Willem van Hachti kunstkammer: kuidas kunstigalerii ja Vana -Kreeka legendi süžee sobivad ühte lõuendisse

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Legend sellest, kuidas Makedoonia tsaar Aleksander Suur kinkis oma armukese kunstnikule tema portree eest, on hästi teada ja paljude sajandite jooksul oli see paljude Lääne -Euroopa maalikunstnike lemmikteema. Ja selle suurusega, kontseptsiooni ja kompositsioonilahendusega, mis on sellele teemale pühendatud umbes neli sajandit, on kõige uimastavam flaami ainulaadne looming Willem van Hachta.

Flaami kunstniku Willem van Hachti loominguline pärand on kunstihuvilistele tuttav vaid mõnelt lõuendilt, millel on kujutatud maalide, skulptuuride ja muude kunstiteoste kogusid, ehk nn "uudishimude kabinet".

Seda tüüpi pildid olid 17. sajandil Antwerpenis väga populaarsed ja tänapäeval on need Lääne -Euroopa kunstiajaloo visuaalse kroonikana ajaloolise väärtusega.

Kustumatu mulje jätab asjaolu, et maalid ja skulptuuriteosed on kujutatud reaalsena, nende autorid on olemas ja kõik tegelased on konkreetsed ajaloolised isikud.

Põhiloo jaoks võttis kunstnik Vana -Kreeka legendi, mille kohaselt antiigikunstnik Apelles maalis Aleksander Suure armukese portree nii suurepäraselt, et jättis oma armukese kunstniku imetlusele ja võttis tema pildi, olles langenud armunud portreesse rohkem kui loodusesse.

Muide, Apelles (370 - 306 eKr) oli antiikaja üks kuulsamaid Kreeka maalijaid ja ka Aleksander Suure sõber. Kahjuks pole tänaseni säilinud ainsatki meistri teost. Tema loomingut teatakse ainult antiikajaloolaste tunnistuste põhjal.

Kunstnik Willem van Hacht paigutas oma hiilgava loomingu kangelased tänapäevasesse 17. sajandisse ja riietas nad oma ajastule vastavatesse idamaistesse rõivastesse. Kogu tegevus toimub võtmefiguuri - Apellese ümber, kes maalib entusiastlikult portree kaunist Campaspast, Aleksander Suure armukesest, kes jälgib protsessi rõõmuga.

Peategelasi ümbritsevad paljud mõtisklejad, valvurid, sõdalased, teenijad. Vaatajale tekitab aga uskumatu mulje nn Apellese töötuba, mis sisaldab tohutut kunstnike ja skulptorite teoste kogu - omamoodi kunstigalerii.

Tohutu ruum on kaetud uskumatult paljude maalide ja skulptuuridega, millest igaüks on tegelikult loodud 16. – 17. Sajandi flaami, saksa ja itaalia kunstnike poolt. Willem van Hachti lõuend ühendas justkui eri ajastud üheks ajaruumiks.

Pildid pildil

Willem van Hacht lõi oma lõuendil rohkem kui sada päriselust pärit kunstiteost, sealhulgas kuulsate maailmameistrite maailma kuulsamaid meistriteoseid. Mõistatuste austajad üritavad veel arvata veel mitme tundmatu maali ja skulptuuri nime ja autoreid.

Meistriteoste hulgas võib näha näiteks Guido Reni "Kleopatra surma", "Kreeklaste lahingut amazonidega", Peter Paul Rubensi "Tarquiniat ja Lucretiat", "Rahavahetaja oma naisega" Quentin Masseis, "Apollo ja Daphne" Francesco Albani, "The Abduction Europe" Jan Brueghel vanem, Raplael Santi "The Flood" ja paljud teised säravad lõuendid. Neid kuulsate kunstnike meistriteoseid kaunistavad tänaseni maailma kuulsaimad muuseumid.

Ja see on nimekiri ainult väikesest osast lõuendil kujutatud maalidest. Ja me peame avaldama austust kunstnikule, kes lõi nii suurejoonelise loomingu, mis ühendas terve kunstigalerii.

Flandria keskaja kunstnike ainulaadset viisi oma lõuenditel mõtiskleda muinasaja sündmuste üle praegusel ajal võib näha ka kuulsa hollandi kunstniku David Gerardi loomingus. "Cambysese kohus" - ülesehitav pilt, mis paneb Temise teenijaid värisema tänaseni.