Video: Monica Cooki šokeerivad kujundlikud maalid
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Vaadates inimeste ja loomade moonutatud alasti keha, mis on kaetud limaga, on raske mõista töö tegelikku eesmärki. Monica Cook … Tema looming tekitab avalikkuses mitmetähenduslikku reaktsiooni: mõned jälgivad rõõmuga kollektsioonide pidevat uuendamist, teised aga ei talu maalide, skulptuuride või fotode pealiskaudset pilku.
Monica Cook Sündis USA -s (Georgia), 1974. 1996. aastal omandas ta Savannahist bakalaureusekraadi maalikunstis. Hiljem lõpetas Monica New Yorgi kaunite kunstide keskkooli, kus ta praegu töötab.
"Ma arvan, et olen alati olnud uudishimulik, alates asjadest, mis on mu tähelepanu juba pikka aega köitnud, ja lõpetades asjadega, mida oli alguses raske välja mõelda. Küsimused." Monica vaatab reaalsesse maailma tõelise lapseliku uudishimuga, mida antud juhul ei saa võrrelda naiivsusega. "Soov õppida midagi uut motiveerib mind, aitab mul uusi asju mõista. Mida rohkem ma õpin, seda rohkem küsimusi tekib. Mida kauem ma kunstiga tegelen, seda enam süvenen oma juurtesse ja lapsepõlve. Pole tähtis, kas ma mõistan kunsti või elu ennast, minu jaoks on need kaks kõige pühamat kohta, kus saan olla võimalikult aus."
Monica suudab sisekaemuse abil luua kunstiteoseid, mis on seotud inimese sisemise olemusega, sisaldades samas palju kõrvalisi impulsse. "See on kindlasti seotud inimese isiksusega, kuid ma tahaksin rääkida võitlusest, mida me kõik tunneme endas. See on tõelise aadli ja vastupidavuse võitlus inimeste isekate vajaduste vastu, isiklike eesmärkide poole püüdlemine. " Tema maalid, visandid ja kaaderhaaval tehtud animatsioonid võivad avada teie silmad kõigele, mis teeb inimesest inimese, kuid kahjuks pole see vaatepilt alati meeldiv.
Mõned maalide detailid tunduvad esmapilgul veidi sürreaalsed, kuid pärast üksikasjalikku visuaalset analüüsi hakatakse neid võtma sõna -sõnalt. Joonistades primitiivset reaalsust, avab Monica inimeste silmad inimlike emotsioonide taha peidetud looduslikele impulssidele ja nende füüsilisele väljendusviisile: igas higitilgas või süljes, värisevates huultes või klaasist pilgus.
"Maalimise ajal astun objektiga suhtesse. Väga raske on end varasematest kogemustest eraldada ja midagi uut luua. Kui pildile ilmub visand, näiteks kala või kaheksajalg, hakkan detaile täpsustama kuni objekt muutub mulle võõraks, kui näen seda uues valguses Inimesed tahaksid, et mu teos oleks arusaadavam, hõlpsamini loetav, kuid mul on hoopis teine eesmärk, milleks on leida maises elus midagi maagilist ja uurida see on kaugemal, palju sügavamal."
Kui otsustada, kuidas Monica looming publikut mõjutab, võib tema loomingut kahtlemata nimetada kunsti osaks. Vaadates üht tema maali, millel on kujutatud kolm naist mahlakate arbuusitükkidega käes, on raske mõista, kas nende näoilmed on puhta, mitte võltsrõõmu sümbol või on see hetoonilise ahnuse grotesk. Tööde vastuoluline iseloom kinnitab Monica annet. Ta loob poleemilisi pilte, moonutades esmapilgul süütuid asju ja muutes need trotslikuks kunstiteoseks.
Monica paljastab selliseid inimloomuse aspekte, mida on tavaks mitte eksponeerida ja mõnikord hoolikalt peita ja hoida pideva kontrolli all. Isegi tema on neist tunnetest segaduses, siit ka soov üksi töötada. "Ma võin olla nii lõdvestunud kui ka häbelik. Paljud inimesed vaatavad mu töid ega saa aru, kuidas need sündisid. Vastus on väga lihtne - me oleme kõik liiga erinevad. Ma ei tahaks töötada ühes ruumis kellegagi., Mul on isegi raske ette kujutada. Mul läheb kaua aega, et olukorraga leppida ja end mugavamalt tunda. Loomeprotsess on isiklik idee, mis tuleks võõraste pilkude eest varjata."
Vaadates saate jätkata tutvumist meie aja skandaalsete kunstnikega Lilia Mazurkevitši ekstsentriliste portreede seeria
Soovitan:
Šokeerivad seinavaibad piltidelt, mida sa emale ei näita
Kujutis alasti või poolalasti tüdrukust, kes pildistab end mobiiltelefoniga, on aeglaselt, kuid kindlalt saamas kaasaegse popkultuuri uueks klišeeks, omamoodi vastandiks sellele, mida tavaliselt nimetatakse heaks maitseks. Need on aga pildid, mida Brooklyni kunstnik Erin M. Riley kasutab oma seinavaibade loomisel, ühendades endas iidse kunsti ja kaootilise alaealiste eneseväljendusvoo, mis laskub meile sotsiaalvõrgustikest ja Instagramist
Kuulsate kunstnike mahajäetud maalid. Kunstiprojekt Mahajäetud maalid Hajdu Bence
Olles harjunud, et ümberringi on alati lärmakas ja sagiv, autod kihutavad mööda teid ja möödujad mööda tänavaid, ei suuda me vaevalt ette kujutada, mis võis olla, ja kui kunagi varem oli, siis hoopis teisiti. Andy Rudaki vaiksed linnamaastikud tunduvad ebatavalised, mahajäetud linnad Lucie & Simoni fotodel tunduvad kummalised … Sama hämmastavad ja kummalised näevad välja renessanss -kunstnike kuulsad maalid, kust kõik inimesed järsku lahkusid, jättes maastikud üksildaseks
"Vaakum" - Melissa Cooki depressiivsed maalid
Masendust ja melanhooliat on palju ning ma tahaksin näha kunstiteostes mõningast optimismi ja näha, et kõik pole nii hull, kui tundub. Kuid midagi, mida autorid keelduvad viimasel ajal meile meeldimast: Derek Weisbergi meile juba tuntud kurbade skulptuuride seltsis lisati Melissa Cooke'i vähem masendavad maalid
A tähistab Apple'i. Emma Cooki kaasaegne tähestik
Saabub aeg, mil laste arvutioskus areneb varem kui kirjutamis- ja lugemisoskus. Kaasaegse disainitähestiku loonud Lõuna -Aafrika disaineri Emma Cooki töö, mis arvestab elu praegust reaalsust, on pühendatud nendele globaalsetele muutustele
Yoan Capote'i (Yoan Capote) kujundlikud ja läbimõeldud skulptuurid
Kuuba noor skulptor Yoan Capote on inspireeritud maailmakuulsate loojate Gabriel Orozco ja Daniel Herzi loomingust, ema loodusest, aga ka tema enda emotsioonidest ja kogemustest. Alustanud oma loomingulist karjääri maalikunstnikuna, õppis ta järk -järgult skulptoriks ning nüüd rõõmustab ja üllatab ta maailma oma ebatavaliste, väga läbimõeldud ja fantaasiaküllaste skulptuuridega, mis omakorda inspireerivad teisi noori ja andekaid autoreid