Kaasaegsete meistrite sürrealistlikud skulptuurid, mis tõestavad, et fantaasial pole piire

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Nagu teate, on sürrealism kunsti suund, mis ühendas orgaaniliselt unistuste visuaalse pettuse, vihje ja paradoksaalsuse. Ja ta on meile tuntud sürrealistlike kunstnike maalide järgi. Kuid nagu selgus, ei ole surre vähem huvitav skulptorite töödes, kes on juba ammu tõestanud, et loovusele pole mingeid piiranguid - ei tehnikas, materjalis ega kujutlusvõime lendamises. Täna on meie väljaandes suurepärane valik kaasaegsete meistrite teoseid, kes oma vallutasid sürrealistlik kunst maailm, kus kasutatakse kivi, metalli, keraamikat, puitu …

Hiina skulptorite hämmastav loovus

Kollektiivne loovus on kunstimaailmas ja eriti skulptuuri valdkonnas haruldane nähtus. Kuid kolm Hiina kunstnikku - Liu Zhan, uang Jun ja Tan Tianwei - otsustasid selle traditsiooni murda ning asutasid 2001. aastal sõltumatu loomingulise ühenduse nimega Unmas Group. Ja juba 20 aastat on see meistrite kolmainsus koos töötanud, luues ainulaadseid skulptuure.

Viimane grupi projektidest on välkmälu projekt. See on tuntud "mälupulkade" nimi, mida kasutatakse andmete salvestamiseks ja edastamiseks. Tegelikkuses pole nende skulptuuridel aga mingit pistmist tehnikaga.

Need teosed on valmistatud terasest ja marmorist ning esindavad peamiselt inimeste ja hobuste pilte. Ja kõigil neil töödel on üks eripära: selle sarjaga seotud skulptuurid on absoluutselt puudulikud. Seetõttu sunnivad skulptuursed kujundid, illusoorsed ruumis lahustuvad, vaatajat saama „kaasautoriteks“ja täiendavad oma äranägemise järgi seda või teist sürrealistlikku kompositsiooni.

Tegelikult demonstreerivad Unmas Groupi kunstnikud lõpetamata efekti kasutades lakooniliselt ja kapriisselt publikule inimkeha ilu ja hobuste graatsilisust.

Rehgar van der Muehleni sürrealistlikud skulptuurid

Noor kunstnik Lõuna -Aafrikast Johannesburgist, Regardt van der Meulen tõlgendab meisterlikult inimeste hirme ebatavalises, kuid orgaanilises kunstivormis. Tõenäoliselt arvab keegi, et skulptor kujutab endast lihtsalt oma õudusunenägusid. Siiski ei ole. Regar van der Mühlen loob spetsiaalselt metallist skulptuure, mis meenutavad inimkonnale "illusoorset turvatunnet kaasaegses ühiskonnas".

Rehgari loodud inimesed sünnivad või hävitatakse otse meie silme all - figuurid, mis koosnesid langemise ajal külmunud metallist, on mõeldud sotsiaalse teadvuse aluste uurimiseks. Mühlen tegutseb teadlasena, näidates oma vaatajatele, kui kiiresti riknev on kõik, mida inimkäed teevad, nagu inimene ise. Kõik tema loomingud näitavad, kui habras on meie keha.

Näiteks näitab kuulus paarikoosseis "Baleriinad", kuidas tantsijate kuulsus ja populaarsus on nii üürike. See on nagu kõige vastupidavama terase sulamine aja tulekahjus. Ja me näeme selgelt, kuidas nende figuurid näivad nende kummituslikus tantsus lahustuvat.

Kõigis meistri teostes võib korraga tunda nii väljendust, väge kui ka inimkeha haavatavat haavatavust - vihjet eksistentsi nõrkusele, aga ka imetlust inimkeha tugevuse ja hapruse üle.

Minu töö on inspireeritud ajast, mälestusest ja surelikkusest. Mind ei huvitanud mitte ainult inimelu lagunemine, vaid ka meie keskkonna erosioon. Sünni, kasvu, viljakuse ja surma kõigil etappidel on Inimesed elavad tavaliselt petliku turvatundega, illusiooniga, et meie keskkond või tsivilisatsioon on usaldusväärne ja staatiline.

Kuid sageli katkestatakse praeguse maailma, kus me elame, ohud ja vägivald ning ilmneb turvalisuse illusioon. Skulptuurid on metafoorid mitte ainult füüsilise keha haavatavuse, vaid ka emotsionaalse ja vaimse seisundi kohta. Olen kasutanud terast meediumina, mida tavaliselt seostatakse vaikse jõu tundega. Ma vormisin iga figuuri nii, et tekiks mulje, et need on mittetäielikud, sulavad või rebenevad, hävivad jõuga kas seest või väljast, - nii ütleb kunstnik ise oma tööde kohta.

Kunstniku filosoofia paneb mõtlema, et siin maailmas on kõik illusoorne, nagu ka kaasaegse kunsti fenomen.

Dünaamika ja sürrealismi virtuoosmeistri Johnson Tsangi ebatavalised skulptuurid

Johnson Tsang on suurepärane skulptor Hongkongist, kes kohtleb savi nagu tavalist plastiliini. Ta loob skulptuure, mis näivad elavat liha. Lisaks lisab autor oma kompositsioonidele väga edukalt sürrealistlikke motiive, milles muidugi oletatakse budistlikku ja hiina stilistikat.

Kasutades oma teostes realistlikke skulptuuritehnikaid, lähendab ta oskuslikult oma loomingu süžeed sürrealismile, ühendades keerukalt algse idee ja omapärase huumorimeele ühtseks tervikuks.

Tsang, ametilt politseinik, käis esmakordselt savi modelleerimise tundides 1991. aastal. Ta kirjeldab oma esimest kogemust materjaliga järgmiselt: Samuti väärib märkimist, et keraamikale spetsialiseerunud Johnson valab roostevabast terasest hämmastavaid skulptuure.

Muide, Tsang armastab oma tööd nii väga, et on valmis oma oskuste saladusi ka teistega jagama. Oma blogisse laadib ta üsna sageli üles fotosid skulptuuridest nende loomisel. Selle tellijad on uskumatult huvitatud sellest, kuidas selliseid imesid luuakse.

Näete filosoofilist ebatavalist skulptuuri nimega "Transformatsioon", mis kajastab selgelt Salvador Dali loomingut. Nagu mäletate, on Dalil pehme kell, Tsangil pehme relv ja Buddha käed. Omamoodi sürrealism budistlikus stiilis, millel on sügav tähendus.

Alates 1993. aastast on Tsangi töid pidevalt eksponeeritud mitte ainult kodumaal, vaid kogu maailmas, olles muuseumitöötajate, kollektsionääride ja loomulikult ka avalikkuse entusiastlike ohkamiste objektiks.

Ja lõpetuseks tahaksin teie tähelepanu juhtida Johnson Tsangi skulptuuride seeria, milles ta uurib sügavalt inimlikke tundeid. Hämmastav sürrealism!

Morgan Erreni sürrealistlikud puuskulptuurid

Morgan Herrin loob üksikasjalikke puuskulptuure, mille loomiseks kulub tal mitu kuud. Nagu meister ise ütleb, kulub ühele skulptuurile keskmiselt umbes aasta.

Isegi kui tema kogu pole nii suur kui võiks. Peamine erinevus selle skulptori tööde vahel on aga täiesti käsitsi teostamine, algusest lõpuni. Tsiteerime Morgan Errenit ennast:

Käesoleva väljaande raames on võimatu esitada kõigi kaasaegsete sürrealistlike skulptorite loomingut. Seetõttu soovitame teil ise vaadata Jonathan Oweni tööde galeriisse, mis annab klassikalistele marmorkujudele ootamatu sürrealistliku ilme, muudab need täiesti uuteks tarbekunstiteosteks.