Matemaatika maalikunsti teenistuses: ainulaadsed maalid Anya Abakumova mitmevärvilistest niitidest

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Arvestades Moskva iseõppinud kunstniku Anya Abakumova veetlevat loomingut, kes loob ainulaadseid maale keelte stiilis, mitte värvide, vaid tavaliste niitidega, tahan lihtsalt hüüatada: kaasaegse kunsti maailm on tõesti suurepärane, ettearvamatu ja fantastiline. Osavalt põimunud tavalistest mitmevärvilistest niitidest loob käsitöönaine kõigile kunstisõpradele tuttavaid kunstimaale, mis sisaldavad matemaatilisi valemeid, arvutusi ja vaevarikkaid ehteid.

Tahaksin märkida, et see tehnika selles tehnikas on autori oma. See põhineb, nagu eespool mainitud, matemaatilisel arvutusel, mille töötas välja Ani abikaasa, Moskva füüsika- ja tehnoloogiainstituudi vilistlane Andrei. See arvutab iga niidi suuna ja värvi arvutis. Tänu nende kattele saadakse äratuntavad pildid. Töö põhilise ja vaevarikkaima osa teeb Ani: kaks kuni kolm nädalat kerib ta niite vineeriringi servades asuvate naelte ümber.

Noorte abikaasade leiutatud ainulaadne tehnika võimaldab hämmastava täpsusega reprodutseerida fragmente erinevatest maailma maalikunsti meistriteostest. Abakumovid töötasid "niiditehnikas" üsna hiljuti ja reprodutseerivad seni vaid renessansiajastu meistrite, aga ka eelfafaeliitide - 19. sajandi teise poole inglise kunstnike - portree maali. Kuid nende loomingulistes plaanides - apellatsioon vene maalikunstile, eriti rändurite töödele.

Andrei sõnul on maastikumaali reprodutseerimiseks mõeldud "niiditehnika" arvutused tema jaoks peaaegu valmis ja ta koos abikaasaga on peaaegu valmis need kasutusele võtma. Ja teel on ka teisi kujutava kunsti žanre.

Vahepeal on nende unikaalsetest töödest juba ammu rääkinud ja kirjutanud "World News", näitusi peetakse edukalt Moskvas, Euroopas, Kanadas ja USA -s.

Intervjuud andes ütleb Ani Abakumova, et rohkem kui viis aastat tagasi hämmastasid teda ja tema abikaasat "niiditehnikas" valmistatud Kreeka kunstniku looming, kes kasutas oma töös ainult musta niiti. Seejärel asus paar värviteoseid looma, mis oli palju raskem, kuid huvitavam. Sellest lähtuvalt oli vaja kõige keerulisemaid matemaatilisi arvutusi ja arvutusi, mida Andrei ka tegi. See ei õnnestunud kohe, kuid juba 2017. aastal käivitati loomeprotsessi programmeerija välja töötatud algoritm. Ja selle tulemusena esimene portree.

Nüüd kulub ühe pildi loomiseks keskmiselt umbes kuu aega. Tahaksin ka märkida, et need on suuruses üsna muljetavaldavad tööd - läbimõõduga kuni 70 sentimeetrit ja rohkem. Ja nende kaalumiseks peate liikuma märkimisväärse vahemaa.

Ja Ani ütleb ka:

Samal ajal on Abakumova mitteprofessionaalne kunstnik, ta õpetab kõrgemas majanduskoolis prantsuse keelt.

Natuke "niiditehnoloogia" ajaloost

String Art - see on tehnika nimi, mis moodustas noorte moskvalaste abikaasade loovuse aluse - kunst on üsna vana. See sündis ja levis Inglismaalt umbes nelisada aastat tagasi. Sel kaugel ajastul kaunistasid inglise kudujad oma kodu sel viisil. Toppides teatud järjekorras naelu puitlaudadele, olid need reeglina mingid kujud ja kerides neile mitmevärvilisi niite, lõid nad aksepiltpilte, mille nad seintele riputasid.

Nende leiutatud niidipunumise tehnikat muudeti ja täiustati aja jooksul. Ja ta saavutas Inglismaal erilise populaarsuse, kui selle meetodi võttis kasutusele inglise matemaatik Mary Everest Boole (1832–1916), didaktiliste tööde pealkirjaga „Algebra filosoofia ja lõbu“autor. Tema progressiivsed ideed hariduses hõlmasid matemaatika tundmist mänguliste mängude kaudu selliseid tegevusi nagu kurvi õmblemine. Niitide ja naelte abil õpetas Mary lastele algebrat ja geomeetriat. Ja tuleb märkida, et see meetod oli tohutu edu. Just neil aastatel sündis Mary Bullilt pärit String Art tehnika ja see on säilinud tänapäevani.

Jätkates autoritehnika teemat kaasaegses kunstis, loe: Marilyn Sunderlandi nikerdatud kõrvitsate lummav ilu, Ameerika kunstnik kõrvitsaskulptuuride loomisel.