Ajaloolised tegelased realistlikes fotoportreedes, mis on loodud närvivõrgu abil: Jeesusest Van Goghini

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Aasta tagasi hakkas Bas Uterwijk eksperimenteerima ideega luua nii tõelisi kui ka väljamõeldud ajaloolisi isikuid. Ja sellest ajast peale on ta loonud palju nägusid, mis on oma realismis muljetavaldavad. Fotograafi ja digikunstniku sõnul sai kõik alguse kurikuulsa kurjategija Billy the Kidi fotost ning pärast positiivsete tulemuste nägemist jätkas mees oma katseid, luues Napoleoni portree. Ja siis algas see nagu kukkumine ja tema digitaalse loomingu hulgas ei näe mitte ainult Julius Caesarit, vaid ka Jeesust Kristust, nagu kuninganna Elizabeth I, Frankenstein ja isegi Vabadussamba nägu.

Hiljutises intervjuus ajalehele Bored Panda ütles kunstnik, et tema arvates pole inimese nägu aastatega dramaatiliselt muutunud - muutunud on vaid soeng ja meik. Kuid vaatamata sellele näeb vaataja sageli moonutatud portreid inimestest muistsetes kunstivormides.

Hiljuti hakkas Bas eksperimenteerima generatiivsete vastandlike närvivõrkudega (peamiselt Artbreeder) ja usub, et ühel päeval võib sellest saada fotograafia järeltulija.

- selgitab kunstnik.

Bas ütleb ka, et programmi kasutades lubab ta tehisintellektil teha suurema osa tööst, kuid mõnikord peab ta Photoshopis natuke tööd tegema, viimistlema riideid ja klassikalisi (tolle aja kohta tüüpilisi) soenguid.

Kunstnik ise peab oma töid kunstiliste muljete piiril, mitte teaduslikult põhjendatud töödeks. Ja siiski näivad enamikul juhtudel paljude spetsialistide jaoks selle tulemused tegelikkusele palju lähemal kui enamiku teiste näo rekonstrueerimisel endiselt kasutatavate meetodite puhul.

1. Vabadussammas

Vabadussammas on kolossaalne looming USA -s New Yorgi lahe ülemisel Liberty saarel, mälestades sõprust Ameerika Ühendriikide ja Prantsusmaa rahvaste vahel. Üheksakümmend kolm meetrit pikkune konstruktsioon koos pjedestaaliga on naine, kes hoiab tõstetud paremas käes tõrvikut ja vasakul tahvel, millel on iseseisvusdeklaratsiooni vastuvõtmise kuupäev.

See kuju on Suure Õuna üks peamisi vaatamisväärsusi, aga ka lemmikpaik turistidele, kes saabudes tormavad figuuri kroonil asuvale vaateplatvormile ronima. Pjedestaali sissepääsu juures oleval sildil on Emma Lazaruse sonett Uus koloss (1883), mis on maalitud pjedestaali jaoks raha kogumiseks.

2. Van Gogh

Van Gogh, protestantliku pastori kuuest lapsest vanim, sündis ja kasvas üles väikeses külas Lõuna -Hollandis Brabanti piirkonnas. Ta oli vaikne, endassetõmbunud noor, kes veetis vaba aega ringi rännates ja loodust jälgides. Kuueteistkümneaastasena oli ta õpipoiss kunstikaupmeeste Goupil ja Co Haagi filiaalis, kaaslaseks onu.

Igapäevane kokkupuude kunstiga äratas temas kunstilise tundlikkuse ning peagi tekkis tal maitse Rembrandti, Frans Gallsi ja teiste Hollandi meistrite vastu, kuigi ta eelistas kahte kaasaegset prantsuse kunstnikku Jean-François Milletit ja Camille Corot, kelle mõju püsis kogu aeg tema elu.

Vincentile ei meeldinud kunstiteostega kaubelda. Pealegi oli tema ellusuhtumine hägune, kui tüdruk armastuse tagasi lükkas. Tema põletav soov inimliku kiindumuse järele suruti maha ja ta muutus üha üksildasemaks, asudes tööle.

Vincent töötas keeleõpetaja ja ilmaliku jutlustajana Inglismaal ning 1877. aastal Hollandis Dordrechtis raamatumüüja juures. Kirglikust soovist teenida inimkonda ajendas ta astuma teenistusse ja õppima teoloogiat. Kuid 1878. aastal loobus ta sellest ettevõtmisest Brüsselis evangeeliumi lühiajaliseks koolituseks. Konflikt autoriteediga tekkis, kui ta vaidlustas õigeusu õpetusliku lähenemise. Kuna kolme kuu pärast ei määratud teda tööle, lahkus ta misjonitööd tegema vaesunud elanikkonna hulgas Borinage'is, mis on söekaevanduspiirkond Belgia edelaosas. Seal koges ta talvel 1879-80 oma elu esimest suurt vaimset kriisi. Vaeste keskel elav Vincent loobus kirehoos kõigist oma maistest hüvedest, mille järel kiriku võimud ta kristliku õpetuse liiga sõnasõnalise tõlgendamise tõttu vallandasid.

Jättes rahata ja tundes, et tema usk on hävitatud, langes ta meeleheitesse ja võõrandus kõigist.

Siis hakkas ta tõsiselt maalima, avastades seeläbi 1880. aastal oma tõelise kunstnikukutse. Vincent otsustas, et tema ülesanne on sellest ajast peale tuua inimkonnale lohutust kunsti kaudu. See teadlikkus tema loomingulistest jõududest andis talle tagasi enesekindluse.

Kuid kahjuks oli tema loominguline karjäär äärmiselt lühike (kümme aastat). Selle perioodi esimese nelja aasta jooksul, omandades tehnilisi oskusi, piirdus ta peaaegu täielikult joonistuste ja akvarellidega. Esmalt õppis ta joonistamist Brüsseli akadeemias ja 1881. aastal kolis ta isa juurde Hollandisse Ettenisse ning asus elust tööle. Vincenti karjäär polnud kerge, kuid huvitav. Ta õppis teistelt meistritelt palju, täiustades oma tehnikaid ja oskusi. Ja tänu sellele õnnestus tal saada üheks selle aja silmapaistvamaks kunstnikuks, kes läks ajalukku ja jättis sellele kustumatu jälje.

3. Fayumi matmisportreed

Rooma ajast (1. kuni 4. sajand) pärinevas encaustikatehnikas loodud Fayumi matmisportreid on leitud Egiptuse haudadest kogu Egiptuses, kuid eriti Al-Fayumi oaasist. Surnu pea ja rinna kujutised tehakse kas puidust tahvelarvutitele (umbes 43 x 23 cm) ja asetatakse muumia nägu katvate sidemete alla või linasele surilinale. Need on värvitud tempera või pigmentidega, mis on segatud vedela mesilasvahaga.

4. David (Michelangelo)

Taavet, Itaalia renessansi kunstniku Michelangelo valmistatud marmorskulptuur aastatel 1501–1504. Kuju telliti Firenze katedraali ühe tugiposti jaoks ja see oli nikerdatud marmoritükist. Pärast Michelangelo skulptuuri valmimist otsustas Firenze valitsus, et see looming väärib igaühe tähelepanu ja selle tulemusena paigutati kuju Palazzo Vecchio ette. Originaal on nüüd Accademias ja koopiad on paigaldatud Piazza Signoriasse ja Piazza Michelangelosse, kust avaneb vaade Firenzele.

5. Jeesus

Jeesus, keda kutsuti ka Jeesus Kristuseks, Galilea Jeesuseks või Naatsaretlaseks (sündinud umbes 6–4 eKr, Petlemmas - suri umbes 30. aastal pKr, Jeruusalemm), religioosne juht, keda austatakse kristluses, mis on üks peamisi maailmareligioone. Enamik kristlasi peab teda Jumala kehastuseks. Ja kristlike mõtiskluste ajalugu Jeesuse õpetuste ja olemuse üle käsitletakse artiklis "Kristoloogia".

Muistsetel heebrealastel oli tavaliselt ainult üks nimi ja kui täpsustamist nõuti, lisati tavaliselt isa nimi või päritolukoht. Nii kutsuti Jeesust oma eluajal Jeesuseks Joosepi pojaks (Luuka 4:22; Johannese 1:45, 6:42), Naatsareti Jeesusena (Ap 10:38) või Naatsaretlaseks (Mk 1:24; Luuka) 24:19). Pärast surma hakati teda nimetama Jeesus Kristuseks. Kristus ei olnud algselt nimi, vaid tiitel, mis on tuletatud kreekakeelsest sõnast christos, mis tõlgitakse heebreakeelseks terminiks meshiah (Messias), mis tähendab "võitud". See pealkiri näitab, et Jeesuse järgijad pidasid teda kuningas Taaveti võitud pojaks (Jeesus oli Taaveti seemne ettekuulutuse täitumine), mille juudid ootasid Iisraeli heaolu taastamist.

6. Napoleon

Napoleon sündis Korsikal vahetult pärast seda, kui genovlased loovutasid saare Prantsusmaale. Ta oli advokaat Carlo Buonaparte ja tema abikaasa Letizia Ramolino neljas ja teine ellujäänud laps. Tema isa perekond, mis pärines Toscana vanast aadlist, emigreerus 16. sajandil Korsikale.

Prantsuse kindral, esimene konsul (1799–1804) ja Prantsusmaa keiser (1804–1814 / 15) oli Napoleon üks Lääne ajaloo kuulsamaid tegelasi. Ta tegi revolutsiooni sõjalises organisatsioonis ja väljaõppes, sponsoreeris Napoleoni koodeksi, hilisemate tsiviilkoodeksite prototüüpi, korraldas ümber hariduse ja lõi paavstkonnaga pikaajalise konkordaadi.

Napoleoni arvukad reformid jätsid Prantsusmaa ja suure osa Lääne -Euroopa institutsioonidesse kustumatu jälje. Kuid tema peamine kirg oli Prantsuse võimu sõjaline laienemine ja kuigi pärast langemist lahkus ta Prantsusmaalt veidi rohkem kui naine 1789. aasta revolutsiooni alguses, austati teda peaaegu ühehäälselt oma eluajal ja kuni teise impeeriumi lõpuni. oma vennapoja Napoleon III juhtimine ajaloo ühe suurima kangelasena.

7. Rembrandt

Rembrandt on tuntud oma silmapaistva võime poolest edasi anda inimkuju ja selle emotsioone. Ta oli ka kunstnikuna erakordselt andekas. See, kuidas ta käsitses oma pliiatsi või kriiti, graveerimisnõela või pintslit, tekitab suurt tundlikkust ja spontaansust ning sellest tulenev töö annab edasi vabaduse ja loovuse tunde. Rembrandt mõtiskles ja katsetas terava meelega, lähenedes kunstile erilise originaalsusega. Ta pööras erilist tähelepanu kõikvõimalikele kompositsioonidele, samuti tooni ja värvi rollile pildiruumi loomisel, unustamata valgust, varju ja peegeldusi, tuletades meelde, kuidas oma värvi omadusi eriliste efektide saamiseks varieerida.

Rembrandti geeniuse teine aspekt on terav ja armastav tähelepanu, millega ta jälgis ümbritsevat maailma. Naiste ja laste, loomade ja maastike portreedes näitas ta sügavat arusaamist olulistest detailidest, kuid tähistas neid muljeid erakordse vabaduse ja säästlikkusega. See kahekordne kvaliteet tegi temast eeskuju hilisematele kunstnikele ja teatud mõttes üheks esimeseks "kaasaegseks" kunstnikuks.

Van Rijn oli uuendaja kõigis kolmes oma tehnikas. Tema varajastest värvikastest ajaloomaalingutest kuni säravate hiliste töödeni on selge, et ta oli kunstnik, kes otsis pidevalt uusi stiililisi väljendusviise, ja et ta kuulub sellesse väikesesse meistrite kategooriasse, kelle areng ei peatunud kunagi. Harmensi areng kulmineerus tema tähelepanuväärse hilise stiiliga, mida üldiselt peetakse tema kunsti tipuks. Selles mõttes võib teda võrrelda selliste artistidega nagu Titian ja Goya või selliste heliloojatega nagu Beethoven ja Verdi.

8. Billy the Kid

New Yorgi idaosas sündinud Billy kolis lapsena koos vanematega Kansasse. Tema isa suri seal ning ema ja tema kaks poega kolisid Coloradosse, kus ta uuesti abiellus. Perekond kolis Uus -Mehhikosse ja varases teismeeas võttis Billy varguse ja seadusvastasuse, rännates Mehhiko edela- ja põhjaosas, sageli koos jõukudega. Detsembris 1880 tabas ta šerif Patrick Floyd Garrett ja tabas teda mõrva eest New Yorgis Mesillas aprillis 1881. Laps tunnistati süüdi ja ta mõisteti üles poodud. Siiski pääses ta 30. aprillil vanglast, tappes kaks šerifi asetäitjat, ja viibis vabaduses, kuni Garrett talle jälile jõudis ja varitses, ning lasi ta 14. juuli õhtul Pete Maxwelli rantšos maha. Lapse Billy haud asub Fort Sumneris, New Mexico.

9. Frankenstein

1931. aastal ilmunud Ameerika õudusfilm Frankenstein, mis põhines Mary Wollstonecraft Shelley 1818. aasta romaani Frankenstein ehk Prometheus Modern lavalisel mugandusel.

Filmi kohmakas koletis, keda kujutab Boris Karloff, on filmiajaloo üks äratuntavamaid tegelasi.

Film algab proloogiga, mis hoiatab vaatajaid järgneva hirmutava loo eest. Baieri mägedes asuvas lossis õnnestub dr Henry Frankensteinil (mängib Colin Clive) ja tema küüraka abilise Fritzi (Dwight Fry) poolt kokku panna inimkeha erinevatest laipadest varastatud osadest. Kui nad valmistuvad talle elektriga elu andma, ühinevad nendega laboris endine Frankensteini professor dr Waldman (Edward Van Sloan), tema kihlatu Elizabeth (May Clark) ja tema sõber Victor (John Bowles), kõik kerjavad Frankensteini asjatult katset uuesti läbi vaatama …. Frankensteinile teadmata on aju, mille Fritz nende loomiseks omandas, kurjategija aju, mis väidetavalt seletab koletise vihapurskeid, kui see lõpuks ellu ärkab. Pärast Fritzi ja Waldmani tapmist põgeneb erinevatest kehaosadest loodud olend lossist.

Hiljem õnnestub koletisel lähedalasuval maal noore tüdrukuga (Marilyn Harris) sõbruneda, kuid ühel päeval uputab ta kogemata järve. Lõpuks kogub külarahvas rahvahulga kokku ja püüab koletise mahajäetud tuulikusse, mille rahvahulk seejärel põlema paneb, ilmselt koletise hävitades.

Film tõi kaasa järjejuttude ajutise tööstusharu, sealhulgas Frankensteini pruudi (1935) ja Frankensteini poja (1939), samuti palju uusversioone. Stseenid, mis olid algselt filmist välja lõigatud või tsenseeritud, nagu proloog ja noore tüdruku uppumisstseen, on vahepeal taastatud. Meigikunstnik Jack Pearce, kes vastutas koletise iseloomuliku välimuse eest, lõi kostüüme mitmetele teistele märkimisväärsetele Universal Pictures olenditele, sealhulgas filmide The Mummy (1932) ja The Wolf Man (1941) peategelastele.

10. Sandro Botticelli

Nimi Botticelli tuleneb tema vanema venna Giovanni, laenuhai Botticello (väike tünn) nimest.

Nagu sageli renessansiajastu kunstnike puhul, on suurem osa kaasaegsest teabest Botticelli elu ja iseloomu kohta kogutud väljapaistvamate kunstnike, skulptorite ja arhitektide Giorgio Vasari elulugudest, mida täiendatakse ja parandatakse dokumentidest.

Botticelli isa oli päevitaja ja pärast lõpetamist andis ta Sandrole kullassepa juurde õpipoisi. Aga kuna Sandro eelistas maalimist, kinkis isa ta ühe auväärseima Firenze meistri Filippo Lippi tiiva alla.

Lippi maalimisstiil, mis kujunes Firenze varajases renessansis, oli Botticelli enda loomingus põhiline ja tema mõju on märgatav isegi tema õpilase hilisemates töödes. Lippi õpetas Botticellile paneelide ja freskode tehnikat ning andis talle kindla kontrolli lineaarse perspektiivi üle. Stiililiselt omandas Botticelli Lippilt tüüpide ja kompositsioonide repertuaari, mõningaid graatsilisi kostüüme, lineaarset vormitunnetust ja kiindumust mõningate kahvatumate toonide vastu, mis on endiselt nähtavad ka pärast seda, kui Botticelli arendas välja oma tugevad ja kõlavad värviskeemid.

Bass pole ainus inimene, kellele meeldib silmapaistvate isiksuste portreid uuesti luua. Näiteks näitas Becca Saladin oma portreeseeriaid, kus ta esitas kõigile, et nad näeksid mitte ainult seda, millised nad võiksid täna välja näha.