Sisukord:
- Edukas kunstnikukarjäär - tragöödiast hoolimata või selle tõttu?
- Kuulsus Prantsusmaal ja ülemaailmne kuulsus
- Etendus jätkub
Video: Miks on filmi "Amelie" staaril alati käsi taskus: Jamel Debbouz
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
See näitleja, kes on Vene publikule tuntud peamiselt arhitekt Nernabise rolli tõttu filmidest Asterixist ja Obelixist ning isegi filmist "Amelie", on Prantsusmaa üks armastatumaid ja kuulsamaid kunstnikke ja showmehi. Ja tema lapsepõlves kahjustatud käel pole sellega midagi pistmist: Jamel Debbouz on hinnatud ammendamatu optimismi, talendi improviseerija ja võime eest pidevalt energiat kiirgada, nagu tõeline täht peaks.
Edukas kunstnikukarjäär - tragöödiast hoolimata või selle tõttu?
Jamel Debbouz, sünnilt marokolane, sündis Pariisis 1975. Järgmisel aastal kolis kogu pere vanemate kodumaale Marokosse ja naasis kolm aastat hiljem Prantsusmaale, asudes elama pealinna lähedal asuvasse Trappi linna. Lisaks vanimale Jamelile kasvatas Debbuza veel viis poega ja tütre Naveli. Perekondlikud suhted olid soojad ning Jameli vanemad said eluks ajaks tuge ja liitlasi, mida ta praegu ei unusta. Kuid esmasündinud Debbuzi lapsepõlv oli kirglik, teda õnnestus isegi märkida kohalikus jõugus osalemise eest, kui juhtus midagi, mis muutis tema elu igaveseks ja määras tema edasise saatuse.
17. jaanuaril 1990 ületasid Jamel ja tema sõber Jean-Paul Admette, Réunionist pärit laulja Michel Admette’i poeg, kiiruga bussi poole kiirustades Trappesi raudteed. Poisid said rongilt löögi, Jean-Paul suri ja Jamel jäi invaliidiks: tema parem käsi atrofeerus ja on sellest ajast saati rippunud. See oli raske - mitte ainult vigastuste tõttu, vaid ka seetõttu, et surnud poisi vanemad esitasid Debbuzile süüdistuse, pidades teda oma poja surmas süüdi. Seejärel mõistis kohus Jameli õigeks.
Neljateistaastane Jamel pidi õppima uutmoodi elama ja ta hakkas seda tegema ilma aega raiskamata. Juba arsti kabinetis, kes teatas teismelisele, et ta ei saa kunagi oma paremat kätt kasutada, palus Debbouz laenata talle sulepea, et ta saaks kohe proovida kirjutada vasaku käega. Peagi sukeldus ta täielikult teatrikursustele - nagu näitleja hiljem ühes intervjuus tunnistas, valis ta eitamise tee - - varjas puude fakti enda eest, kuna varjas oma sandist kätt taskusse.
Lapsepõlveharrastusest, millest sai elu põhitegevus, võttis teater Jameli positiivselt vastu, teda märgati. Tänu Trappe teatritrupi juhi Alain Deguisi patroonile võttis Dubbuz osa improvisatsioonikunstnike konkursist ja tuuritas isegi välismaal, külastas Kanadat.
Kuulsus Prantsusmaal ja ülemaailmne kuulsus
"" See pole lihtsalt tsitaat tema intervjuust, vaid ka moto, millega Debbouz on viimased kolmkümmend aastat elanud. Juba nooruses kasutas Jamel seda teraapiat jõuga ja peaga - ta naeris ise ja ajas teisi naerma.
1995. aastal märgati noort püstijalakoomikut ja kutsuti raadiosse, kus ta juhtis esmalt tavalist rubriiki ja seejärel - oma saadet. Debbouz proovis kätt ka kinos, need olid lühifilmid ja autorifilmid, kuni 1999. aastal kutsuti ta peaosa komöödias "Taevas, linnud ja … Sinu ema!" režissöör Jamel Bensal.
Ja alates 2001. aastast on Jamel Debbouzist saanud maailmatasemel filmitäht. Näitlejat kutsutakse mängima Jean-Pierre Jeuneti filmis Amelie, kus ta mängib lihtsa, kuid lahke ja sümpaatse köögiviljapoe töötaja Lucieni rolli. Samal aastal osales Debbouz filmi "Asterix ja Obelix: missioon Kleopatra" võtetel. Seal on näitlejal üks peamisi rolle, ta mängib arhitekti, kes sai Egiptuse valitsejalt käsu ehitada Aleksandriasse luksuslik palee, probleem on selles, et töö peab valmis saama kolme kuuga. Jamel ei jäta tähelepanuta Luc Bessoni, kes pakkus näitlejale rolli oma filmis "Angel-A", fantaasiaelementidega melodraamas.
2006. aastal võttis Debbouz osa patriootide filmimisest, kus ta mängis kaasa ja tegutses produtsendina. Film Teise maailmasõja ajal Prantsusmaa eest võidelnud Põhja -Aafrika sõduritest kandideeris parima välisfilmi Oscarile.
Etendus jätkub
Kui Debbuzi osalusega filmid puudutasid erinevaid ja sageli tõsiseid teemasid, siis televisioonis andis näitleja vabad käed oma põhirollile - lõbustada ja lõbustada. Ja lisaks sellele ei unustanud ta stand-up'i, millest ta kunagi alustas oma teed kuulsusele. 2008. aastal rasestub ja avab ta oma teatri nimega Le Comedy Club, mis asub Pariisis Boulevard Bonn-Nouvelle'i vanas kinohoones. Debbuzi vaimusünnitus ei anna publikule mitte ainult etendust, vaid aitab noortel kunstnikel sillutada oma teed kuulsusele, mille Jamel on juba läbinud. Debbuzi enda huvid jäävad mitmekülgseks. Ta laseb multifilmi pealkirjaga “Miks ma ei söönud oma isa”, käivitab saate “Kõik Jamelist”, vaheldudes oma esinemistega laval ja kaamera ees räppimisega.
Samas kohas, oma vanemate kodumaal, korraldab Jamel Debbouz igal aastal juuni alguses Marrakechis naerufestivali - see traditsioon on eksisteerinud alates 2011. aastast. Ainuüksi see aasta oli pandeemia tõttu erand.
Jamel Debbouz on abielus prantsuse ajakirjaniku ja telesaatejuhi Melissa Terriotiga ning tal on kaks last, 11-aastane Leon Ali ja 8-aastane Leela Fatima Brigitte. Näitleja ei reklaami nende elu üksikasju ega näita isegi oma laste suhtlusvõrgustikes laste nägusid. Debbouz ei püüa enda väite kohaselt ajaga kaasas käia, vaid teeb kõik, et sellest eespool olla. Ja pealegi nimetab ta end "maailma kõige õnnelikumaks inimeseks".
Üllataval kombel teadsid inimesed juba samas Vana -Egiptuses, kuidas puudega eluga kohaneda, nii et nad ilmusidki Egiptuse sõrme- ja muud proteesid, mis on läinud inimtsivilisatsiooni ajalukku.
Soovitan:
Miks filmi "Prints Florizeli seiklused" staaril polnud tiitleid ja auhindu: Valeri Matvejev
Ta ei mänginud filmides nii sageli ja Valeri Matvejevi rollid ei olnud üldse peamised. Publik mäletas teda ennekõike kauboi Frank Scrimgeour'i kujutisena Jevgeni Tatarsky filmis "Prints Florizeli seiklused". Nõukogude kino fännidele jäävad meelde ka näitleja rollid Ilja Averbakhi filmis "Monoloog", sama Jevgeni Tatarsky "Charlotte'i kaelakee" ja muud imelised filmid. Valeri Matvejev teenis nelikümmend aastat legendaarses BDT -s, kuhu ta tuli Tovstonogovi enda kutsel. Kuid vaatamata
Elena Zakharova kaua kannatanud õnn: kuidas "Kadetstvo" staaril õnnestus üle elada lapse kaotus ja lähedaste reetmine
45 -aastaselt suutis näitleja Elena Zakharova palju saavutada: tema filmograafias on juba üle 100 rolli, 31 -aastaselt saavutas ta populaarsuse pärast telesarjas "Kadetstvo" filmimist, rohkem kui 20 aastat on ta esinenud Kuu teatri laval, pealegi on näitlejanna õnnelik kolmeaastase tütre ema. Ja 10 aastat tagasi tundus talle, et ta elu on rikutud-kui tema 8-kuune laps oli kadunud ja mõni päev hiljem teatas abikaasa, et soovib temaga lahku minna, kaotas Zahharova jalad. Kuidas ta ellu jäi?
Puur ei ole puur, parem käsi pole käsi: kaasaegsete autorite iidsete sõnade levinumad vead
Fantaasia ja ajaloolised romaanid inimestest, kes Moskvas või isegi Kiievi -Venemaal armusid ja armastasid, julgustavad arvukaid autoreid kasutama vanu sõnu tolleaegse õhkkonna ja tegelikkuse edasiandmiseks. Probleem on selles, et vähesed neist viitsivad kõigepealt kontrollida sõna tähendust ja sellest tulenevalt on nende lugudes piinlikkuse ja absurdi hulk heidutav. Esitame lühikese juhendi kõige sagedamini kasutatavate sõnade kohta, kui üritatakse "kirjutada antiikaega"
Mis aitab nõukogude kino staaril isegi 83 -aastaselt suurepäraselt välja näha: Larisa Kadochnikova
Nõukogude aja üks kaunimaid näitlejannasid Larisa Valentinovna Kadochnikova on viiteallikates loetletud kui Nõukogude Ukraina-Vene teatri- ja filminäitleja. Omal ajal oli ta kunstnik Ilja Glazunovi, Sovremenniku teatri ambitsioonika näitlejanna Oleg Efremovi, režissööride Sergei Paradzhanovi ja Juri Ilyenko lemmiknäitlejanna muusa ning jääb tänaseni vaatamata oma 83 -le publiku lemmikuks Kiievi teater, mis on teeninud rohkem kui pool sajandit
Miks vihkas särav režissöör Stanley Kubrick oma esimest filmi ja miks ta ei lasknud publikul näha filmi "A Clockwork Orange"
Stanley Kubricku filmid lammutatakse visuaalseteks tsitaatideks, mida nimetatakse kinoklassikaks, ja vaadatakse kümneid, kui mitte sadu kordi. Meister oli ju geniaalne lavastaja ja muutis kogu kinoajaloo kulgu. Tema ületamatu tehnika on inspireerinud põlvkondi noori filmitegijaid ja määratlenud tänapäeva filmimistehnoloogia. Kubrick kandis uskumatut julgust kõiges, mis oli seotud kinoga, just see omadus tegi temast ühe 20. sajandi silmapaistvama režissööri. Aga peremees ise on kaugel