Sisukord:
- 1. Claes Oldenburg
- 2. Clara Peters
- 3. Frans Snyders
- 4. Andy Warhol
- 5. Wayne Thibault
- 6. James Rosenquist
- 7. Giuseppe Arcimboldo
- 8. Paul Cezanne
- 9. Jo Ann Callis
- 10. Marina Abramovitš
- 11. Felix Gonzalez-Torres
Video: 11 kuulsa kunstniku maali toidust, millest võib isu välja tulla
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Toit on olnud inspiratsiooniallikaks paljudele kunstnikele kogu kunstiajaloo vältel - alates popkunsti maalidest magustoitudest ja purgikestest supipurkidest kuni kohutavate puu- ja köögiviljaportreedeni, mis panevad teid nägema. Kuid ühel või teisel viisil väärib iga maal kogenud vaataja tähelepanelikku tähelepanu.
1. Claes Oldenburg
Claes Oldenburg on kuulus popkunstnik. Tema teos The Floor Burger loodi 1962. aastal tema installatsiooni The Store jaoks. Selle installatsiooni jaoks on paljud Ameerika kultuuris leiduvad toidutükid taas loodud skulptuuridena. Paigaldamisel võis näha hiigelsuurt tükki šokolaadikooki või tohutut jäätisekäbi. Oldenburg nimetas seda tüüpi skulptuure pehmeks skulptuuriks, kuna see loodi selleks, et äratada tähelepanu ja äratada soovi puudutada üht või teist "toitu".
2. Clara Peters
Clara Peters on üks silmapaistvamaid flaami natüürmortimaalijaid. Tema elust pole palju teada ja enamik meie kohta käivat teavet on tema maalidelt kogutud. On teada, et tema esimene maal pärineb aastast 1607 ja et kunstnik oli tõenäoliselt pärit Antwerpenist. Mõnel tema maalil on allkiri hõbeda nugadele kirjutatud. Clara näitas oma töödes kaunilt värvilisi tükke erinevatest toodetest, nagu artišokid, kirsid, pirukad, kringlid. Mõnel maalil, näiteks natüürmort juustu, mandlite ja kringliga, on tema miniportree kannu kaanel näha. Samuti lisas ta sageli natüürmortidesse lilli. Peters on üks tähtsamaid natüürmortide maalijaid, kellel on kaunilt kujundatud toidukunst. Praeguseks on teada umbes kolmkümmend üheksa tema allkirjaga maali.
3. Frans Snyders
See maal, mis nüüd kuulub Louvre'ile, on loodud 17. sajandi kunstniku Frans Snydersi poolt. Tema õpetaja oli kuulus Pieter Bruegel vanem. Selles teoses, mis kannab pealkirja Puuviljad ja köögiviljad ahvi, papagoi ja oravaga, näeb vaataja väga erinevaid toiduaineid nagu arbuus, mais, pirnid, õunad, viinamarjad, artišokid, kirsid, aprikoosid ja grenadiinid. Kuid sellel pildil on midagi muud kui teistel flaami natüürmortidel - stseen ei avane köögis ega mõnes muus interjööris. Taustal on maastik selgelt nähtav, mis on selle žanri maalidele väga iseloomutu.
4. Andy Warhol
Sellist kokakunstide nimekirja, mis ei sisalda kuulsa Andy Warholi Campbelli supikannu, pole olemas. Warhol, vaieldamatult maailma kuulsaim popartist, on Campbelli erinevate supipurkidega loonud arvukalt teoseid. Popartiste inspireeris tugevalt Ameerika Ühendriikide sõjajärgne tarbimiskultuur. Nii võtsid nad igapäevaseid esemeid, nagu neid leidub paljudes supermarketites, ja lõid nende kujutiste abil kunsti.
Nagu kuulsused, olid ka koomiksid, reklaamid ja toidupurgid toiduained, mida paljud ameeriklased armastasid tarbida, ja Warhol armastas neid kõiki oma kunstipraktikas kasutada. Campbelli supid olid üks esimesi Warholi loodud teoseid. Siis hakkas ta looma sama teema mitu erinevat versiooni. Aastal 1962 eksponeeris Andy esimest korda Campbelli supppurke, mis näitasid erinevate maitsega suppide riiulitel kolmkümmend kaks lõuendit.
5. Wayne Thibault
Wayne Thibault on Ameerika kunstnik, kes on tuntud oma veetlevate kookide, piimakokteilide, pirukate, jäätise, kommide ja saiakeste maalide poolest. Nii et kui olete magusasõber, armastate kindlasti Wayne'i kokakunsti. Tema maalid on teostatud kaunites ja õrnates pastelsetes värvides, nagu roosa ja kollane. Huvitav on teada, et Thibault kasutab maalimisel nuga, nii et lisab kookidele värvi nagu härmatis. Tundub, et paljudel tema maiustuste maalidel on tõeline koogitekst, mis on tingitud konkreetsest joonistusest, mida Thibault oma tööde loomisel kasutab.
6. James Rosenquist
James Rosenquist on teine Ameerika popkunstnik, kes esitas oma maalidel sageli erinevaid toite. Ta on alati kujutanud kulinaarset kunsti lõppkokkuvõttes ahvatleva ja maitsvana, alates šokolaadikoogi tükkidest kuni vahukoore ja glasuurini, et äratada isu. James kopeeris kuulutuses nähtud pilte, kus kõik oli tehtud ideaalselt - nutikas turundustrikk, et vaataja ei kõhkleks reklaamitud toote ostmisel. Ta uuris tarbimiskultuuri olemust, kasutades ajakirjades, telereklaamides ja stendidel nähtud pilte.
Oma maalil "Valitud president" asetas kunstnik isegi torditüki president John F. Kennedy kujutise ja Chevrolet 'auto pildi kõrvale. Kennedy oli tuntud selle poolest, et kasutas kogu oma kampaania ajal meediat, nii et paigutades kõik need asjad kokku, vaatas Rosenquist neid nõudlike meediapiltidena.
7. Giuseppe Arcimboldo
Neli aastaaega koosneb neljast erinevast maalist, mis kujutavad inimese pead, mis on valmistatud erinevatest toodetest ja värvidest ning mis esindavad aastaaega, kuhu need kuuluvad. See on 16. sajandi Itaalia maalikunstniku Giuseppe Arcimboldo üks kuulsamaid teoseid. See loodi 1573. Sügis näitab nägu, mis on loodud pirnidest, õuntest, granaatõunadest, seentest, viinamarjadest, kõrvitsatest. Talveportreel näeme närbuvaid lilli ja paremas alanurgas - sidruneid. Kevadine nägu on valmistatud mitmesugustest mitmevärvilistest õitsevatest lilledest. Suveportree näitab nägu, mis on valmistatud lehtedest, kirssidest, ploomidest, virsikutest, kurkidest, maisist. Ja kleit, mida kannab suve kehastus, on valmistatud kaerast.
8. Paul Cezanne
Paul Cezanne on väga kuulus prantsuse post-impressionistlik maalikunstnik, kellest ilmselt paljud on kuulnud. Ta on eriti kuulus oma puuviljade natüürmortide poolest, millest enamik on maalitud 1880. ja 1890. aastatel. Õunad, pirnid, kudoonia, sidrunid, kirsid - kõik see on kirjutanud Cezanne. Paulust peetakse kaasaegse kunsti ajaloo üheks olulisemaks kunstnikuks, kes mõjutab selliseid liikumisi nagu kubism ja fovism. Oma vaikeludes uuris Cezanne vormi, geomeetriliste kujundite, valguse ja värvi suhteid. Oma viljaka karjääri jooksul maalis ta üle saja seitsekümmend natüürmorti.
9. Jo Ann Callis
Jo Ann Callis on Ameerika kunstnik ja fotograaf. Oma fotograafiasarjas Odavad põnevused keskendub ta visuaalselt meeldivatele toidupiltidele. See pildiseeria loodi 1990ndate alguses. Ann kasutab erksaid värve nagu roosa, kollane ja punane. Mõned magustoidud, mida ta kujutada valis, on osaliselt sarnased kehaosadega, nii et kunstnik uurib nende antropomorfsete vormide kaudu intiimsuse ja ihaga seotud ideid.
10. Marina Abramovitš
Veel üks huvitav kokakunsti tükk on tunnustatud kunstniku ja performance -kunstniku Marina Abramovitši loodud video, kus kunstnik sööb lühikest esseed lugedes sibulat. See video näitab lähivõtet Abramovitši näost, kui ta sibulat sööb ja nutab terava sibulalõhna pärast. Samuti räägib ta oma praegust elustiili ja mõtteid kirjeldades paljudest ebameeldivatest asjadest. Video loodi 1996.
Selles emotsionaalses videokunsti tükis ütleb Marina:.
11. Felix Gonzalez-Torres
Rossi portree Los Angeleses on väga õrn ja ilus kulinaarne kunstiteos romantilisest armastusest, kaotusest ja leinast. Sellest teosest inspireeritud Ross oli kunstnik Felix Gonzalez-Torrese partner. Ross suri AIDSi samal aastal, kui tükk loodi. Sellesse liigutavasse figuuri paigutas Gonzalez-Torres virna läikivasse paberisse pakitud kommi, mis kaalus umbes sada seitsekümmend viis naela ja mis pidi kujutama tema elukaaslase ideaalkaalu. Kõik olid aga kutsutud kommi kaasa võtma, nii et magusamägi hakkas üha vähem kaaluma. See vihjab sellele, et keha nõrgestab ja lõpuks kaob. See teos on armastuse ja kaotuse meditatsioon, kuid peegeldab ka selle loomise aega ja AIDSi kriisi, mis kahjuks võttis palju elusid.
Teemat jätkates lugege ka mis tegi Thomas Hart Bentoni kuulsaks ja miks peetakse tema loomingut endiselt üheks parimaks maailmas.
Soovitan:
Anonüümsed "õnnekirjad": kes ja miks neid kirjutab, millest nad räägivad ja kust neid leida võib
Jutud sellest, kuidas inimesed kogemata leiavad tundmatute heasoovijate sõnumeid, kõlavad alati põnevalt. Ja kui seiklusromaanis vedeleb selline kiri tavaliselt meritsi suletud pudelis, siis meie ajal on see proosalisem - kirja võib leida raamatust, tapeedi alt, avalikus hoones toolilt või lihtsalt kapi peal. Kuid perekond Brisbane'ist (Austraalia) leidis hiljuti ostetud treilerist "sõnumi tundmatusse sihtkohta". Tõsi, kirja autor tutvustas ennast
Vladimir Mashkov - 57: millest kuulsa kunstniku fännid ei tea
27. novembril tähistab oma 57. sünnipäeva üks kuulsamaid ja ihaldatumaid vene näitlejaid ja lavastajaid, Oleg Tabakovi teatri kunstiline juht, mitmekordne arvukate teatri- ja filmiauhindade laureaat, Vene Föderatsiooni rahvakunstnik Vladimir Mashkov. Tema tänast populaarsust võib nimetada üleriigiliseks, kuid samas jääb ta üsna kinniseks inimeseks. Miks keegi ei tea Mashkovi teist nime, kuidas temast sai katoliiklane, mis seob teda Itaaliaga, miks näitleja omandas masinaelaniku ameti
Kaasaegne kunst pluss anatoomia: mis sellest võib tulla
Kui varem oli inimkeha struktuur teada vähestele ja selle uurimiseks eksisteerisid ainult anatoomilised atlased, siis nüüd on kõik palju lihtsam: saada aimu sellest, mis on meie sees, näiteks kunstigaleriis või moes näitama. Pealegi kutsuvad autorid meid tutvuma olendite anatoomiaga, keda looduses isegi ei eksisteeri! See artikkel on valik variatsioone kaasaegse kunsti anatoomiast
Sõda. Relv. Kuulid. Ja kõik, mis sellest välja võib tulla
On maalijaid ja skulptoreid, kes töötavad värvide ja saviga, ning on maalijaid, kes loovad ebatavalistest materjalidest veidi kummalisi ja provokatiivseid kunstiteoseid, eesmärgiga tuua esile kõige olulisemad ja olulisemad teemad. Kuulidest ja relvadest valmistatud skulptuurid on need väga ebatavalised ja provokatiivsed teosed, mis tõstavad esile sõja ja rahu probleemi ning sunnivad inimesi eluväärtusi ümber mõtlema
10 kuulsa kunstniku maali piibellikel teemadel
Paljud kunstnikud pöördusid oma maalidel piibellike teemade poole. Oleme ühes ülevaates kogunud kuulsate kunstnike eri aegadel kirjutatud kõige huvitavamad lõuendid. Kõiki neid maale võib nimetada tõeliseks meistriteoseks