Sõprus Galileoga, isiklik tragöödia ja muud vähetuntud faktid keskaja suure kunstniku Artemisia Gentileschi kohta

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

17. sajandil suutis Artemisia Gentileschi oma kannatused muuta Itaalia baroki kõige dramaatilisemaks maaliks. Ta oli naine, kes vaatamata sügavale isiklikule tragöödiale jätkas oma kunstnikukarjääri teraselt. Tuntud maalikunstniku Orazio Gentileschi tütar vallutas eelarvamused ja misogüünia ning temast sai üks barokkiaja juhtivaid maalijaid ja ajaloolasi.

1. Artemisia kasvas üles ilma emata

Ta sündis Roomas 1593. aastal ja ema suri, kui ta oli vaid 12 -aastane. Vanima lapse ja ainsa tütrena oli ta sunnitud võtma suurema osa majapidamistööde kohustusest. Artemisia osutus ka Orazio Gentileschi ainsaks pärijaks, näidates üles tõelist annet ja soovi maalida. Arvestades 17. sajandi alguse rangeid konservatiivseid aluseid, tuli isa Artemisiat sõna otseses mõttes veenda, et ta saaks kunsti põhitõed selgeks õppida.

2. Artemisia tragöödia

Aastal 1611 palkas tema isa Orazio oma kolleegi ja kunstniku Agostino Tassi, kes õpetas Artemisia maalimistunde. Orazio töötas samal ajal suure tellimuse kallal. Kuid märtsis 1612 pöördus Orazio Rooma kriminaalkohtu poole ja esitas avalduse, milles süüdistas Tassi tütre vägistamises. 6. mail 1611 sisenes Tassi Gentileschi majja ja „soovimatu külalisena läks Artemisiasse. Tema toas võttis ta sunniviisiliselt Artemisiast au ja lahkus."

Hiljem lubas Tassi abielluda Gentileschiga, kuid kohus selgitas välja, et Tassi naine on elus. Mees üritas Gentileschi au alavääristada, süüdistades teda naeruväärsuses, kuid see ebaõnnestus. Tassi mõisteti viieks aastaks Roomast paguluse ähvardusel pagendusse.

3. Artemisiast sai feministliku liikumise kangelanna juba ammu enne selle termini ilmumist

Temast sai üks feministliku kunstiajaloo kangelanna ja seda mõjuval põhjusel. Artemisia oli feminist juba ammu enne selle mõiste leiutamist. "Ma näitan teie isandale, milleks naine võimeline on," kirjutas ta Sitsiilia patroonile. "Caesari vaimu leiate naise hingest."

Esiteks oli Artemisia spetsialiseerunud solvunud naiste kujutamisele. Ta maalis kannatavaid naisi, kangelannasid enesetappu, naisi, kes valasid neid kahjustanud meeste verd. Need olid teemad, millele ta oma kibeda kogemuse tõi. Öelda, et tema elu oli raske, tähendab mitte midagi öelda.

4. Caravaggio sai Artemisia peamiseks inspiratsiooniks

Nii tähtis kui isa mõju oli, oli Caravaggio see kunstnik, kelle looming jättis talle sügavaima mulje. Ta kohtus temaga oma kujunemisaastatel sageli (umbes 1600–1606), sest ta ja tema isa olid tol ajal lähedased sõbrad. Kuid Gentileschi saavutas suurt edu, saades üheks esimeseks naiseks, kes võeti vastu Firenze akadeemiasse ja täitis käske Medici õukonnas.

5. Artemisia isa Orazio Gentileschi vangistati koos Caravaggioga

Orazio asus paljudes kaklustes ja tülides Caravaggio poolele ning veetis temaga isegi mitu nädalat vanglas, kui teine kunstnik, nende vaenlane Giovanni Baglione, üritas (ebaõnnestunult) neid mõlemaid galeriidesse laimu eest saata. Caravaggio lahkus lõplikult Roomast 1606. aastal pärast Ranuccio Tomassoni mõrva.

Artemisia on kindlasti Caravaggio suurimaid teoseid oma silmaga näinud. Kahe meistri suhetes on huvitav detail. Artemisia ema maeti Santa Maria del Popolo koguduse kirikusse, kus tüdruk regulaarselt käis. Huvitav on see, et just Caravaggio lõi selle kiriku kabeli jaoks kaks freskot. Need on tema teose kaks kõige teravamat ja tumedamat dramaatilist altaristseeni - "Püha Peetruse ristilöömine" ja "Püha Pauluse pöördumine".

6. Esimene suurem teos loodi 17 -aastaselt

Aastal 1610, kui Artemisia oli vaid 17 -aastane, lõi ta oma esimese suure süžeeliini - südantlõhestava tõlgenduse Susanna ja vanemate vanemate testamendi loost (allpool). Loos vaatavad Joachimi abikaasat kaunist Susannat kaks vanemat. Imetledes tema ilu ja soovides teda, ähvardavad nad laimu rikkumisega süüdistada, kui ta nende soovidele ei allu. Ta keeldub, kuid päästab lõpuks avalikust häbist, paljastades vanemate lugude valesid.

Kõik tolle aja kunstnikud kasutasid inspiratsiooniallikana samu piiblilugusid. Samateemaliste meeskunstnike töödes on Susannat tavaliselt kujutatud flirtivalt häbeliku ja võrgutavana. Kuid Artemisia pildil tundub Susanna hirmunud, piinlik. Tema põlved on kaetud valge lapiga. Ta pöördub eakamatest eemale, käed tõstetakse üles žestiga, mis näitab selgelt: "Mine ära ja jäta mind rahule." Tema näost ilmneb hirm ja haavatavus, kui mehed kummarduvad üle seina tema poole, sosistavad üksteisele ja muigavad. Ükski neist, kes selle pildi ees seisavad, ei kahtle, et meeste tähelepanu on ebasoovitav. Teise versiooni kirjutas Artemisia 1622. aastal.

7. Artemisia oli kuulsa astronoomiga sõpruses

Pärast tragöödiat ja Rooma saabudes hakkas Artemisia uut elu üles ehitama. Tema peamine eesmärk oli saada meeste kunstimaailma kuulsaks kunstnikuks. Roomas sai ta mõjukaid sõpru, sealhulgas kuulus kollektsionäär ja filantroop Cassiano dal Pozzo ning astronoom Galileo Galilei.

8. Ta oli esimene naine, kes astus mainekasse kunstiakadeemiasse

Ajal, mil naisel oli raske saada kellekski teiseks kui naine või nunn, oli Artemisia esimene naine, kes sisenes Firenzes mainekasse Accademia delle Arte del Disenosse. Tema kliendid olid hertsogid, vürstid, kardinalid ja kuningad. 1635. aastal kirjutas Artemisia oma edust oma sõbrale Galileole: „Nägin, et kõik Euroopa kuningad ja valitsejad, kellele ma oma teoseid saatsin, tegid mulle au. Ja mitte ainult suurepäraste kingitustega, vaid ka aukirjadega, mida hoian."

Seega oli Artemisia Gentileschi ajaloo üks julgemaid ja väljendusrikkamaid naismaalijaid. Tal õnnestus luua mõned meeldejäävamad maalid 17. sajandi alguses.