Video: Portree hauale: Ferdinand Hodler maalis oma armastatut kuni viimase elupäevani
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Vähesed maalikunstnikud julgesid kujutada lähedaste piinu. Üks neist, Monet, süüdistas ennast selles, et ta tegutses kunstnikuna, imetles armastatud inimese näo valgust ja toone. Tundub Šveitsi kunstnik Ferdinand Hodler ei jaganud kolleegi tundeid. Ta jäädvustas noore armukese hääbumise Valentin Gode-Darel, suremas vähki elu tipus.
Šveitsi kunstnik oli samal ajal realist ja müstik. Tema lõuenditel on poos, žest, jooned märkimisväärsed, arvud on sümboolsed. Hodler on muutlik. Tema töö hilisemal perioodil jõuab emotsioonide uurimine teatud kõrgusele. Mis sundis teda jäädvustama inimelu järkjärgulist ja valulikku väljasuremist?
Ferdinand teadis surma juba noorelt. Tuberkuloos haaras peaaegu kogu tema pere, kui ta oli alles laps. Kunstikriitikute sõnul on tema maalid aga „optimistlikud“ning armastus ja elu on nende peamine paatos. Kuid surm ja elu käivad käsikäes. Nii sisenes Hodleri modell ja armastatud Valentin Gode-Darel maalide seeriast "lõbusast" naisest täiesti erinevasse sarja.
Prantslanna Valentin Gode-Darel oli Hodlerist palju noorem. Portselanist kunstnik ja laulja, 1908. aastal sai temast kunstniku muusa. Mõni aasta hiljem sündis neil tütar Paulette ja Valentin sai tema kohutava diagnoosi teada.
1914. aasta lõpus saab Valentin aru, et tema aeg on loetud. Ferdinand külastab teda iga päev ja teeb peaaegu iga päev visandeid oma endisest armukesest. Tema kahvatu nägu, vajunud silmad, avatud suu räägivad tema kannatustest, lagunemisest.
Kuid samal ajal üritab ta luua suhteid Gertrude Mülleriga ning saadab talle rooside ja kavala pilguga autoportree, mis tagastatakse kohe autorile.
Gertrude oli vabadust armastav ja andekas naine. Iroonia on selles, et just tema pildistab Hodleri elu viimaseid tunde, mängides sama rolli, mida kunstnik kunagi Valentine'i elus tegi.
Hodler lõi surevast Valentinest 18 portreed. Neid pilte vaadates jääb mulje, et õppides ja naise elu viimaseid hetki eksponeerides ei maalita ta tegelikult Valentine'i, vaid surma, mis iga päevaga läheneb.
Valentine suri 24. jaanuaril 1915. Ja see hetk oli ka kunstiliselt dokumenteeritud. Tema postuumses portrees (loodud 26. jaanuaril, päev pärast surma) olid ühendatud realismi tunnused (isegi onkoloogid, kes analüüsisid Hodleri maale, tunnistasid detailide "kliinilist" täpsust) ja sümboolika (horisontaaljoonte kompositsioon). Kui teistes teostes oli ruum korraldatud vertikaalselt (naisekujud justkui tarduvad, tormavad ülespoole), siis siin on hoopis teine, vastandlik põhimõte, mis sümboliseerib surma.
Ferdinand ületab Valentine'i ainult kolme aastaga. Ta sureb 65 -aastaselt 1918. aastal. Ja tema armastatud tütre Paulette’i adopteerib ja kasvatab tema naine, Bert on üks esimesi mudeleid, kellega ta abiellus 1898. aastal.
Täna kohutava haiguse all kannatavad mudelid püüavad aidata ja toetada neid, kellega on probleeme juhtunud. Töö sai ühiskondliku heakskiidu ja populaarsuse 17 -aastane vähihaige tüdruk.
Soovitan:
Kuidas kunstnik ilma käteta ja jalgadeta maalis kuninganna Victoria portree: "Imede ime" Sarah Biffen
Kui Sarah Biffen sündis, ei arvanud keegi, et ta elab küpsuseni. Vanemad müüsid ta rändtsirkusele - ja ta, kuulajaid lõbustades, õppis maalima. Sarah Biffen on väike suure elutahtega naine, kellel oli võimalus maalida portreed kuninganna Victoria perekonnast
Miks unustusse jäi Nõukogude filmitäht, kelle portree maalis Picasso: Tatjana Samoilova
Tatjana Samoilova on ainus vene näitlejanna, kelle peopesa on trükitud Cannes'i Croisette'ile. Tema auks nimetati Pariisis rooside avenüü; Picasso maalis ise kauni Tatjana portree. Ainuüksi ta võitis Cannes'is parima naisnäitleja auhinna. Maailmakino taevas särav täht sündis 4. mail 1934 ja läks 80 aasta pärast enda sünnipäevale
Kelle portree leiti Van Goghi murulapi alt ja miks kunstnik selle üle maalis
Vincent Van Gogh on erakordne maalikunstnik, kelle loomingul on olnud 20. sajandi maalikunstile ajatu mõju. Ta lõi 10 aasta jooksul üle 2000 loomingu. Töötades peamiselt post-impressionistlikus stiilis, alustas Van Gogh oma tööd tumedate, hallide, maalähedaste värvide ja tumedate teemadega, mis pole tänapäeval tuntud Van Goghile sugugi iseloomulikud. Ja sellel kunstnikul on üks lõuend, mis ühendab Van Goghi elu kaks kõige olulisemat perioodi. Mis see lõuend on
Kuidas Peterist pärit meistrist sai Inglise kuninganna õukonnamaalija ja maalis tema parima portree
Sergei Pavlenko maalitud pidulikku Elizabeth II portreed peab parimaks isegi kuninganna ise. Sama portree reprodutseeriti Briti Royal Maili aastapäeva kogumarkidel. Lisaks maalis kunstnik veel mitu portreed Suurbritannia kuningliku perekonna liikmetest, kuid samal ajal palub ta tungivalt mitte nimetada end õukonnakunstnikuks, arvates, et see pole nii. Kuid samal ajal on Sergei Pavlenko oma töö üle õigustatult uhke
Kuidas iseõppinud kunstnik maalis paavsti portree, hõbedollari ja leiutas imearmsad kaisukarud
Kunstimaailmas on palju kunstnikke, kes mõistavad maalimise põhitõdesid iseseisvalt ja teevad oma algse loovusega teed maailma tunnustuseni. Uskumatu loominguline saatus, Torontost pärit iseõppinud kunstnik, kes omandas eneseharimise kaudu kõik maalitehnikad, portreed, medalitööd, sai nii palju professionaalseid auhindu, mida ükski Kanadas diplomeeritud kunstnik saavutada ei suutnud. Ja tema nimi on Stuart Sherwood