Kunstniku ja modelli armastus, mis lõppes suure tragöödiaga: James Tissot ja Kathleen Newton

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Edukas kunstnik James Tissot ja kaunis kahtlase minevikuga iiri naine Kathleen Newton. Mis neid sidus - sama ühiskonna erinevad esindajad? See oli suur armastus, mis tõi kaasa sama suure tragöödia: ühe surma ja teise isikliku kestva tragöödia.

Kes ta on - Kathleen Newton?

1876. aastal kohtub prantsuse ja inglise kunstnik James Tissot oma populaarsuse tipul Kathleen (Kelly) Newtoniga, kauni noore iiri naisega, kelle minevik kahjuks polnud nii ilus. Kelly oli pärit iiri katoliku meditsiiniperest ja kasvas üles Indias Lahores. Tema isa Charles Frederick Ashburnham Kelly on Iiri armee ohvitser. Ema Flora Boyd sündis Iirimaal ja suri varakult. Emapoolse kasvatuse puudumine avaldas tüdruku tulevikule negatiivset mõju. Kui Kathleen oli kuueteistkümneaastane, abiellus tema isa India avaliku teenistuse kirurgi Isaac Newtoniga. Indiasse reisides sattus üks reisijatest, kapten Palliser, oma ilust kinnisideeks ja võrgutas ta. Kahetsusest ja katoliku preestri nõuannetest kurnatuna rääkis Kathleen oma mehele juhtunust ja esitas lahutuse. Tema maine oli aga lootusetult rikutud: temast räägiti kui Palliseri armukesest. Kathleen pidi võtma oma tütre ja kolima õe juurde St. John's Woodsi.

Lahutatud daami staatusest, tütrest kaenlas ja kahtlastest suhetest piisas nende maine rikkumiseks ja auväärsest viktoriaanlikust kõrgühiskonnast väljaheitmiseks. Londoni eliitrajoonis St. John's Woodis kohtus ta James Tissotiga, kus kunstnikul oli oma luksuslik kodu. Nad kohtusid ja hiljem sai Kathleenist maalikunstniku inspiratsioon, muusa, suurim armastus. Ja loomulikult ei hoolinud ta tema minevikust üldse. Teda pimestas tema hing ja ilu. Teda kutsuti "ravissante Irlandaise" ("veetlev iiri naine") ja Tissot oli lummatud tema iiri katoliku taustast. Kunstnik kirjeldas oma elu koos Kathleeniga kui "õndsust kodus". Armastus Kathleeni vastu tähendas Tissotile, et ta lõpetab Londoni õhtutel käimise. See olukord sundis kunstnikku valima oma ühiskondliku elu ja Newtoni vahel. Tema kiituseks olgu öeldud, et ta valis oma daami. Kathleen kolis Tissoti majja ja elas koos temaga kuni oma surmani 1882. aastal. Tissot meenutas neid aastaid kui oma elu õnnelikumaid. Nüüdsest tagas nende pereõnne hubane maaelu. Aga muidugi oleks vale arvata, et Tissotist sai erak. Tema ja Kathleen kutsusid sageli külalisi ja võõrustasid oma kodus boheemlaslikke kunstisõpru. 1876. aastal maalis ta tema söövituse pealkirjaga Portree proua N., mida nimetatakse ka La frileuse'iks. Kathleen Newton oli äärmiselt atraktiivne noor naine, kes ilmus paljudele Tissoti maalidele. Kõik Tissoti tööd koos modelliga Kathleeni isikus on kirjutatud nii sensuaalselt ja meisterlikult, et iga vaataja usub kahtlemata kunstniku ja modelli kiindumuse siirusse. Kathleen oli Tissoti muusa ja tema jaoks poseerides oli ta salapärane naine, kurb naine ja femme fatale.

Kathleeni tragöödia

Selle romantilise loo saavutas aga žanri klassika. Pereõnn Kathleen ja Tissot olid lühiajalised. 1870. aastate lõpus hakkas Muse Tissoti tervis halvenema 19. sajandi katku - tuberkuloosi - ilmnemisega. Aastal 1882 ei suutnud hingelt nõrk Kathleen taluda oma haiguse pidevat valu ja raskusi. Ta joob kohutava annuse oopiumitinktuuri - landum, mida ta kasutas valuvaigistina. Õnnelik eluperiood lõppes tragöödiaga: Kathleen maeti enesetapuna Kensal Greeni kalmistu aia taha. Nädal hiljem lahkus Tissot oma kodust St. John's Woodis ega naasnud enam kunagi. Maja ostis hiljem Alma-Tadema. Pärast Kathleen Newtoni surma naasis Tissot Pariisi.

Portreede areng koos Kathleen Newtoniga nõuab erilist tähelepanu: enne haigust on Kellyga maalidel särav värvikas suvepalett. Tissot kujutab teda sageli lastega, aias või mängides ja naeratades.

Kuid haiguse algusega muutuvad maalid kardinaalselt. Nüüdsest kasutatakse paletti pimedas, sünges. Kathleen asub elutus asendis. Haiguse jäljed on märgatavad nii pildi taustal kui ka kangelanna näol. Kunstniku löögid on muutunud teravamaks ja karmimaks.

Tissot isiklik draama

Tissot jäi talle kogu oma elu pühendunuks ega kaalunud enam kellegagi abiellumise küsimust. Näis, et kunstnik ei suutnud leppida juhtunu tohutusega. Isiklik tragöödia, millest kunstnik ei suutnud kunagi täielikult taastuda, sai Tissoti loomingus pöördepunktiks. Nagu paljud inglased sel ajal, tundis ka Tissot huvi spiritismi vastu ja üritas mitu korda surnud Kathleeniga ühendust võtta. Pärast seda oli Tissotil sügav religioosne kogemus ja ta muutus üha vagamaks. Nüüdsest ei olnud tema maalide kangelased rikkad naised ega aristokraatliku ühiskonna esindajad. Nüüd huvitas Tissot piiblit. Katoliiklus, mille ema edastas, sai talle sel raskel ajal päästerõngaks. Piiblist sai teatmeteos ja ravim, mis aitas toime tulla isikliku ebaõnnega. Ta hakkas religiooni nii sügavalt õppima, et külastas isegi Püha Maad, et oma silmaga näha kõigi kruntide kohti. Nüüdsest on tema lõuendite peategelane Jeesus. Tissot alustas religioossete maalide sarja, külastades korduvalt Lähis -Ida, et jälgida ja maalida oma õlimaalide tausta. Ja pean ütlema, et need pildid võeti tol ajal hästi vastu.

Selle perioodi üks tähelepanuväärsemaid teoseid on "Fenomen of 1885", mille Tissot lõi kohe pärast Pariisi naasmist pärast Kathleen Newtoni surma. See põhineb nägemusel, mis tal oli seansi ajal Newtoni kohta.

Teos kujutab valgust kiirgavat kuju, kes seisab vaimse teejuhi kõrval. Newtoni õetütar Lillian Hervey meenutas, et pärast Kathleeni surma mähkis leinav Tissot "kirstu purpursesse sametisse ja palvetas tema kõrval tunde". James Tissot ise suri Belgia linnas Bouillonis 8. augustil 1902.