Video: Kuidas andekas kunstnik rikkus oma muusa, kellega koos maalis 28 portreed: Anselm von Feuerbach ja Anna Risi
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Naise ilu on habras ja lühiajaline kingitus. 19. sajandi ühe silmapaistvama naise saatus on selle ehe näide. Oma ebaõnne põhjustanud kunstnik aga jäädvustas selle klassikalise Rooma naise kuvandi ja kinkis tema ilule igaviku. Muistsetel maalidel peaaegu 200 aastat tagasi on põlev ilu endiselt hea, justkui poleks eluraskused teda veel puudutanud.
Anna sündis umbes 1835. aastal vanas Rooma käsitöökvartalis Trastevere linnas Tiberi läänekaldal. Iidne linn, kus kümned rassid ja rahvused on segunenud, lõi selle sügavuses selle ime - uskumatu, meeldejääva iluga naise, kes näis olevat sündinud aadlike Rooma naiste portreede jaoks. Kõik see juhtus aga palju hiljem. Alguses elas ta tavalise linnaelaniku elu. Vanemad andsid Anna kingsepale, tema sünnitas lapse. Veel paar aastat ja naisest oleks saanud tavaline matroon, kuid juhtus nii, et inglise maalikunstnik Frederick Leighton märkas teda. Ta maalis uhke itaalia keelega mitu maali ja need said tohutu edu. Siiski ei lennanud Anna unenägudes kõrgele - ta jäi truuks naiseks ja pühendunud emaks. Ta poseeris kunstnikule ainult pere -eelarve täiendamiseks.
Ilusast itaallast on saanud ihaldatud modell. Rooma 19. sajandi keskel peeti kunstnike jaoks tõeliseks Mekaks. Romantilised ja samal ajal värvilised maalid olid klientide seas populaarsed, nii et paljud maalijad maalisid Anna. 1855. aastal tuli Rooma pürgiv saksa kunstnik Anselm von Feuerbach. Badeni suurvürsti stipendiaat unistas maalimisest ajaloolistel ja mütoloogilistel teemadel. Anna langes üllatavalt täpselt sellistesse lõuenditesse, mida ta vajas: valge nahk, põlevad mustad juuksed, klassikalised näojooned - ta oli peaaegu ideaalne modell, võis olla oma aja ilustandard ja samal ajal tundus, et see oli taaselustatud Vana -Rooma kuju - nii palju vastas selle profiil iidsetele kaanonitele.
Säilinud portreede järgi otsustades oli Anselm tõeline nägus mees. Noor andekas kunstnik suutis oma modelli nii köita, et Anna lahkus perekonnast, hülgas mehe ja lapse ning muutus hoitud naiseks. Kaasaegsest vaatenurgast võiks seda naist süüdistada tema vastutustundetu suhtumises oma väikese poja suhtes, kuid me ei tohi unustada, et neil päevil ei eksisteerinud isegi lahutuse kontseptsiooni tavainimeste jaoks ja seaduste kohaselt on lapsed alati jäid isa juurde, kui naine äkki otsustas teie saatust muuta. Seetõttu tegi Anna, nagu kuulus vene klassikute kangelanna, selle raske valiku - armastuse vahel mehe ja lapse vahel.
Maalikunstnik ja tema muusa olid kuus aastat lahutamatud. Selle aja jooksul lõi Feuerbach 28 lõuendit ja igal neist osales Anna Risi: Medea, Iphigenia, Laura, Miriam, Bianchi Cappello või lihtsalt üllas Rooma naine - ta proovis paljusid pilte ja isegi muutis oma nime - oma nime oli nüüd Nana. Tänu nendele lõuenditele tõusis Anselm von Feuerbach tõepoolest maalilise Olümpose tippu, tänapäeval peetakse seda kunstnikku üheks 19. sajandi olulisemaks saksa ajaloomaalijaks, kuid tal sai kiiresti kõrini oma esimesest Rooma muusast.
Täna on raske öelda, kas see paar oli tõesti pilvitu õnnelik ja mis põhjusel nad lahku läksid. Kuus aastat hiljem jätkas Anselm oma tähtede teekonda - tal oli uus modell, kuid Anna jaoks oli see kõik läbi. Tõenäoliselt mõistis ta suurepäraselt, mida ta ise hukka mõistis, lahkudes oma mehest - neil päevil eraldas selline samm üheselt ja pöördumatult naise korralikust ühiskonnast, isegi kui see ühiskond oli lihtsalt tavakodanik. Anna sai edasi eksisteerida ainult meeste kulul. Ta võttis mõnda aega ühendust ühe jõuka inglasega, kuid see suhe ei kestnud kaua. On teada, et mitu aastat hiljem tuli ta oma esimese väljavalitu juurde, palus temalt abi, kuid too keeldus. Mis temaga edasi juhtus, pole teada. Tõenäoliselt poseeris Anna mõnda aega kunstnikele, kuni kaotas oma ainsa, kuid lühiajalise kingituse - ilu. Tema päevad lõppesid arvatavasti vaesusega.
Suurte kunstnike maalidel näevad naised tavaliselt habras ja õrnad välja, kuid modellid, kes poseerisid hästi käitunud daamidele, ei olnud elus alati ühesugused. Renoiri skandaalset muusa kutsuti koguni "Scary Marie".
Soovitan:
Miks luuletaja Tvardovski ei pühendanud kunagi luulet oma naisele, kellega ta elas koos üle 40 aasta
Aleksander Trifonovitš Tvardovski on eriline nähtus vene nõukogude kirjanduses. Kaasaegsed nimetasid teda luule südametunnistuseks ja imestasid tema "õigsuse" üle. Kuid tema kõrval oli see, kes uskus teda rohkem kui iseennast. Maria Illarionovna Gorelovast sai luuletaja elus esimene ja ainus armastus, muusa, tugi ja "tema südametunnistuse teine tiib". Kuid tema loomingus ei ole ühtegi tema naisele pühendatud luuletust
Kuidas nõukogude näitleja Boriss Andrejev abiellus esimese inimesega, kellega ta kohtus, ja andis oma koha kalmistule oma parimale sõbrale
Ivan Pyryevi filmid "Traktorid", "Legend Siberi maast", "Kubaani kasakad" tõid neis mänginud Boriss Andrejevile rahvusliku kuulsuse ja armastuse. Nad andsid mulle kohtumise ka Boriss Andrejevi parima sõbra Pjotr Aleinikoviga. Just tänu Peter Aleinikovile abiellus näitleja sõna otseses mõttes esimese inimesega, kellega ta kohtus. Kuid Boriss Fedorovitš ise ei kahetsenud seda kunagi
Kuidas kuulus kunstnik maalis oma hirmu ja sellepärast kutsuti teda hulluks
Šveitslane Johann Heinrich Fussli veetis suurema osa oma elust Inglismaal, kus õppis maalimist, graafikat, teooriat ja kunstiajalugu. Kuid kunstnik on tuntud müstiliste lõuendite poolest, mis kujutavad õudusunenägusid ja fantastilisi nägemusi, mis piinavad miljoneid inimesi
Andekas kunstnik või edukas kunstiärimees: jäljendamatud portreed Nikas Safronovist
Edukam ja populaarsem kunstnik kui Nikas Safronov, kaasaegne Venemaa ei tea. Tema nimi pole aastakümnete jooksul lahkunud läikivate ajakirjade kuulujuttude lehtedelt. Legendid silmapaistva ärimehe "surma" haardest, lummavast energiast, tähelepanuväärsest leidlikkusest, mis tegi Nikase kuulsaks ja austusväärse rekordajaga, on lihtsalt vapustavad
Renoiri muusad või hümn naissoost ilule: kelle portreed kunstnik maalis kogu oma elu
Suur prantsuse impressionistlik maalikunstnik Auguste Renoir ütles: "Ma ei saanud veel kõndida, aga ma juba armastasin naisi." Naised olid tema jaoks harmoonia ja ilu kehastus, inspiratsiooni allikas ja loovuse peateema. Tal oli palju armukesi, kuid ainult Lisa Treo, Margarita Legrand ja Alina Sharigo said tema jaoks muusadeks paljudeks aastateks