende looming on allkirjastatud kolme nimega, kuid vastavalt Charlotte'i mälestustele ja perekonnaarhiivist saadud teabele oli just tema see ikoonilise mööbli looja, mida aastaid hiljem seostati ainult Le Corbusier'ga. Tänaseks on õiglus võidutsenud ja paljud nende aastate projektid on Charlotte Perriani nime all uuesti välja antud. Isegi need, kes pole sellest kunagi kuulnud, teavad seda mööblit - metallist "raamiga" tugitooli, luksuslikku lamamistooli (kuulsal reklaamfotol lamab sellel looja ise), ranged toolid ja taburetid …
Charlotte armastas sporti - mäesuusatamist, mägironimist, pikki matku. Ta meelitas oma jalutuskäikudele ka Pierre Jeanneret. Fontainebleau ümbruse metsades rännates otsisid armastajad inspiratsiooni ja leiutasid uusi kunstivorme. Nad kogusid leitud okstest, kivikestest, kestadest ja loomaluudest kompositsioone, et neid hiljem pildistada. Selle meditatsioonipraktika nad omandasid ar brut - palju aastaid enne selle mõiste uuesti leiutamist ja täiesti teise tähenduse andmist. Charlotte ülistas oma nooruses metalli, nimetades seda kaasaegse disaini aluseks, ja pidas neid, kes keeldusid uuenduslike tehnoloogiate kasutamisest, lihtsalt kaabakateks. Ta jumaldas seda metallilist täpsust, selgust, helkimisjõudu, puudumist ja samal ajal värvide keerukust … Kuid osaliselt looduslike materjalidega tehtud eksperimentide ja osaliselt - lapsepõlvekogemust peegeldades hakkas Charlotte tasapisi koostööd tegema puit, mille enamik kaasaegseid disainereid lihtsalt tagasi lükkas.
Hoolimata Le Corbusieri keerukusest, lõppes nende ühine töö sõbraliku noodiga. Charlotte on välja kasvanud neist terastorudest ja kõvadest liinidest, mis ta kuulsaks tegid. Ta tahtis luua midagi soojemat, hellitavat, valmistada toole, mis tema enda sõnul "kallistavad ja võluvad". Charlotte pöördus orgaanilise stiili poole - looduslähedasem, vormide ja materjalide poolest mitmekesine, inimestele mugavam. Mõnes mõttes sensuaalsemate vormide poole pöördudes otsis Charlotte kindlustunnet - fašismi levik häiris teda piinavalt ja tema halvimad ootused olid õigustatud.
1940. aastal lahkus ta Jaapani valitsuse kutsel Tokyosse, et uurida Aasia käsitööliste kogemusi. Ja siis puhkes II maailmasõda. Charlotte ei saanud koju minna. Pärast lühikest ekslemist õnnestus tal end Vietnamisse sisse seada. Seal kohtus ta prantsuse diplomaadi Jacques Martiniga ja temast sai tema naine ning seejärel nende ühise tütre Pernetti ema. Hiljem said Pernette Perrianist ja tema abikaasast Jacques Barsacist Charlotte’i biograafid ning nad tegid palju tema pärandi säilitamiseks ja populariseerimiseks. Pärast sõda töötas Charlotte peamiselt puiduga - nii sellepärast, et teda paelusid Aasia mööblitehnoloogiad, kui ka sellepärast, et selline mööbel oli kättesaadavam kui ekstravagantsed projektid metallist. Ta tahtis, et tavainimeste kodudesse ilmuks uus ja ilus mööbel, mis on loodud soojuse ja armastusega.
Charlotte'i kõige ambitsioonikam teos "free floating" on Prantsusmaal Alpides asuv suusakeskus. Kompleks avati 1969. aasta jõulupühal ja seal puudus väga personal. Charlotte ise oli vabatahtlik abiks toateenijatele - korrastas toad, tegi voodid … Lisaks oli tema jaoks oluline näha, kuidas inimesed tema loomingusse sisse elavad, kuidas nad ruumi kasutavad, kas neil on mugav või mitte. Kuid kõik kahtlused disaini osas kadusid kohe, kui Charlotte nägi, et lahkuvad külalised … varastasid toast mööblit!
Üheksakümneaastaselt kirjutas Charlotte Perrian memuaare - irooniline, täis rõõmsat ja sädelevat huumorit. Võib -olla on Charlotte Perriani kõige olulisem disainiprojekt pikk ja elujõuline, sündmusterohke ja seiklusrikas elu.
Soovitan:
Kuidas ebaõnnestunud autotootjad lõid ikoonilise ehtebrändi: Monet Jewelry
1930ndate lõpus turule tulnud ehtebränd Monet tegi revolutsiooni ehete kujundamises. Vääriskivide ja sissekannete tagasilükkamine minimalismi, puhaste ja lakooniliste vormide, revolutsiooniliste tehnoloogiate, kinnitusdetailide ja kinnitusdetailide uusima disaini, koostöö Yves Saint Laurentiga ja maailma esimese teismelistele mõeldud ehete kasuks … Üllataval kombel oleks kõik võinud pöörduda teisiti, kui mitte suure depressiooni jaoks
Kuidas muuta mööbli ostmine naudinguks
Igal tootel on individuaalne stiil ja atraktiivsus, seetõttu valivad külastajad kataloogis esitatud laia valiku hulgast oma maitse järgi valikud
Kuidas elab 1980ndate ikoonilise saate "Enne ja pärast keskööd" saatejuht ja mida ta tänapäeval teeb: Vladimir Molchanov
Omal ajal tegi ta Nõukogude televisioonis revolutsiooni, saades perestroika perioodi ühe populaarseima saate "Enne ja pärast keskööd" autoriks ja saatejuhiks. Kuid juba enne televisioonikarjääri aitas Vladimir Molchanov paljastada 30 natsikurjategijat ja lahkus 1991. aastal riiklikust televisiooni- ja raadioringhäälingust. Ta kehastas televisioonis uut ajastut ja oli 1980ndate lõpus populaarseim saatejuht. Nüüd on Vladimir Molchanov juba 70 -aastane, kuid tema jaoks pole see meeleheite põhjus
Kuidas üks õnnetus muutis ikoonilise režissööri George Lucase elu ja viis ta Tähesõdadesse
Ammu enne seda, kui George Lucas jõudude ja Surmatähe lugude poolest kuulsaks sai, eksisteeris ta sõna otseses mõttes vaid ühe mõtte ja kirega, mis hõivas kogu tema aja ja energia, nimelt autod. Ent just auto sai põhjuseks, miks noormehe elu kardinaalselt muutus, ja tänu sellele sai temast populaarne režissöör, kes tulistas rohkem kui ühe kultusfilmi
Itaalia kadumine ikoonilise fotograafi piltidel
Gianni Berengo Gardin on üks kuulsamaid Itaalia fotoajakirjanikke. Ta veetis rohkem kui pool sajandit kaamera käes, jäädvustades Rooma ja Veneetsia linnamaastike põgusat võlu. Tema mustvalgetel fotodel - elu ise, muutlik ja muutlik. Fotograaf meenutab igatsusega minevikku, nostalgiliselt aegu, mil tema lemmiklinnad ei olnud veel turistidest ülerahvastatud ning neis võis leida vaikseid kohti, kuhu sagimise eest varjuda