Video: Peter Pani prototüübi uskumatu lugu: Disney tähe rikutud talent
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Bobby Driscolli filmikarjäär algas 5, 5 -aastaselt ning arenes nii kiiresti ja edukalt, et temast sai peagi üks kuulsamaid Ameerika lapsnäitlejaid. 12 -aastaselt võitis ta Oscari ja töötas aastaid Disney stuudioga, olles koomiksitegelase Peter Pani prototüüp. Kuid selle langus oli sama kiire kui tõus. Miks üks Disney lemmikutest suri 31 -aastaselt nimetu ja unustatud - edasi ülevaates.
Bobby Driscoll sündis 1937. aastal müügimehe ja endise kooliõpetajana. Kõik pöörasid tema kunstnikule tähelepanu juba lapsepõlvest saadik. Ta sai võimaluse oma võimeid arendada, kui pere kolis Iowast Californiasse. Los Angeleses läbis poiss oma esimese castingu ja 5, 5 -aastaselt sai ta oma esimese rolli filmis "Kadunud ingel". Sellele tööle järgnesid lavastajate uued ettepanekud ning 10 -aastaselt sai noor näitleja juba kuni 400 dollarit nädalas.
9 -aastaselt sõlmis Bobby Driscoll Disneyga lepingu, kes oli esimene lapsnäitleja. Nendel aastatel nimetati teda "näitleja imeks". 12 -aastaselt võitis poiss filmi "Aken" peaosa eest Oscari ja sai oma tähe Hollywoodi kuulsuste alleel.
Disney Studios on Bobby Driscoll mänginud lõunapoolsetes lauludes, nii mu südamesse kallimates ja Aarete saares. Kuid ta saavutas suure populaarsuse mitte ainult filminäitlejana, vaid ka koomiksitegelase - Peter Pan - prototüübina samanimelises koomiksis 1953. aastal.
Alates 1937. aastast, kui Disney alustas täispikkade värviliste käsitsi joonistatud koomiksite tootmist, on ta nende loomiseks kasutanud teatud tehnoloogiat. Koomiksitegelaste eeskujuks olid tõelised näitlejad. Nad olid riietatud samamoodi nagu nende kangelased, näitasid neile oma episoodide süžeeskeeme ja palusid neil kõik liigutused läbi mängida. Sel ajal visandasid animaatorid visandeid elavatest näitlejatest. Alates 1950. aastast Tuhkatriinust filmiti istujaid ja seejärel “visandati” kaadrid mudelitega. Kostüümides näitlejad esitasid kogu süžee kaamerate ees ning animaatorid lõid seejärel koomiksi, võttes aluseks näitlejate välimuse, liigutused ja näoilmed. Protsess oli väga töömahukas ja aeganõudev-nädalaga loodi vaid 23-24 sekundit materjali, kuid tulemus oli seda väärt. Tänu sellele tehnoloogiale nägid ja liikusid koomiksitegelased nagu päris inimesed. Sellega saavutati maksimaalse eluläheduse efekt.
Koomiksitegelased olid oma prototüüpidega väga sarnased ja nende hulgast oli lihtne ära tunda mitmeid tolle aja kuulsaid näitlejaid. Kui Walt Disney alustas tööd Peter Pani joonisfilmi kallal, polnud tal kahtlusi, kes peaks olema peategelase eeskuju. Sel ajal oli Bobby Driscoll mänginud juba mitmes stuudio mängufilmis ja kinnitanud end ühe andekaima ja lootustandvama näitlejana. Bobby harjus kergesti poisi kuvandiga, kes ei taha suureks saada. Ta tuli toime paljude trikkidega, lennates kaablite lae alla, mitte halvemini kui täiskasvanud professionaalsed näitlejad.
Bobby Driscollit nimetati üheks armastatumaks nooreks Disney näitlejaks. Ta rääkis rohkem kui üks kord oma andekusest ja tunnistas, et selle tüübi spontaansus puudus paljudes meestegelastes varasemates multikates. Disney nimetas teda "oma nooruse elavaks kehastuseks". Ta hindas noort näitlejat kõrgelt ja andis talle võimaluse oma annet täielikult avaldada. Bobby ei saanud mitte ainult koomiksi Peter Pan mudeliks, vaid väljendas ka oma tegelaskuju. Paraku oli see töö tema näitlejakarjääri viimane tipp. Multifilm "Peter Pan" ilmus 1953. aastal, kuid edu ja tunnustus tuli talle palju hiljem, alles aastaid hiljem. Seda nimetatakse endiselt üheks selle aja kõige alahinnatud Disney koomiksiks.
Bobby Driscolli filmikarjääri langus oli sama kiire kui tõus. Pärast Peter Pani ütles stuudio tema lepingu ennetähtaegselt üles. Miks see juhtus, pole täpselt teada. Ühe versiooni kohaselt tekkis näitlejale näo noorusliku hormonaalse probleemi tõttu akne ja jumestajad pidid sellele liiga palju aega kulutama. Teise, tõenäolisema versiooni kohaselt poiss lihtsalt küpses, muutus ja stuudio ei leidnud talle enam rolle - Disney uskus, et sellise välimusega näeb ta rohkem välja nagu kiusaja kui ilus muinasjutuline poiss. Bobby Driscoll ise selgitas seda nii: "".
Teised režissöörid, tajudes teda eranditult "Disney lapsena", pakkusid talle vaid kergemeelseid rolle. Ta muutis isegi oma nime Bobby asemel Robertiks, kuid see ei aidanud. Tema vanemad võtsid ta Hollywoodi näitlejakoolist välja ja saatsid ta tavalisse kooli. Seal õppis ta halvasti ega leidnud kaaslastega ühist keelt. Bobby ütles: "" Rikutud kõrgendatud tähelepanust ja üleüldisest kummardamisest, sattus ta ühtäkki tavalise teismelise tavapärasesse keskkonda. Driscoll proovis õnne televisioonis ja 1950ndate alguses. mänginud mitmetes teleprojektides ja -sarjades, kuid endist hiilgust tal enam polnud. Bobby üritas Broadwayl tööd leida, kuid ka seal ei õnnestunud.
Loominguline mittetäitmine tõi kaasa meeleheite ja masenduse, millest ta otsis päästet ebaseaduslike uimastite abil. See sõltuvus kahjustas tema tervist. Ta saadeti kliinikusse ravile, pärast mida liitus Driscoll mõneks ajaks Andy Warholi ateljeega ja hakkas maalima maale, mida eksponeeriti isegi Los Angelese muuseumis. Kuid Bobby Driscoll ei vabanenud kunagi oma sõltuvustest. Oma elu viimastel kuudel rändas ta ringi ja eksles mahajäetud majade ümber, mille kohta ta ütles: "". Ühest neist leiti tema surnukeha peaaegu kuu aega pärast 31 -aastaseks saamist. Tema kõrval olid tühjad alkoholipudelid. Lahkumise põhjust - väidetavat südameinfarkti - ametlikult ei kinnitatud. Tal polnud dokumente kaasas ja endine Hollywoodi staar maeti hulkurina, nimetu, vaeste hauda. Tema surnukeha tuvastati sõrmejälgede järgi alles mõni kuu hiljem …
Teistel Disney tegelaste prototüüpidel on rohkem varandusi: 5 näitlejannat, kes kinkisid oma välimuse koomiksiprintsessidele.
Soovitan:
Rikutud talent: Mis põhjustas Oleg Dali varajase lahkumise
37 aastat tagasi, 3. märtsil 1981 lahkus meie seast andekaim teatri- ja filminäitleja Oleg Dal. Enne 40. sünnipäeva ei elanud ta kaks kuud. Ta mängis umbes 50 rolli, kuid neid võiks olla kaks korda rohkem, kui ta neid ei hülgaks ega kaotaks oma raske iseloomu tõttu. Nad ütlevad, et ta oli režissööride jaoks "ebamugav", häiris etendusi ja põrkas sageli kokku, kui tuleks otsida kompromisse. Tema elus oli palju kirgi ja üks neist rikkus ta ära
Rikutud talent: miks tegi "Noore kaardiväe" autor Aleksander Fadejev enesetapu
1940. aastate keskel. Aleksander Fadejev oli üks kuulsamaid kirjanikke, romaani "Noor kaardivägi" Stalini preemia laureaat, NLKP Keskkomitee liige, NSVL Kirjanike Liidu peasekretär. Ja pärast Hruštšovi võimuletulekut kõrvaldati Fadejev ametist, ta eemaldati partei keskkomiteest ja kuulutati "Stalini varjuks", kes kinnitas repressioonide ajal kirjanikele surmanuhtluse. 1956. aastal sooritas Fadejev enesetapu, siis nimetati selle põhjuseks alkoholismi, kuid tegelikult oli kõik
Pärisnäitlejast krahvinnaks: uskumatu lugu teatri prima krahv Šeremetevi primast
Vene teatri arengu ajaloos mängis krahv Nikolai Šeremetev olulist rolli: kuulus filantroop ei säästnud kulutusi ega jõupingutusi oma erateatri arendamiseks, mis aja jooksul tunnistati üheks parimaks Vene impeeriumis. Laval säranud näitlejannade seas oli üks, kes võitis krahvi südame. Pärisorjatüdruk Praskovja Kovaleva oli nii andekas, et Nikolai Šeremetev mitte ainult ei andnud talle parimaid rolle, vaid andis talle ka tasuta ja võttis seejärel seadusliku naise
Kuhu kadus filmi "Seitse vanameest ja üks tüdruk" täht: Svetlana Savelova rikutud talent
Svetlana Savelova loominguline tee oli väga lühike - tema täht süttis 1960ndate alguses ja 1968. aastal ilmus film, millest sai nii tema visiitkaart kui ka üks viimaseid teoseid kinos - “Seitse vanameest ja üks tüdruk” . Pärast seda kadus ekraanidelt NSV Liidu üks ilusamaid noori näitlejannasid ja seda alles 1990ndate lõpus. hakati temast uuesti rääkima - seekord seoses tema enneaegse lahkumisega. Mis oli Svetlana Savelova filmikarjääri ootamatu finaali põhjus ja miks
Nõukogude kino muinasjuttude tähe uskumatu saatus: Vee Vodokruti ja kuningas Yagupopi unustuse ja üksinduse aastad
1. novembril möödub 110 aastat Nõukogude teatri- ja filminäitleja, ühe kuulsama filmimuinasjuttude kangelase Anatoli Kubatski sünnist. Neid filme vaadates kasvas üles rohkem kui üks vaatajate põlvkond ja mäletab teda ilmselt Water Vodokrut 13 piltidel filmist “Meister Marya”, ristiisa Panas filmist “Õhtud Dikanka lähedal asuvas talus” ja kuningas Yagupop filmist “Kõverate peeglite kuningriik” . Kuid näitleja enda saatus oli natuke nagu muinasjutt: ta veetis oma viimased aastad filmiveteranide majas, unustuses ja üksinduses