Video: Kuidas naise lõhn päästis Al Pacino depressioonist, kuid kaotas peaaegu nägemise
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
25. aprillil möödub 81 aastat silmapaistvast Hollywoodi näitlejast, filmitegijast ja produtsendist Al Pacinost. Maailmakuulsus 1970ndatel. ta võitis krimidraama "Ristiisa", kuid oma esimese ja ainsa Oscari sai ta palju hiljem, 1992. aastal, parima näitlejana filmis "Naise lõhn". See töö sai tema jaoks oluliseks mitte ainult seetõttu, et sai selle eest auhinna. See tähistas tema elu uue etapi algust, sest enne seda polnud ta peaaegu 10 aastat filminud ja oli pikaajalise depressiooni seisundis. Mis viis Al Pacino selle verstapostini ja mis muutus tema elus pärast seda - edasi ülevaates.
Tõenäoliselt, kui Alfredo James Pacinost poleks saanud näitlejat, oleks ta ilmselt olnud üks neist, keda "Ristiisas" arutati. Ta sündis ja kasvas Itaaliast pärit sisserändajate vaeses peres New Yorgi ebasoodsas piirkonnas. Teismelisena hakkas ta suitsetama ja alkoholi jooma, temast sai sageli kakluste õhutaja ja ta varastas oma esimese jalgratta. Õnneks oli tema hobi teatri ja kino osas talle elupäästja. Al Pacino lõpetas Lee Strasbergi näitlejastuudio ning hakkas laval üles astuma ja filmides mängima. See polnud viimane kord, kui kunst sai tema päästjaks.
Enne ristiisa oli Al Pacino vähetuntud ja mitte eriti edukas näitleja. Palju tõsisemad rivaalid - Jack Nicholson ja Warren Beatty - pretendeerisid Michael Corleone rollile, kuid kui Francis Ford Coppola nägi kaadris esimest korda Al Pacino nägu, otsustas ta, et keegi ei mängi seda rolli paremini. Krimidraama produtsendid kahtlesid selle valiku õigsuses - nad nimetasid Al Pacinot "koledaks ja esindamatuks lühikeseks meheks". Kuid direktor nõudis omaette. Ja ta ei eksinud - film õnnestus fenomenaalselt ja näitleja ise muutus kohe esimese suurusjärgu staariks. Francis Coppola ütles pärast esilinastust: "".
Näitleja õpetaja Lee Strasberg ütles, et Al Pacino ei ole etendusnäitleja, vaid kogemus, kes ei mängi niivõrd oma tegelasi, kuivõrd nendeks saab. See oli tõesti nii. Ta tunnistas, et tal kulus mitu kuud, et ta ei tunneks end Michael Corleone’ina ja harjuks teiste piltidega. Oma rolli eest filmis "Ristiisa" kandideeris ta Oscarile, kuid ei ilmunud tseremoonial - talle tundus solvav, et ta sattus parima kõrvalosatäitja kategooriasse, sest tema roll filmis oli võtmetähtsusega. Ja auhind ise 1972. aastal ei läinud talle. Ta sai 1970. aastatel veel mitu korda nominendiks, kuid õnn läks temast pikalt mööda.
Al Pacino oli rollide valikul väga valiv ja keeldus ise paljudest filmidest. 1980. aastatel. kadus ta ekraanidelt pikaks ajaks. Nagu hiljem selgus, elas ta sel ajal kriisi ja jõi palju. Tema joomine kestis nädalaid, kuid siis ei suutnud näitleja peatuda. Ta ütles: "".
Näitleja ei suutnud iseseisvalt sõltuvusest vabaneda, ta pidi läbima ravikuuri spetsialiseeritud kliinikus. Seal taastus ta mitte ainult joobeseisundist, vaid ka suitsetamisest (enne seda suitsetas ta 2 pakki päevas). Pääste Al Pacino leidus taas kunstis. 1985. aastal tegi ta filmi Häbi linnaosas, kus ta esines sellisena, nagu ta tol ajal oli. Ta otsustas selle kibeda ülestunnistuse ekraanidele avaldada alles 1989. aastal, kui leidis lõpuks jõudu kino juurde naasta.
Tema tagasitulek oli võidukas. 1992. aastal mängis ta draamas Naise lõhn, mille võtetel aitas tal lõpuks depressiooniga hüvasti jätta ja tõi kauaoodatud tunnustuse: ta võitis lõpuks parima näitleja Oscari. Töötades pimeda kolonelleitnant Frank Slide rolli kallal, näitas Al Pacino kogu oma loomupärast kinnisideed ameti vastu. Hollywoodis liikusid legendid tema töövõime kohta. Ta magas 4 tundi päevas, andes ülejäänud aja filmimisele ja proovidele ning surus väsimuse maha kohvi abil, mida ta jõi sellistes kogustes, et sai hüüdnime Al Cappuccino.
Mängides politseinikke, palus ta reide tõelistele korrakaitsjatele, esinedes ajakirjanikuna, sai ühe ajalehe vabakutselise reporterina tööd. Ja pimeda inimese tõeseks kujutamiseks kaotas ta ise peaaegu nägemise. Ta läks pimedate kooli, kus õppis neilt mitte millelegi keskenduma, vaatama kõigile „mööda“. Ja ta tegi seda nii usinalt, et ühel päeval kukkus maha ja vigastas silma. Näitleja ütles: "".
Ta püsis kaua karakteris ka pärast kaamerate väljalülitamist: ta kõndis kepiga ja ei vaadanud inimesi, kes temaga rääkisid. Al Pacino harjus rolliga nii ära, et nägi enda ees tõesti vähe. Episoodi, kus ta tänaval prügikasti komistab ja maha kukub, stsenaariumis polnud - näitleja tõesti ei märganud tema ees olevat takistust ja kukkus. Nad otsustasid selle stseeni filmis säilitada.
Võtteplatsil kutsuti teda kuradiks - kuid mitte halva iseloomu pärast, nagu nooruses, vaid uskumatult andeka näitlemise pärast. Ja Pacino vastas: "". Kõik, kes teda selles filmis nägid, olid hämmastunud, et näitleja justkui ei mänginud uuesti, vaid pööras oma saatuse pahupidi, kartmata, tunnistades oma patte - pikki aastaid joobnud.
Tema tegelane selles filmis oli kinnisideeks naistele ja sellise kuvandi loomiseks ei vajanud näitleja antud juhul täiendavat ettevalmistust. Ta ei olnud kunagi abielus, kuid tema romaanide kohta oli legende. Esimesed Hollywoodi kaunitarid said tema sõpradeks, kuid kellelgi ei õnnestunud temaga kauaks jääda. Isegi laste sünd polnud ametliku abielu põhjus. 2 aastat tagasi oli meedias teateid, et näitlejal on uus kallis, kes oli temast ligi 40 aastat noorem.
Filmis "Naise lõhn" lausub tema kangelane järgmise rea: "".
Tema tuttavad ütlevad, et ta on üsna kinnine inimene, kes eelistab elada erakuna ning laseb oma koju ja hinge sisse vaid vähesed: Mida isegi kõige pühendunumad fännid Al Pacino kohta ei tea.
Soovitan:
Kuidas India maharadža päästis iirlased ja sai kangelaseks, keda mäletati peaaegu 200 aastat
Inimesed on alati veendunud, et heategevus on rikaste osa. Kuid sageli juhtub, et vajalik väärtuslik abi pärineb täiesti ootamatust allikast. Vaene riik aitab rikkaid. Isegi kui see pole mõnikord mitte niivõrd kasulik kingitus kui hea tahte ja solidaarsuse märk, on see nii tähtis, et inimesed poleks unustanud, kuidas üksteisele kaasa tunda ja aidata. See juhtus siis, kui üks India maharaja oli inimlikust ebaõnnest nii muljet avaldanud, et andis tõeliselt väärtuslikku abi. Meenutus sellest Earl
Kulisside taga "Sherlock Holmesi seiklused": kuidas võtteplatsil kaotas Liibanon peaaegu peaosa ja Solomin - oma elu
40 aastat tagasi, 1979. aastal lõpetas režissöör Igor Maslennikov töö Arthur Conan Doyle'i valitud teoste esimese ekraaniversiooni sarjaga Sherlock Holmesist ja dr Watsonist. Järgmise 7 aasta jooksul jälgis kogu riik nende seikluste jätkumist. Isegi britid ise tunnistasid: "Venelased on meie rahvuskangelased meile tagasi andnud", ja nimetasid seda sarja üheks parimaks kohanduseks kirjaniku loomingust. Kuid näitlejate jaoks polnud see edu kerge - Livanov ei suutnud režissööriga ühist keelt leida
Silmad vartel ja budistlikel ikoonidel: kuidas prantsuse kunstnik Odilon Redon maalimisega end depressioonist päästis
Lapsepõlves oli ta inimeste silmade eest varjatud, igal ööl seisid õudusunenäod tema voodi lähedal, nooruses teadis ta ainult ühte värvi - musta. Ta oli hull, ta oli sõdalane, ta oli looja ja ta päästis end tumedate nägemuste kuristikust, lastes oma ellu erksad värvid. Odilon Redon - kunstnik ja mõtleja, sürrealismi eelkäija, kes väitis, et unistused on reaalsemad kui tegelikkus
Jaška Koshelkov vs Lenin: kuidas proletariaadi juht peaaegu kaotas kurjategija käe läbi
Maailma proletariaadi juhi vastu tehti mitmeid katseid. Nende korraldajate hulgas olid emigrant vürst Dmitri Šahhovskoi, Petrogradi Püha Jüri rüütlite liit ja radikaalsed sotsiaalsed revolutsionäärid. Kuid paradoksaalsel kombel anti suurimad võimalused ajaloo kulgu muuta tavalisele kurjategijale: jaanuaris 1919 langes Lenin peaaegu Jakov Koshelkovi jõugu ohvriks. Vladimir Iljitšil õnnestus imekombel ellu jääda ja rööviga maha pääseda
Kuidas silmapaistev tenor Zurab Sotkilava peaaegu oma suure pere muusika tõttu kaotas
Täna, 12. märtsil saab suurepärane ooperilaulja Zurab Sotkilava 79 -aastaseks. Tema elulugu on ainulaadne. Ta on professionaalselt jalgpalli mänginud alates 15. eluaastast ja tuli koos Thbilisi Dünamoga Nõukogude Liidu meistriks. See ei takistanud tal astumast kaevandusteaduskonna Thbilisi polütehnilisse instituuti ja selle edukalt lõpetama. Kuid tema tõeline kutsumus oli muusika. Tõsi, seetõttu kaotas ta peaaegu oma suure Gruusia pere. Nagu ühes intervjuus oli, rääkis Zurab Lavr ise