Kuidas said lemmikkullerid Sarah Bernhardt ja Isadora Duncan avangardkunstnike kaitsepühakuks: Jacques Doucet

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Jacques Douceti nime on kuulnud kõik moehuvilised. Just tema, esimene Pariisi kullerkunstnike seas, kasvatas välja terve silmapaistvate moeloojate galaktika, omandas ka Pablo Picasso meistriteose "Avignoni neiud" ja kogus muljetavaldava kunstiesemete kogu - alates rokokoost kuni modernismini. Douceti enda loomingut mäletatakse aga harva - ja tegelikult imetlesid nii aristokraadid kui ka Pariisi boheemlased 19. sajandi lõpu Douceti maja luksuslikke rõivaid …

Jacques Doucet sündis Pariisis 1853. aastal suures ja sõbralikus peres, mis polnud äritegevuse esimene põlvkond. Jacques'i vanaisa pidas kauplust mainekas Pariisi piirkonnas. Ta kauples pitsi, rõivaste, linaga - üldiselt "kõigega, mida neiu vajab". Ja võluja ka - Duse kauplus sai kuulsaks mitte niivõrd oma naiste "nippide", kuivõrd oma üleoleku meeste pesu kaubanduses. Lumevalged täiuslikult kohandatud õrna viimistlusega särgid said legendaarseks, aristokraatlike perekondade esindajad peatusid regulaarselt Doucet Lingerie järjekordse laitmatu särgi pärast. Poe lähedal oli pesumaja, mis kuulus samale vanamehele Douce'ile. Jacques'i isa - Edouard - päris ja laiendas äri. Ja noor Jacques ise … ei saanud üldse paelte ja kingade kaupmeheks! Ta jumaldas kunsti, unistas kunstnikukarjäärist, kuid kahekümneaastaselt oli ta sunnitud juhtima samas perepoes naiste kleidide osakonda. 1871. aastal otsustas Doucet ühendada kunsti ja moe - avas oma moemaja.

Ta ei pidanud rada uuesti lõõmama - Douceti maja ehitati kindlale alusele. Doucet Lingerie pood on kuulus alates 1816. aastast - mitte ainult muljetavaldava ja mitmekesise sortimendi, vaid ka omanike leidlikkuse poolest. Seega polnud keegi üllatunud, kui Doucet Lingerie's ilmusid luksuslikud õhtukleidid. Ja nad olid suurepärased …

Doucet muutus poepidajast kulleriks. Ta ei järginud moodi - lõi selle. Ta lõi „ilusa ajastu“naise kuvandi, mis on tänapäeval eksimatult äratuntav. Suur rokokookunsti fänn, Watteau ja Fragonardi kinnisideeks, ühendas Doucet kaasaegsed siluetid nende lõuenditest inspireeritud detailidega. Keerukad tikandid, pastelsetes toonides heledate kangaste kihilisus, üllas satiiniläige … Douceti maja varustus muutis iga naise rocaille -nümfiks.

Teda jumaldasid lavatähed - Cecile Sorel, Sarah Bernhardt, Isadora Duncan … Ta lõi rõivaid teatrile ja õhtusteks väljasõitudeks ning kuulsad näitlejannad vahetasid hommikust õhtuni oma riided "Doucet" -st. Vaatamata kõrgetele kuludele ja pikkadele tootmisaegadele oli Douceti looming tohutu edu. Tõsi, noored emantsipeerunud moe naised jäid tema suhtes ükskõikseks - kuid vanemaid naisi rõõmustasid värisevad volangid, nostalgilised siluetid ja kilomeetrid hinnalist pitsi …

Siiski ei kartnud Doucet igapäevaseid riideid. Teda peetakse kui mitte loojaks, siis naiste ülikonna aktiivseks populariseerijaks - seelik ja tihedast kangast jakk, mis hoiab hästi oma kuju.

Just moemajas Doucet alustasid Pariisi moe tulevased staarid - Paul Poiret ja Madeleine Vionnet - oma loomingulist karjääri. Täna teavad kõik neist - ja nende õpetaja nimi on peaaegu unustatud.

Vaatamata ettevõtmise edule ja tohutule aastakäibele ei lahkunud disaineri armastus kunsti vastu. Oma karjääri alguses hakkas ta soetama mööblit, maale, skulptuure oma lemmikajastust - 18. sajand oma illusoorsuse ja teatraalsuse, pärlmuttervarjundite, galantsete stseenide ja parima portselaniga … Doucet kogus ka tolle aja kostüüme - neilt ammutas ta inspiratsiooni uuteks meistriteosteks.

Kuid 1912. aastal toimus tema kunstitunnetuses ootamatu muutus. Ta müüs kõik oma - päris muljetavaldav! - vanavara kollektsioon ja hakkas huvi tundma modernismi kunsti vastu. Üllataval kombel võitis "pitsi ja volangi isanda" südame Pablo Picasso nurgeline ja agressiivne stiil, Matisse metsik värv ja teeseldud lohakus. Ta ütles: "Joonistused, mis sisaldavad kogu, peaksid tervikuna andma aimu kunsti peamistest suundumustest ning nende detailid selgitavad kunstnike teoste päritolu ja muutusi viimase vaimus. " Teda huvitas avangardkunstnike mõtlemine, nii erinev tema omadest, nende maailmavaade, mis võimaldab neil luua oma stiili. Eriti laialdaselt olid tema kollektsioonis esindatud Henri de Toulouse -Lautreci teosed - Doucet on üks suuremaid oma trükiste kogujaid. Ta kogus impressionistide ja postimpressionistide teoseid, kaasaegsete kirjanike väljaandeid … Neil samadel aastatel tekkis tal ebatavaline idee - luua "Kunsti- ja arheoloogiaraamatukogu". Selles ekspositsioonis unistas ta inimkonna kultuuri arengu peamiste etappide demonstreerimisest. Doucet konsulteeris ajaloolaste, reisijate ja dadaistlike maalikunstnike, avangardi luuletajate ja arheoloogidega …

20ndatel aastatel moekunstniku populaarsus järk -järgult hääbus - pärast Esimest maailmasõda polnud luksus ja hiilgus enam au sees. Need rasked aastad hävitasid palju moemaju - Douceti õpilane, särav Paul Poiret, ei naasnud kunagi endisesse hiilgusesse. Kuid Doucet oli rikas. Ja nüüd on ta täielikult keskendunud kunstnike toetamisele, näituste korraldamisele ja kogumisele. 1928. aastal tegi ta koostööd Doye nimelise moedisaineriga, kelle moemajal olid samuti rasked ajad, kuid ei olnud võimalik kliente säilitada. Pärast mõlema disaineri surma 1929. aastal oli ühendatud moemaja mõnda aega Prantsuse rahastaja Georges Aubeti järelevalve all, kuid mõne aasta pärast suleti. Doucet, kellel polnud pärijaid, pärandas oma rikkaima prantsuse kunstikogu Pariisi ülikoolile. Couturieri auks nimetati ülikooli raamatukogu, millest osa moodustavad haruldased väljaanded tema kogust - see nimi on siiani säilinud. Pettunud kunstnik ja unustatud couturier Jacques Doucet andis hindamatu panuse moe ja kunsti arengusse.