2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kuulus tantsija Vaslav Nijinsky peeti kahekümnenda sajandi meestantsu rajajaks. Oma erakordse plastilisuse ja hüppe ajal õhus "rippumise" tõttu nimetati teda "tantsujumalaks" ja gravitatsiooni ületanud meheks. Ta veetis oma elu esimese poole laval, jäädes 10 aastaks säravaimaks balletitäheks ja veetis viimased 30 aastat psühhiaatriahaiglates, olles kaotanud huvi kõige vastu, mis kunagi oli tema elu mõte. Tema saatus oli järjekordne tõe kinnitus: geenius ja hullus käivad käsikäes …
Vaslav Nijinsky sündis 1890. aastal Kiievis Poola tantsijate peres, kellel oli oma balletitrupp, nii et tema tee oli sünnist alates ette määratud. Kõik kolm Nijinsky last olid muusikaliselt andekad ja uskumatu plastilisusega, Vaclav tantsis juba varasest noorusest ja näitas häid tulemusi. 1907. aastal lõpetas ta Peterburi muusikakooli ja võeti vastu Mariinski teatri truppi. Juba esimestel laval ilmumise päevadel oli selge: süüdati uus balletitäht.
Nijinsky partneriteks olid kuulsad esibaleriinid Matilda Kšesinskaja, Anna Pavlova ja Tamara Karsavina. 1908. aastal kohtus tantsija Sergei Diaghileviga, kes kutsus ta osalema Pariisis Vene balletihooajal. Nijinsky jäi 5 aastaks Prantsusmaal enneolematu eduga Vene Hooaegade juhtivaks solistiks. Tänu Diaghilevi lavastustele sai Pariisis alguse vene kultuuri hullus ja à la russe stiil tuli moes.
Teda nimetati uuendajaks ja eksperimenteerijaks, kuigi avalikkus ei saanud neid uuendusi alati mõista ja aktsepteerida. 1911. aastal vallandati Nijinsky skandaalis Mariinski teatrist pärast seda, kui ta esines näidendis Giselle liiga paljastava kostüümiga. Keisrinna Maria Feodorovnale tundus tema välimus sündsusetu (keegi polnud enne teda sukkpükstega lavale läinud) ja Wenceslas saadeti riigist välja. Pärast seda sai Nijinsky Diaghilevi trupi alaliseks liikmeks ja jäi välismaale elama. Ta oli Diaghilevile väga tänulik ja ütles tema kohta: "".
Sergei Diaghilev julgustas oma julgeid katseid ja lasi tal end koreograafina paljastada. Nijinsky esimene teos "Fauni pärastlõuna" 1912. aastal tekitas tõelise sensatsiooni: arvustused olid vastuolulised, nii nördinud kui ka rõõmsad, kuid resonants oli uskumatu.
1913. aastal Lõuna -Ameerikat ringreisi tehes abiellus Vaslav Nijinsky ungari baleriini Romona Pulskiga. See tõi kaasa suhete katkemise tantsija ja Diaghilevi vahel, kes püüdlesid oma lemmiku elu üle täieliku kontrolli alla ja olid väga kadedad kõigi suhtes, kes tema soosingut nõudsid ja töölt eemale tõmbasid. Selle tulemusena oli Nijinsky sunnitud lahkuma Diaghilevi trupist. Ja see oli tema jaoks lõpu algus.
Nijinsky lükkas tagasi pakkumise juhtida Pariisi Grand Opera balletti - ta tahtis luua oma ettevõtmise. Tal õnnestus trupp kokku koguda ja leping Londoni paleeteatriga sõlmida, kuid nende ringreis ei õnnestunud. Vähemasti võlgnesid nad selle ebaõnnestumise Diaghilevile, kes kättemaksust tegi kõik, et Nijinsky ettevõtmised rahaliselt hukka saada: ta alustas kohtuasju, vaidlustas autoriõigused ja etendused tühistati. See tõi kaasa närvivapustuse ja tantsija vaimuhaiguse alguse.
1914. aastal otsustas Nijinsky koos oma naise ja vastsündinud tütrega Peterburi minna, kuid Esimene maailmasõda tabas nad teel ja kuni 1916. aasta alguseni olid nad sunnitud jääma Budapesti. Pärast seda pikendas ta lepingut Diaghileviga ning tuuritas Venemaa balletiga Põhja- ja Lõuna -Ameerikas. Aastal 1917 otsustas tantsija teatrist lahkuda ja asus perega Šveitsi elama. Viimati astus ta lavale 1919. aastal.
Ta säras laval vaid 10 aastat, kuid selle aja jooksul õnnestus tal saada balletilegendiks. Teda nimetati “tantsujumalaks” ja “õhu kuningaks”: hüppe ajal tundus ta õhus “hõljuvat” ja suutis teha rohkem kui 10 pööret, mis tol ajal oli absoluutne rekord. Öeldi, et ta võib hüpata oma kõrgusest kõrgemale, pärast surma tegid arstid lahangu, et tuvastada luude ja lihaste mittestandardne paigutus, mis andis talle erakordseid võimeid, kuid midagi ebatavalist ei leitud.
Haigus progresseerus ja Vaslav Nijinsky veetis oma elu teise poole psühhiaatriahaiglates ja sanatooriumides. 1918. aastal hakkas ta pidama päevikut, mis hiljem avaldati. See sisaldab järgmisi ridu: "". Tema märkmetest ja joonistustest oli näha, kuidas tasapisi hullus ta meele varjutas.
1928. aastal šokeeris krahv Harry Kesslerit kohtumine endise tantsijaga: "". 1939. aastal kutsus Nijinsky naine Serge Lifari oma mehe jaoks tantsima. Pikka aega jäi ta, nagu alati, ükskõikseks ja tõusis siis äkki püsti ja tõusis hüppeliselt õhku. Selle balletilegendi viimase hüppe jäädvustas fotograaf.
Aprillis 1950 suri Vaclav Nijinsky. Kolm aastat hiljem transporditi tema jäänused Londonist Pariisi ja maeti Sacre Coeuri kalmistule. 20 aastat pärast legendaarse tantsija surma lavastas prantsuse koreograaf Maurice Bejart Pierre Henri ja Pjotr Tšaikovski muusika järgi balleti Nijinsky, Jumala kloun ning 1999. aastal pühendas Andrei Žitinski näidendi Nijinsky, Jumala hull kloun. Moskva Draamateater Malaya Bronnajas.
Teda nimetati Nijinsky järeltulijaks. Serge Lifari skandaalne hiilgus: Kuidas Kiievist pärit emigrandist sai maailma balletitäht.
Soovitan:
Nikolai Krjukovi dramaatiline saatus: mis osutus näitlejale tööle natside okupeeritud aladel
1960-1970ndatel. ta oli väga populaarne kunstnik, tema filmograafias on üle 110 teose, kuigi enamik neist on kõrvalrollid. Publik mäletas teda filmidest "Viimane toll", "Õhukesel jääl", "Andromeda udukogu", "Petrovka 38" jt. Sõja ajal esines ta okupeeritud territooriumil asuvas teatris ja veel üks tegevus. tema saatusest võiks teha pakitud filmi
Juri Guljajevi dramaatiline saatus: mis oli laulja, keda kutsuti "ruumi sümboliks", varajase lahkumise põhjus?
9. augustil võis kuulus ooperi- ja poplaulja, NSV Liidu rahvakunstnik Juri Guljajev saada 88 -aastaseks, kuid ta on juba 32 aastat surnud. Ta oli Juri Gagarini ja teiste kosmonautidega sõber, tema repertuaaris oli palju kosmosealaseid laule, sealhulgas "Sa tead, milline mees ta oli" ("Ta ütles:" Lähme! ", Ta vehkis käega …"). Ekraanidel nägi ta alati rõõmsameelne ja naeratav ning fännid pidasid teda saatuse kalliks, ei kahtlustanud, milliseid katsumusi ta peab läbima, ja
"Kannatus puhastab hinge": Nina Doroshina dramaatiline saatus
Rahvakunstnik Nina Doroshina suri 21. aprillil 2018. Ta mängis teatris suurt hulka rolle ja filmides vaid mõnda rolli ning tema kuulsaim teos oli Nadyukha roll filmis "Armastus ja tuvid". Tal oli tuhandeid fänne, ta võitis Oleg Efremovi ja Oleg Dali südamed, kuid kahanevatel aastatel jäi ta üksi. Vaatamata katsumustele, mida tal tuli taluda, ei kurtnud Doroshina kunagi saatuse üle, nagu ta uskus: kannatused puhastavad hinge
Musta "Maximi" dramaatiline saatus: miks noor näitleja pärast peaosa ekraanidelt kadus
Nüüd on Tolja Bovykini nimi vaevalt kellelegi teada ja ainus film tema osalusega - "Maxim" - kaasaegsed vaatajad vaevalt mäletavad. Ja 1953. aastal nägi seda 33 miljonit inimest. Siis nuttisid tuhanded naised võluva mustanahalise poisi loo pärast, teadmata, et noore näitleja saatus oli palju dramaatilisem kui tema ekraanikangelasel ja et sellest võib saada süžee eraldi filmiks
"Luuletaja sõber, õde ja kallis geenius": Olga Pushkina hämmastavad võimed ja dramaatiline saatus
Luuletaja Aleksandr Puškini õde Olga Sergeevnat sidusid mitte ainult sugulus, vaid ka soojad sõbralikud suhted. Ta oli tema luuletuste ja kirjade adressaat, nad jagasid üksteisega saladusi ja toetasid rasketel aegadel. Nad ütlevad, et Olga Pushkinal oli ettenägelikkuse kingitus ja ta ennustas oma venna varajast surma. Ja kuigi ta ise elas kõrge vanuseni, polnud tema elu sugugi vähem dramaatiline