Sisukord:
- Talupoja perekonnanimi ja kuulus loominguline perekond
- Esimesed filmirollid
- Kraanad lendavad
- Onu Stepa prototüüp
- Kahemõtteline Gosh
Video: Miks onu Styopa on Aleksei Bataloviga nii sarnane: Vähetuntud faktid legendaarse näitleja kohta
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
4 aastat tagasi, 15. juunil 2017, ühe kuulsaima nõukogude näitleja, miljonite vaatajate lemmiku, vastupandamatu Goša filmist "Moskva ei usu pisaratesse", NSV Liidu rahvakunstniku Aleksei Batalovi elu, lõigati lühikeseks. Esimene edu tuli talle palju varem kui selles filmis filmimine, ju 1950ndate lõpus. nad hakkasid temast Cannes'is rääkima ja tema nimi oli teada juba enne, kui ta hakkas filmides mängima! Mis ei meeldinud näitlejale tema kõige kuulsamast kangelasest ja miks Mihhalkovi "Onu Styopa" nägi tema moodi välja nagu kaks tilka vett - ülevaates edasi.
Talupoja perekonnanimi ja kuulus loominguline perekond
Selles peres olid kõik erakordsed inimesed, loomingulised ja andekad. Näitleja dünastia esivanem oli Aleksei onu, taluperest pärit Nikolai Batalov, alates 17. eluaastast esines ta Moskva kunstiteatri laval Konstantin Stanislavski juhtimisel. 19 -aastaselt alustas ta näitlemist tummfilmides ja tema osalusel valminud film "Ema" sai maailma kino parimaid filme edetabelis kuuendaks. Peaaegu 30 aastat hiljem mängis samanimelises filmis sama rolli tema vennapoeg Aleksei Batalov. 32 -aastaselt mängis Nikolai peaosa esimeses nõukogude helifilmis "Tee elule". Tema noorem vend Vladimir, Aleksei isa, sai samuti teatri- ja filminäitlejaks, kuid oli rohkem tuntud kui Stanislavski abi ja filmistuudio Mosfilmi režissöör-õpetaja.
Aleksei ema, Vladimiri kubermangu ülemmetsa ja Poola aristokraadi, krahvinna Ponyatovskaja tütar Nina Olševskaja oli samuti Stanislavski õpilane ja esines Moskva Kunstiteatri laval, kuid episoodilistes rollides ja rahvastseenides. Hiljem kolis ta Punaarmee teatrisse, kuid isegi seal ei usaldanud nad talle peamisi rolle. Tema talent ilmnes suuremal määral režissööris ja pedagoogikas: evakuatsioonisõja ajal sai Olševskajast Vene teatri Bugulma asutaja, mille laval esines tema poeg Aleksei esimest korda publiku ees 14 -aastaselt, ja pärast Punaarmee teatrisse naasmist õpetas ta noortele kunstnikele näitlemisoskust. Anna Akhmatova oli Nina Olševskaja lähedane sõber ja ta külastas sageli nende maja ning elas korraga isegi koos nendega ja Aleksei oli lapsepõlves kindel, et ta on tema “lapsendaja vanaema”.
Nina Olševskaja kodulinn oli Vladimir ja hiljem kolis ta Moskvasse. Aleksei Batalov ütles: "". Aleksei vanemad lahutasid, kui ta oli 5-aastane, ja tema kasuisa, kirjanik-satiirik, stsenarist ja koomiksikunstnik Viktor Ardov osales tema kasvatamises. Just tema toetas oma kasupoega, kui ta otsustas riskida oma karjääriga Moskva kunstiteatris ja kirjutada lahkumisavalduse põhjusel, et ta kutsuti näitlema Lenfilmi filmistuudiosse.
Esimesed filmirollid
Publik ei mäletanud vaevalt Aleksei Batalovi esimest esinemist ekraanidel - see oli episood partisanist Zoja Kosmodemjanskajast, tema nime ei mainitud isegi tiitrites. Ta sattus võtteplatsile 16 -aastaselt mitte tänu kuulsatele sugulastele - kord tulid filmistuudio töötajad nende klassi ja kinos filmimise peamine tingimus oli mitte ainult kunstilisus, vaid ka hea õppeedukus. Batalov tõmbas end kohe õpingutega üles ja sai oma esimese filmirolli. Vanemad reageerisid tema debüüdile professionaalide täie tõsidusega: "" Pärast seda ei tegutsenud ta 10 aastat filmides.
Batalov astus Moskva kunstiteatrikooli alles teist korda. Vanemad said oma poja eest avaldusi esitada, kuid tema jaoks oli oluline, et ta ise hakkama saaks. 26 -aastaselt sai näitleja Joseph Kheifitsi filmis "Suur perekond" filmis oma esimese peaosa. Sellest režissöörist sai tema ristiisa kinos ja filmis teda hiljem filmides "Rumjantsevi juhtum", "Minu kallis mees", "Daam koeraga", "Õnnepäev", "S linnas". Neil päevil nägi Kheifits temas seda, mida teised ei näinud. Batalov ütles: "".
Filmi "Daam koeraga" nõustas eakas aadlipreili, kes mäletas revolutsioonieelset ajastut. Nähes Batalovi kõnnakut, ütles ta pahameelega: "". Pettunud näitleja üritas oma kõnnakut parandada, kuid sellest ei tulnud midagi välja. Ja kui nad Jaltas tulistamisele jõudsid, lähenes Batalovile vana paadimees ja ütles: "".
Kraanad lendavad
Valju kuulsus ja tunnustus tuli Batalovale 1950. aastate lõpus, kui ta koos Tatjana Samoilovaga mängis Cannes'i filmifestivalil peaauhinna - "Palmiorse" - pälvinud filmis "Kraanad lendavad". Keegi ei teadnud, et selle filmi võtetel sai näitleja tõsiselt vigastada: ühes stseenis pidi ta kakluse ajal jõkke kukkuma. Batalov varises otse veest välja ulatuvate puutüvede ja okste peale ning vigastas tõsiselt oma nägu. Talle tehti mitu õmblust ja ta jättis näitlejaametiga vaimselt hüvasti. Õnneks paranesid kärped kiiresti ja kuu aja pärast suutis Batalov võtteplatsile naasta. Ja tema filmikarjäär tõusis pärast rahvusvahelist triumfi.
Onu Stepa prototüüp
Näitleja esimene naine oli Irina Rotova, kellega nad elasid samas hoovis ja kohtusid 16 -aastaselt. Niipea kui nad täisealiseks said, registreerisid nad abielu. Kuid ta ei pidanud kaua vastu-Batalov ütles, et ämm on temaga väga rahul ja ütles tütrele pidevalt, et näitleja on kergemeelne elukutse ega sobi pereeluks. Kuid oma äia, koomiksikunstniku Konstantin Rotoviga on Alekseil suurepärased suhted.
Batalov tunnistas: "" Irina Rota ja Aleksei Batalovi tütar Nadežda ütles: "".
Kahemõtteline Gosh
Vaatamata uskumatule edule kinos ja suurele hulgale juhtrollidele mäletab enamik vaatajaid Aleksei Batalovit Goša nime all filmist "Moskva ei usu pisaraid". Tema kangelast jumaldati, miljonid pealtvaatajad otsisid temasuguseid mehi. Kuid näitleja ise ei jaganud neid entusiasme ja põhjendas nii oma iseloomu: "".
Tema pereelu polnud pilvitu: Mida Aleksei Batalov ei suutnud endale oma päevade lõpuni andestada.
Soovitan:
Miks ameeriklased kartsid Aleksander Abdulovit, kuidas ta peaaegu hävitas Aserbaidžaani ja muud vähetuntud faktid näitleja kohta
29. mail võis kuulus näitleja ja filmirežissöör, Venemaa rahvakunstnik Aleksander Abdulov saada 68 -aastaseks, kuid ta on juba 13 aastat surnud. On raske nimetada kunstnikku, kes naudiks sama tõeliselt üleriigilist armastust ja oleks ainuüksi oma osalusega kindlustanud filmile kultuskino staatuse. Ükskõik kuhu ta ilmus, oli ta tähelepanu keskpunktis ja jättis avalikkusele unustamatu mulje. Tõsi, see ei olnud alati üheselt mõistetav. Tal oli nooruses süda murtud, mistõttu ta proovis
Miks nad tahtsid lõigata Andrei Mironovi filmist "Tavaline ime" ja muud vähetuntud faktid näitleja 6 parima rolli kohta
Hiljuti tähistasime imelise nõukogude näitleja Andrei Mironovi järjekordset aastapäeva. Igas oma rollis tõi ta tükikese oma hinge, sest ta uskus siiralt, et annab oma tööga inimestele õnnehetki. "Kui inimene naeratab, naerab, imetleb või tunneb kaastunnet, muutub ta puhtamaks ja paremaks," jagas näitleja oma mõtteid. Kuid mitte iga vaataja ei tea, et mõned lemmikkunstniku rollid oleksid võinud saada täiesti erineva kehastuse ja mõned filmid isegi
28 aastat ilma Freddie Mercuryta: vähetuntud faktid legendaarse muusiku kohta
28 aastat tagasi, 24. novembril 1991, lahkus meie hulgast legendaarne laulja ja muusik, ansambli Queen laulja Freddie Mercury. Sel ajal oli ta vaid 45 -aastane. Tema lahkumisega lõppes terve kahekümnenda sajandi rokkmuusika ajastu. Need on tuntud faktid. Kuid tema eluloos oli hetki, millest ta ise eelistas mitte rääkida
Miks sai Pankratov Tšerniks ja kuidas "nofelet" muutis tema saatust: vähetuntud faktid kuulsa näitleja kohta
28. juunil saab 72-aastaseks kuulus näitleja ja lavastaja, Venemaa rahvakunstnik Aleksander Pankratov-Tšernõ. Ta alustas filmides näitlemist alles 30 -aastaselt ja kuulsus tuli talle 35. aasta paiku, kui ilmusid filmid "We are from Jazz" ja "Cruel Romance". Sellest ajast alates on näitleja mänginud filmides üle 110 rolli ja tegutseb aktiivselt ka pärast 70 aastat, täites erksaid rolle mitmel hooajal sarjades "PI Pirogov" ja "Vastavalt sõjaaja seadustele". Miks oli näitleja sunnitud võtma topelt perekonnanime ja kuidas filmida
Miks nimetas Armen Dzhigarkhanyan end "üksildaseks hundiks" ja muid vähetuntud fakte legendaarse näitleja kohta
Armen Dzhigarkhanyan on ainulaadne nähtus teatris ja kinos. Tema perekonnanimi on kantud Guinnessi rekordite raamatusse, kus ta oli Venemaa enim filmitud näitleja. Ja seal oli ka palju teatritööd, filmide skoorimine, raadioetendustel osalemine, oma teatri loomine. 14. novembril 2020 peatus näitleja süda. Ja on raske ette kujutada, et Armen Dzhigarkhanyan ei mängi enam kunagi uusi rolle ega naerata oma erilist naeratust ekraanilt