Kunstnikuna juhtis Voinarovitš võitlust epideemia vastu, millest ei saanud rääkida

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Uued ohtlikud haigused on korduvalt heitnud inimkonnale väljakutse - mitte ainult teadusele ja meditsiinile, vaid kogu ühiskonnale. Moraali, kaastunde ja privileegide küsimused on HIV -epideemia ajal muutunud eriti teravaks. Kaheksakümnendatel muutusid HIV-positiivsed tõrjututeks, keda süüdistati kõigis pattudes ja jäeti saatuse hooleks. Kuid oli mees, kes kuulutas sõja nii haigustele kui ka eelarvamustele - ja kunst sai tema relvaks.

Kunstnikul, kirjanikul ja avaliku elu tegelasel David Voinarovitšil ei vedanud algusest peale. Ta sündis 1954. aastal ja kasvas üles kuuekümnendatel, kui vaba moraal ja puritaanlus pidasid ebavõrdse lahingu (puritaanlus võitis). Tema vanemad lahutasid ning mõnda aega elasid David ja tema õde oma isa juures. Ta osutus julmaks meheks, tõeliseks koletiseks. Lapsepõlves kogetud vägivald andis Davidile hiljem tagasilöögi piiritunnetuse rikkumisega, väga madala tundlikkusega valu ja ebamugavustunde suhtes. Muide, Voinarovitšile kuulub suuõmblemisega etendus, mida on nendel päevadel kordanud ka actionist Pavlensky. Lisaks sai David väga varakult aru, et teda köidavad mehed, ja mõistis, kuidas isa sellele reageerib. Kui David kolis ema juurde, oli tema elus vähem kiusamist, kuid ema jättis vanemlikud kohustused tähelepanuta. Lõpuks sattus ta tänavale. Toidu jaoks raha kogumiseks kauples kõhnunud ja habras noormees David kehaga West Side'il, kuhu kogunesid samad "heidikud" nagu temagi. Tema jaoks oli see tegevus ka viis armastuse saamiseks, vähemalt armastuse kummitus, kehaline soojus, kirg, nauding … Tõsi, kõige sagedamini sai ta veel ühe osa julmusest.

Lapsest saati armastas ta joonistada ja pidas end samal ajal keskpäraseks. Kooliajal - Voinarovitšil ei õnnestunud kooli lõpetada - ringis ta fotodega, kandes oma joonistused, ja nii õppis ta oma pilte looma. Kunstnikuna alustas ta kollaažidega ajalehtede ja ajakirjade väljalõigetest - värvide jaoks polnud raha. David pidas end eelkõige kirjanikuks, kuigi töötas paljude erinevate visuaalsete tehnikatega, tegeles fotograafia, video, grafiti ja installatsioonidega. Tema esimene teadaolev teos on fotoseeria "Arthur Rimbaud New Yorgis", kus luuletajamaskiga mees kõnnib tänavatel.

Voinarovitš ei varjanud kunagi, milline oli tema noorusaeg. Ta nägi liiga palju, et vaikida. Kogu tema kunst oli seotud sotsiaalsete heidikutega. 80ndatel viskas Voinarovitš järjekordse New Yorgi näkku Ameerika boheemlasele, kes imetles popkunsti eredaid pilte. Ja võib öelda, et ta näitas lihtsalt inetut alakülge - aga ta näitas ka, et "tähed on altpoolt nähtavad", et kõigi poolt põlatud inimestel on oma väikesed rõõmud, neil on hing ja võime armastada. Voinarovitši esimene raamat "Rannikupäevikud" oli täis lugusid nendelt, kes ei tahtnud kuulda. Ta oli mures sotsiaalse ebaõigluse pärast, pühendas plakatid ja kollaažid vägivalla lubamatusele, protestis sõja ja Ameerika imperialismi vastu.

Kahekümne kuueaastasena tutvus ta mehega, kes on võimeline oma haavu ravima - kuulsa fotograafi Peter Khujariga. Khujar inspireeris teda, andis talle kasulikke nõuandeid, juhendas teda … “Kõik, mida tegin, tegin Peetri heaks,” ütles David hiljem. Tema skandaalne kuulsus on teinud temast tuntud ja ihaldatud kunstniku. Galeriid hakkasid tema töid eksponeerima, Voinarovitš kutsuti biennaalidele ja kohtumistele … Ja kui 80ndatest sai Voinarovitši jaoks edu ja õnne aeg, oli Ameerika tol ajal HIV -epideemiast šokeeritud. Esimesed ohvrid olid need, kelle ühiskond juba tagasi lükkas, ja nii juurdus stereotüüp: HIV on pattude karistus, korralike inimestega seda ei juhtu. Uuringud edenesid aeglaselt. Patsiendid ei saanud ravimeid, isegi mitte elementaarset palliatiivset ravi; mõned poliitikud soovitasid need lihtsalt hävitada. Voinarovitš valutas alati hingega nende pärast, kes jäid sinna, tänavatele … aga nüüd on haigus võtnud temalt armastatud inimese.

1987. aastal suri Peter Khujar AIDSi. Taaveti lein omandas kinnisidee iseloomu. Ta filmis haiglapalatis Khujari surnukeha ja pühendas talle videoseeria. Voinarovitš elas oma majas, magas oma voodis ja tundus olevat täiesti segaduses, kuid kooris salaja plaani. Tema valu ja raev said ilmet. Kollaažide, fotode, esseede vorm. Nüüd joonistavad isegi koolilapsed HIV -kaitse kohta plakateid, kuid siis oli vaikuse murdmiseks vaja kõva häält. Voinarovitš oli üks esimesi, kes rääkis kunstist HIV -probleemist, ja esimene, kes tegi seda nii karmilt, kompromissitult ja avalikult.

Ta kritiseeris poliitikuid ja kirikut, osales aktiivselt miitingutel ja temast sai silmapaistev, inspireeriv tegelane ACTUP -nimeliste HIV -i õiguste aktivistide ridades. Voinarovitšist sai selle võitluse juht. Ta kandis jopet, millel oli kiri: "Kui ma suren AIDS -i, siis unustage tuhastamine - pange oma keha tervishoiuministeeriumi trepile."

Tema sari "Postkaardid Ameerikast", kus fotod sõjast, hävingust ja kannatustest on ühendatud lillepiltidega, näitab, kui ilus on maailm täna hävingu äärel.

1991. aastal lõi ta oma kuulsaima kollaaži "Once this child" - kohtuotsuse ühiskonnale. Teksti taustal on trükitud foto noorest Taavetist, mis räägib, millise kurbuse ja alandusega see tedretähniline poiss peagi silmitsi seisab.

Aasta hiljem suri Voinarovitš AIDSi. Voinarovitši tuhk puistati ACTUP protestiaktsiooni raames Valge Maja lähedal muruplatsile laiali. Haigus osutus tugevamaks - kuid Voinarovitši tõstatatud küsimused, tema loosungid ja tema projektid inspireerisid paljusid võitlema HIV -positiivsete inimeste õiguste eest. Ja David Voinarovitši kunst jääb tänapäeval skandaalseks - 2010. aastal kutsusid poliitikud ja kirik riiklikku portreegaleriid üles eemaldama linastusest tema video, kus sipelgad roomavad krutsifiksil. Voinarovitši radikaalne looming tabab siiani.