Video: Kunstnik kannab klassikaliste maalide kangelased üle iroonilistele sürreaalsetele kollaažidele
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Oleksiy Kondakov on Ukraina digikunstnik, kes oskab klassikaliste maalide kangelased oskuslikult linnade tänavatel filmitud kaasaegsetesse stseenidesse. Ta paigutab metroosse kuulsad keskaegsed maalid, turud, autod ja paljud teisedki meile tuttavad, kuid iidse salongimaali tegelaste jaoks üsna ebatavalised kohad. Aleksei teosed loovad huvitava kontrasti renessansi peene ja väljendusrikka kunsti ning kohati igavate ja igavate igapäevaelu stseenide vahel. Sürrealismi, iroonia ja paradoksaalsuse geeniuse parimad tööd on arvustuses edasi.
Aleksei Kondakov alustas seda projekti 2015. aastal ja nimetas seda “Jumalate igapäevaeluks”. Enamik fotosid on tehtud Ukraina pealinnas Kiievis. Enamik klassikalisi maale pärineb renessansiajast. Kunstnik kasutab nende sürrealistlike stseenide loomiseks Photoshopi ja need näevad äärmiselt muljetavaldavad.
Kui kunstnik paigutab maalide tegelased meie igapäevaellu, näivad nad kaotavat kogu oma eepilisuse, graatsilisuse ja ilu. Sellisel juhul on kontekst väga oluline. Me näeme, millised näeksid maalid välja jumalad ja jumalannad, kui nad elaksid nii lihtsat elu nagu meie. Me veedaksime oma päevad igapäevaste tegevustega, tööl käies, toitu valmistades ja kõige muuga, mis meile, surelikele, iseloomulik on.
Aleksei Instagrami kontol on 140 tuhat jälgijat. Inimestele väga meeldib, mida ta teeb. Tema loodud pildid on stseenide tõttu, kuhu ta inimesi paneb, üsna koomilised. Nad tunduvad kohatu, kadunud või segaduses. Kaasaegse elu ja klassikalise maalikombinatsiooni kombinatsioon on üsna naljakas ja mõnikord isegi väga seotud.
Aleksei Kondakov, rääkides sellest, mis teda inspireerib, ütles: „Kõik, mis mind ümbritseb, innustab mind olema loov. Kui olete piisavalt tähelepanelik enda ja ümbritseva suhtes, võib teil kunagi tekkida soov jagada oma tähelepanekuid kõigile kättesaadaval kujul."
Kunstnik kirjeldas, kuidas ta hakkas neid unikaalseid teoseid looma: „Istusin ükskord igavana kontoris ja lehitsesin inspiratsiooni saamiseks piltidega blogisid. Nägin Caesar van Everdingeni maali "Nümf, mis pakub Bacchusele veini ja puuvilju". Mõtlesin: "Ja need poisid teavad puhkamisest palju, joovad pinkidel, täpselt nagu meiegi." Töölt koju minnes tegin Osokorki metroojaama lähedal foto, kus nägin betoonist parapetil istudes mitmeid ettevõtteid joomas. Tegin kollaaži ja mõtlesin, et tahan teha terve sarja. Päev hiljem tegin teiste piltide jaoks veel paar fotot, mis samuti meenutasid erinevaid igapäevaseid stseene. Postitasin need oma Facebooki - ja kõik algas."
Kondakovi kollaažides domineerivad turud, transport ja ristmikud. Kunstnik tunnistab, et armastab ühistransporti, kus saab inimeste üle pilkata. Just need tähelepanekud saavad paljude lugude aluseks. Aleksei ütleb, et sageli juhtub, et ta vaatab pilti ja kujutab kohe ette, milline see igapäevane olukord välja näeb. Edasine töö on tehnoloogia küsimus, sobiva kaaskonna valimine.
Juhtub, et kunstnik teeb esmalt foto, pärast pildile kandmist otsustab ta, mida on vaja uuesti elustada. Aleksei teab, millist konkreetset kohta ta vajab, ja lihtsalt istub ja läheb sinna. Ta ütles, et veetis kord tund bussipeatuses, oodates õiget värvi trolli.
Üllataval kombel polnud Aleksei varem salongimaalist liiga huvitatud. Nüüd õpib ta seda intensiivselt, kohtudes uute autoritega. Ta ütleb, et see võlus teda niivõrd, et soovitab kõigil kunsti vastu rohkem huvi tunda.
Kondakov jagab oma töös seda, mis talle kõige rohkem meeldib: „Mulle meeldivad loomisprotsessi kõik etapid. Atraktiivseid on rohkem ja vähem. Kunstniku töö hõlmab paljusid ülesandeid."
Mulle meeldib väga muusikat kuulata. Põhimõtteliselt võtab see projekt suurema osa minu ajast, kuid ma saan sellest üle. Minu unistus on teha midagi muud, fotograafia või skulptuur,”vastas Aleksey küsimusele oma hobide kohta.
Kondakov rääkis üksikasjalikult protsessist ja sellest, kui kaua nende piltide loomine aega võtab. Ta ütleb, et see on iga krundi puhul individuaalne. Mõnikord leiab ta endale vajaliku vana kunstiteose ja näeb, kuidas seda kaasaegses olukorras muuta. Muul ajal juhtub, et kunstnik lihtsalt pildistab kohti, mis talle meeldivad. Siis kujutab ta ette, mis seal juhtuda võib. Klassikaline maal sulandub kergesti kaasaegse keskkonnaga.
Aleksei töö põhiidee on muuta pilt tõeliseks, kuid veidraks. Kui kaua see aega võtab, on raske öelda. Kunstnik võib päevade kaupa kaevata, uurides soovitud süžeed otsides kunstiteoseid. Kui kõik pusletükid on kokku pandud - kaks või kolm tundi tööd Photoshopis ja oletegi valmis.
Kui teile meeldib see, mida Aleksei Kondakov teeb, otsige teda sotsiaalvõrgustikest. Võib -olla isegi osta mõni tema teos! Kui teile meeldib loominguline loovus, lugege meie artiklit selle kohta tüdruk Peterburist sai tuntuks kogu maailmas, luues klassikalisi maale.
Soovitan:
Naine, kellele kingiti maailma ilusaim sõrmus, kannab nime
Cambridge'i hertsoginna Catherine'i kihlasõrmus tunnistati maailma populaarseimaks. Kajastas Lääne meedia
Mis on 17. sajandi väikeste hollandlaste populaarsuse saladus, kelle maalide üle on Ermitaaž ja Louvre täna uhked?
Väike -hollandlased ei maalinud paleede ja muuseumide jaoks. Võib -olla oleksid toonased kunstnikud olnud üllatunud, kui said teada, et nende teosed kaunistavad Ermitaaži ja Louvre'i saali. Ei, XVII sajandi Hollandi maalikunstnike tööd - välja arvatud ehk Rembrandt ja teised suurte, monumentaalsete maalide loojad - olid mõeldud tagasihoidliku sisustusega väikestele elutubadele, majadele, kus elasid tavalised linlased või talupojad. Ei enne ega pärast ei olnud kunst tavainimeste poolt nii nõutud ja ajastu ise on väike
88-aastane kunstnik veetis pool oma elust hullumajas ja nüüd maksavad nad tema maalide eest 5 miljonit dollarit
Yayoi Kusama on meie aja üks kallimaid ja kuulsamaid kunstnikke. Tema teosed on väärt "hullu" raha sadades tuhandetes või isegi miljonites dollarites. 88 -aastaselt on ta suur heledate parukate, meenutavate riiete ja kõigi tähelepanu fänn, hoolimata sellest, et veetis oma elust nelikümmend aastat hullumajas
Miks inimesed nutsid ja palvetasid James Tissot'i maalide juures - ainus kunstnik, kes näitas, et nägi Jeesust ristilt
James Tissot on prantsuse ja inglise kunstnik, üks edukamaid ja jõukamaid maalijaid, kes elas läbi traagilise armastusloo ning tundis Jumalat oma hinges ja lõuendil. See on ainus kunstnik, kes näitas oma maalil Jeesuse pilku ristilt
Kunstnik lõi maalide sarja sellest, kui raske on lähedasi kaotada
Me elame väga sageli, mõtlemata sellele, mis juhtub homme. Me raiskame aega, kuid ei saa ühtegi sekundit tagasi. Me ei hinda sageli lihtsaid rõõme … Kuid kõige hullem on see, kui kaotame lähedase. Seda kaotust võib kogeda, kuid sellega ei saa leppida. Üks kunstnik kirjutas maalide sarja sellest, kuidas on valus, kui sinu elu kõige kallim inimene igaveseks lahkub