Venemaa ajalugu kaunistamata Vladimir Makovski siirastel maalidel, juba 15 -aastaselt, kirjutas Tretjakovi galerii

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Loomine Vladimir Makovski on maaliline ajalooõpik, mis on täis maalides novelle, mis käsitlevad kõigi elualade inimeste elu Venemaal 19. sajandil. Kuulsa Makovski kunstnike dünastia silmapaistva esindajana töötas maalikunstnik kriitilise realismi žanris. Ja tema talent oli nii suur, et tema esimene teos, mis oli kirjutatud 15 -aastaselt, kaunistas kunagi Tretjakovi galerii seinu.

Makovski perekonna maja, mida eristab südamlikkus ja külalislahkus, kogus regulaarselt kuulsaid kunstnikke, muusikuid, kirjanikke ja kunstnikke. Sellesse kuulusid tolle aja kuulsused - Glinka, Gogol, Puškin, Štšepkin. Kunstnik päris oma vanematelt tohutu armastuse kunsti vastu, imelise kõrva ja väga ilusa hääle.

Viiest lapsest, keda kasvatasid Jegor Ivanovitš ja Ljubov Kornilievna Makovski, said kolm kuulsat kunstnikku. Kõige edukam oli vend Konstantin, kes lõi salongimaali viisil, tema lõuendite kangelased olid paljude riikide kõrgseltskonna inimesed. Mida ei saa öelda Vladimiri kohta, ta oli vähem kuulus, kuid tema maalid olid oma olemuselt õpikud, mis kajastasid Venemaa elu.

Majas, kus valitses kunsti atmosfäär, liitus Vladimir maaliga väga varakult. Ta käsitles meisterlikult akvarelli, õlisid ja pliiatseid; ja kirg muusika vastu, mängis ta suurepäraselt viiulit ja laulis suurepäraselt.

15 -aastaselt oli Volodya oma õpetaja V. A juhendamisel. Tropinin lõi maali "Poiss, kes müüs kalja" (1861), mis hakkab kaunistama Tretjakovi galerii seinu.

Paljud maalid V. E. Makovski peegeldab peaaegu kõigi Vene impeeriumi sotsiaalsete kihtide ja valduste olemasolu.

Andekas maalikunstnik, kes vaatas tähelepanelikult ümbritsevat maailma, tundis siiralt kaasa inimlikule leinale ja nõrkustele, rõõmustas südamest oma väikeste õnnestumiste üle. Tema harja alt tulid üksteise järel pildid, mis rääkisid lihtrahva saatusest.

Umbes pool sajandit eksponeeris ta igal aastal oma uusi töid erinevatel näitustel. Ja tähelepanu keskpunktis on alati olnud aktuaalse iseloomuga lõuendid, äratavad mõtted ja kodaniku teadvus, mis on arusaadavad kõige laiemale publikule.

1869. aastal konkursile "Talupojad valvavad öösel hobuseid" maalitud maal tõi maalikunstnikule kuulsust ja kuldmedali kunstilise väljenduse eest. Samal ajal andis kunstiakadeemia maalikunstnikule I järgu kunstniku tiitli.

1870. aasta näitusel esitletud lõuend "Arstikabinetis" oli väga edukas ja kunstnikule ennustati suurt kuulsust. Pildi keerukas süžee on küllastunud peenest huumorist ja tehnika on detailides hoolikas. Näeme, kuidas kaastundlik preester selgitab pädevalt vanale naisele oma "õiget" hambavalu retsepti. Ja see omakorda kehastab kogu oma välimusega rahva seas elavat usku rahvapäraste ravimeetodite imelisse tervendavasse jõusse.

1873. aastal pälvis maal "Ööbikute armastajad" talle Kunstiakadeemia akadeemiku tiitli ja eksponeeriti Viini maailmanäitusel, kus see äratas märkimisväärset avalikku huvi.

Paljud kunstniku loomingud räägivad kurbi lugusid küla inimestest, kes on imetud süngesse ja julma linna. Vaikne kurbus, hellus, kurbus kumab ema silmadest, kes tulid külast külla oma "rahvale" kingitud pojale.

Kunstnikul on ka süžee lõuendid, mis on täidetud liigutava lüürika ja draamaga.

Abielu ja kahe poja sünd mõjutasid kunstniku loomingu teemat, kes sukeldus lapsepõlve maailma ja lõi lõuendid "Karjased", "Öö", "Vanaemade mäng".

Paljudel Vladimir Jegorovitši maalidel on näha kerget huumorit ja seda hoolimata väikeste detailidega täidetud kompositsioonide keerukusest ja piltide massist, mis olid varustatud sobiva iseloomu ja näoilmetega.

Kogu Makovski loomingulist tegevust läbinud idee populismist ja võitlusest tõe eest oli motiiviks kunstniku astumiseks 1872. aastal rändnäituste liidu ridadesse. Aasta hiljem võttis ta juba juhatuses koha sisse.

Tema lõuendid on alati olnud mitmekesised, kuid viisil ja tehniliselt äratuntavad. Ja tema modellideks olid lihtsamad inimesed, rahvahulk ja pealtvaatajad tänavatel, kelle piltidest sai omamoodi pühendus talupoegade ja töörahva elule. Pealegi õhkus nende inimeste iseloomust alati positiivsust ja siirust.

Ja selleks, et rõhutada ebaõiglust ühiskonna ebasoodsas olukorras ja valimisõiguseta kihtide suhtes, kasutab maalikunstnik oma töödes tegelaste kontrasti: vaene - rikas, räpane - klanitud, näljane - hästi toidetud.

Peaaegu igas teoses lõi Vladimir Jegorovitš intriigi, mis sobis üllatavalt pildi kompositsiooni. Ta ehitas justkui oma žanrite draama hästi korraldatud misanstseenidele. Igasugused väikesed majapidamisdetailid ja detailid täiendasid loodud pilti iga kord edukalt.

Omades ainulaadset psühholoogi annet, vaatas meister oma kangelaste vaimsesse maailma ja leitud näoilme abil leiti iseloomuliku kehahoiaku või väljendusrikka žesti abil mulje pildil toimuvast.

Tema sotsiaalselt šokeerivamaid maale keelati mõnikord tsensuur. Selline oli lõuendi "Khodynka" saatus.

Vladimir Makovski oli Moskva avalikkuse seas väga populaarne, tema lõuendid müüdi alati hästi, erinevalt enamiku tolleaegsete kunstnike töödest. Meistri kaasaegsete mälestustest:

Erinevalt oma vennast Vladimirist - tõearmastajast ja võitlejast alandatute ja solvatud eest, Konstantin Egorovitš Makovski oli kallis salongikunstnik, kellel oli oma klientide hulgas teada mitte ainult Venemaad, vaid ka Euroopa ja Ameerika riike.