Armasta romantikat huumori ja gruusia maitsega Zurab Martiashvili naiivsel maalil

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Gruusia kunst, aga nagu kogu selle riigi kultuur, on oma vormilt ainulaadne. Ja taas olete selles veendunud, kui puutute kokku nii mineviku vanameistrite kui ka kaasaegsete Gruusia kunstnike loominguga. Geograafiliste, ajalooliste ja vaimsete tegurite mõjul sündinud pildikunst on muutunud elavaks peegelduseks Gruusia rahva imetlusest elu väärtuste ja rahvuslike traditsioonide vastu, kus põhikomponendiks on perekond, sõprus ja töö. Ja täna tutvustame oma väljaandes oma lugejale maailmakuulsa Gruusia kunstniku ainulaadset rahvusliku maitse, peene huumori ja liigutava romantikaga küllastunud teoste galeriid. Zurab Martiashvili.

Traditsiooniliselt usuvad grusiinid, et külalised on taeva kingitus ja seetõttu võidab nende sõbralikkus ja erakordne viisakus koheselt iga rändaja südame. Tundub, et meie lugeja, kes reisib läbi kunstniku virtuaalse galerii, tunneb seda täielikult.

Gruusia meistri omapärane töö, mis on lahutamatu grusiinide kultuslikust suhtumisest nende ajalukku, rituaalse ja tseremoniaalse iseloomuga rahvussümbolidesse ja traditsioonidesse, köidab esimesest minutist vaatajate tähelepanu sõna otseses mõttes rahvusliku värvi, stiliseeritud dekoratiivsusega, erksad värvid ja läbimõeldud süžeed, mis põhinevad enamasti piiblisümboolikal … Kummalisel kombel on esmapilgul Zurab Martiashvili süžeede lihtsus väga petlik, igaühe taga on täiesti lapsik tarkus.

Kunstnik ise määratleb oma tööde stiili naiivse kunstina. Kuigi mõned kriitikud kalduvad kunstniku loomingut primitiivsuseks nimetama. Siit tekib küsimus - mis vahe on? Siiski pole vahet. Tõepoolest, üldiselt kasutatakse kujutava kunsti tähistamiseks tavaliselt nii "primitivismi" kui ka "naiivset kunsti", mida eristab pildikeele lihtsus, selgus ja formaalne spontaansus. Arvestades aga asjaolu, et vene keeles on sõnal “primitivism” mõnevõrra negatiivne tähendus, kasutatakse sageli levinumat terminit “naiivne kunst”.

Zurabi peategelaste kujutiste kunstilise kuvandi eripära tõttu ei saa tema maale segi ajada teiste kunstnike maalidega - ta leidis oma ainulaadse "nipi", tänu millele omandas ta autori näo ja arendas välja ainulaadse stiil. Kunstniku loomingu kõigi tahkude filosoofia väljendub lapselikus spontaansuses, vormide väljendusrikkuses ja pidulikus värvimässus kombineerituna joonte ilu ja paindlikkusega, aga ka ainult grusiinidele omastes peentes rahvusliku huumori märkmetes. See on kunstiline keel, milles kunstnik suhtleb oma publikuga.

Kõik meistri kujutlusvõime kapriisid pole midagi muud kui armastuse väljendus inimeste, armastatud teose vastu ja vormide lihtsustamine on sügavalt valus tehnika, mis ainult suurendab pildile omast tähendust. Jah, Martiašvili teostes on palju naiivseid tähelepanekuid, kuid kas need ei ole tõestuseks autori erksast kunstilisest individuaalsusest?

Natuke kunstnikust

Teise põlvkonna kunstnik Zurab Martiashvili sündis 1982. aastal Thbilisis maalikunstniku Vakhtang Martiashvili peres. Ta oli teine poeg, kes astus oma andeka isa jälgedes. Zurab, nagu ka tema vend David, lõpetas kaks aastat hiljem geokunsti erialal andekate laste kunstikooli.

Aastatel 1999-2004 osales ta Thbilisi Kunstiakadeemias loengutel. Alates 2005. aastast on ta professionaalselt tegelenud maalimisega. Ja täna on Gruusia kunstniku loomingul, kes elab praegu Ukraina pealinnas Kiievis, tohutult palju austajaid üle maailma. Tema isikunäitustel on alati olnud suur edu. Niisiis, Zurab Martiashvili teosed on erakogudes USA -s, Saksamaal, Itaalias, Poolas, Prantsusmaal, Inglismaal, Hollandis, Singapuris, Jaapanis, Austrias. Ja muidugi see geograafia aastatega laieneb.

Muide, kunstnikku ennast ja tema hämmastavaid maale võib sageli näha nädalavahetustel Kiievis Andriyivsky Descentil. Nõus, ilma peatumata ja meistri loomingut imetlemata on lihtsalt võimatu mööda minna.

P. S. David Martiashvili (sündinud 1978)

Nagu eespool mainitud, on David Zurabi vanem vend. Ta on ka primitivistlik kunstnik, kellel on elav Gruusia värv. Selle kooli loovalt realiseeritud ja ümbermõeldud esteetika sai motivatsiooniks uute kunstiliste väljendusvahendite otsimiseks. Ürgvormide sünteesil keerulise maalitehnikaga on ka oma austajaid.

Kunstnik peab oma loominguliseks kreedoks: maalimine peaks avaldama positiivset mõju ja pakkuma psühho-emotsionaalset naudingut. Rikkalik värvipalett, eriline kirjutamistehnika, mille ta isalt üle võttis ja oma andega rikastas - see on tee edu ja tunnustuse poole.

Ja lõpetuseks tahaksin märkida, et päikeselist Gruusia riiki on alati eristanud rikkalik ja originaalne rahvuslik kunstikultuur. Ja tema ainulaadsed kunstitraditsioonid on sajandeid viljakalt peegeldunud nii rahvakunstis kui ka professionaalses kunstis. Jätkates andekate maalikunstnike, Gruusiast pärit immigrantide teemat, juhime teie tähelepanu väljaandele Gruusia kaasaegsete kunstnike pildid: riiklike ja Euroopa traditsioonide põimumine.