Sisukord:

10 vanimat tumm õudusfilmi, mis filmiti 20. sajandi alguses, ja saate neid vaadata ka täna
10 vanimat tumm õudusfilmi, mis filmiti 20. sajandi alguses, ja saate neid vaadata ka täna

Video: 10 vanimat tumm õudusfilmi, mis filmiti 20. sajandi alguses, ja saate neid vaadata ka täna

Video: 10 vanimat tumm õudusfilmi, mis filmiti 20. sajandi alguses, ja saate neid vaadata ka täna
Video: Robert Waldinger: What makes a good life? Lessons from the longest study on happiness | TED - YouTube 2024, Aprill
Anonim
Image
Image

Mõiste "õudus" (õudusfilm) ilmus alles 1930ndatel, kuid žanri elemente saab otsida 1800ndate tummfilmidest. Niinimetatud "kaskadöörfilmid" kasutasid seejärel eriefektide demonstreerimiseks eksperimentaalseid meetodeid ning ka selliseid müstilisi tegelasi - kummitusi, nõidu ja vampiire - leidus neis sageli. Paljud neist varajastest filmidest olid pöördumatult kadunud, kas kahjustatud lintide tõttu või lihtsalt aastate jooksul. Ometi võib mõnda tummfilmide ajastu ikoonilist õudusfilmi näha ka tänapäeval.

1. "Kuradi loss"

Nimi Georges Méliès on tummfilmide sünonüüm. Méliès oli paljudele tuntud oma 1902. aastal valminud filmi „Le Voyage dans la Lune” poolest. Ta oli üks esimesi eksperimenteerijaid, kellel oli erinevaid võtetehnikaid, eriefekte ja õuduslugusid, millest paljusid kasutatakse tänapäevalgi laialdaselt. Melies alustas oma filmikarjääri 1896. aastal filmiga Le Manoir du Diable (Kuradi loss), mis ilmus Ameerika Ühendriikides pealkirjaga Kadunud loss. Pildi süžee, mis kestab vaid kolm minutit, algab asjaoluga, et iidsesse lossi ilmub nahkhiir, mis seejärel muutub deemoniks Mefistofeles.

Kaader filmist "Kuradi loss"
Kaader filmist "Kuradi loss"

Deemon võlub pada, milles ta loob ilusa naise. Järsku katkestavad kaks rüütlit teda ning Mefistofeles püüab neid eemale peletada luues luukere, kummitusi ja palju vanu nõidu. Lõpuks ajab ta üks rüütlitest minema, lähenedes deemonile koos krutsifiksiga. Hoolimata oma koomilistest elementidest peetakse Kuradilossit esimeseks õudusfilmiks ja võib -olla isegi vampiiri esmakordseks ilmumiseks ekraanile. Filmi peeti kadunuks aastakümneid, kuni õnnelik klient selle 1988. aastal rämpspoest avastas. Seejärel lõi Georges Méliès mitmeid teisi vaikseid fantaasia- ja kaskadöörfilme, millest võis leida mõningaid õuduse esimesi elemente. Nende hulka kuuluvad "Une Nuit Terrible", kus inimene ärkab sellest, et tema voodi peale ronis tohutu ämblik, samuti "Astronoomi unenägu", kus hiiglaslik kuu sööb astronoomi teleskoobi, misjärel palju inimesi.

2. Sinine habe

1901. aastal jätkas Georges Méliès õudusžanri uurimist koos Bluebeardiga, mis on tõenäoliselt esimene film sarimõrvarist. Film põhineb Charles Perrault '(sama mees, kes kirjutas Tuhkatriinu, Uinuv kaunitar ja Punamütsike) samanimelisel muinasjutul. Üheksaminutiline film räägib loo jube vanamehest, kes otsib uut naist. Tema eelmised seitse naist on salapäraselt kadunud. Isa lubab tütrel vanamehega abielluda ja ta kolib tema lossi.

Kaader filmist "Sinine habe"
Kaader filmist "Sinine habe"

Tüdrukule öeldakse, et ta saab lossis ringi käia kõikjal, välja arvatud ühes toas. Loomulikult, kui ta jääb üksi, hiilib ta kohe sellesse ruumi. Tüdruk avab ukse, astub pimedas toas puudutusele ja tõmbab kardinad tagasi, et ruumi veidi valgustada. Siis, kui ta ümber pöörab, näeb ta konksude otsas rippuvat seitset verist surnukeha. Film on suurepärane näide tehnilisest võimekusest ja oskusest lugu ekraanile kohandada.

3. Kummitav pood

Kaader filmist "Kummitav pood"
Kaader filmist "Kummitav pood"

1901. aastal lavastas Briti režissöör Walter Boof filmi The Haunted Shop. Film jälgib vana kaupmeest, kes leiab, et tema poes olevad esemed on äkki oma elu saanud. Tema ette ilmuvad õhus hõljuv pea, luustik, kummitus ja eeterlik naine, kes üritab ühendada kahte kehaosa. Nagu teisedki selle varajase aja tummfilmid, sisaldab kummitav pood palju õuduse elemente, ilma et oleks otsest kavatsust publikut hirmutada. Enne lavastamist töötas Booth varem mustkunstnikuna ja kasutas The Haunted Shopi, et näidata kõiki oma parimaid nippe ja tehnikaid. 1906. aastal avas ta oma stuudio, kus lõi esimese Briti animafilmi "Artisti käsi".

4. Põrgu pada

1903. aastal naasis Georges Méliès koos Le Chaudron Infernaliga tuttava õudusteema juurde. Filmis on näha, kuidas roheline deemon viskab kolm inimest pada. Iga kord ilmub hiiglaslik tulejoon. Varsti pärast seda väljuvad kõik kolm pada tontide kujul, muutuvad tulekeradeks ja jälitavad deemonit, kuni ta ise hüppab pada. Hell's Cauldron on üks paljudest filmidest, milles Méliès on iga kaadri käsitsi maalinud. Hiljem tegi ta mitmel korral koostööd prantsuse ettevõttega, kus töötas värvijatena rohkem kui 200 naist, kes maalisid kaadreid.

Stseen filmist "Põrgu pada"
Stseen filmist "Põrgu pada"

Umbes samal ajal hakkasid Melies piraatlusega võitlema (jah, juba 1903. aastal oli kinos piraatlus). Üks kuulsamaid kurjategijaid oli Ameerika režissöör Sigmund Lubin, kes müüs Meliesi filmide ebaseaduslikke koopiaid. Selle vastu võitlemiseks töötas Méliès välja kaamera, mis pildistas kahe objektiiviga. Seega võiks ta luua kaks filminegatiivi, ühe siseturule ja teise rahvusvahelisele. Kaasaegsed teadlased on teinud ootamatu, kuid põneva avastuse: tänu sarnasele filmimismeetodile saab tänapäeval Meliese filme hõlpsasti 3D -vormingusse teisendada.

5. Frankenstein

Kaader filmist "Frankenstein"
Kaader filmist "Frankenstein"

1900. aastate alguses hakkasid filmistuudiod uute lugude jaoks raamatuid kasutama. Paljudest raamatutest on tehtud filmid ja üks esimesi õudusfilme raamatu süžee põhjal oli Thomas Edisoni ja J. Searle Dawley Frankenstein, mis ilmus 1910. aastal. Mary Shelley romaani mugandamist on religioossed rühmitused ja inimesed, kes seadsid kahtluse alla selle valdkonna moraalsed väärtused, saanud tugevat kriitikat. Edison lõikas seejärel filmist välja kõik stseenid või sisu, mis võiksid publikut "šokeerida". Ta nägi filmi alguses ette ka lahtiütlemise, selgitades publikule, et see on raamatu mugandus. See vaikne lint oli kadunud kuni 1980ndateni, kui Wisconsini koguja Alois Felix Detlaff väitis, et tal on koopia.

6. Põrgu

Pilt
Pilt

1911. aastal sai tummfilmist L'Inferno esimene Itaalia täispikk mängufilm. Kuna tööstus hakkas aeglaselt liikuma pikemate filmide poole, millel oli rohkem lugu ajendatud arenguid, oli Inferno tohutu edu. Ainuüksi USA -s teenis ta 2 miljonit dollarit. 68 minutit kestnud film erines kardinaalselt 1800ndate lõpu lindistustest, mis olid vaid mõne minuti pikkused. Filmi kiideti kõrgelt disaini ja autentsete kostüümide eest. 2004. aastal ilmus see film DVD -l.

7. Dr Jekyll ja hr Hyde

Võib -olla on stuudiotes ideed otsas või võib -olla meeldis kõigile see Robert Louis Stevensoni lugu mingil põhjusel nii väga. Kuid fakt jääb faktiks, et ajavahemikus 1900–1920 ilmus dr Jekylli ja härra Hyde imeliku loo üle 10 erineva töötluse ning mitu paroodiat. Esimene neist ilmus 1908. aastal ja seda peetakse Ameerika esimeseks õudusfilmiks. Kuid sellest ajast alates on see kadunud.

Ikka filmist "Dr Jekyll ja Mr. Hyde"
Ikka filmist "Dr Jekyll ja Mr. Hyde"

Vanimad selle jutu põhjal säilinud filmid on 1912. aasta Lucius Hendersoni ja 1913. aasta Herbert Brenoni filmid. Brenoni dr Jekylli ja hr Hyde lavastas Universal Film Manufacturing Company, millest hiljem sai Universal Studios. Huvitaval kombel oli see Universali esimene õudusfilm. Ja kõige kuulsam tummfilm "Dr Jekyll ja Mr. Hyde" on Paramount Studios 1920. aasta versioon John Barrymore'i osalusel. Barrymore'i näitlemist kiideti tema hämmastava võime eest mängida nii Jekylli kui ka Hyde'i ilma igasuguse meigita. Selle asemel toetus ta ainult oma näoilmetele.

8. Praha üliõpilane

Praha üliõpilane on 1913. aasta Saksa õudusfilm, mida peetakse esimeseks iseseisvaks filmiks. Süžee on ainulaadne sulam William Wilsonist, mille autor on Edgar Allan Poe, Dorian Gray portree, Oscar Wilde'i detsembriöö Alfred de Musset ja saksa legend Faustist. Praha üliõpilane on noormees nimega Baldwin, kes armub krahvinna. Ta kõhkleb seda talle tunnistamast, sest ta on vaene. Kord pakkus võlur nimega Scapinelli Baldwinile 100 000 kulda ja vastutasuks võimaluse noormehe toast midagi võtta. Midagi kahtlustamata oli õpilane nõus.

Kaader filmist "Praha tudeng"
Kaader filmist "Praha tudeng"

Siis nägi ta õudusega, kuidas Scapinelli võtab oma peegelduse peeglist. Film avaldas tugevat mõju Saksa ekspressionistlikule liikumisele. Pärast esilinastust on kõiki rõõmustanud uuenduslikud filmitehnikad (eriti need, mida kasutati doppelgangeri loomiseks), süžee ja filmi uus huvi psühhoanalüüsi vastu, eriti Sigmund Freudi "Jube teooria". Praha üliõpilane filmiti uuesti aastatel 1926, 1935 ja 2004. Kuid ühelgi neist versioonidest ei ole sama kultuurilist tähtsust kui 1913. aasta originaalil.

9. Südametunnistuse kättemaksja või "Sa ei tohi tappa"

Nagu mõned teised selles nimekirjas olevad filmid, on Avenger Conscience'i või "Ära tapa" inspiratsiooniks kirjandus. Seekord ühendab film "Annabelle Lee" ja Edgar Allan Poe "Jutustusloo süda" teoseid. Süžee kohaselt armub noormees naisesse, kuid onu on kihluse vastu kategooriliselt vastu. Teda kummitavad tumedad nägemused, mis sunnivad noormeest onu tapma ja surnukeha seina taha peitma.

Stseen filmist "Südametunnistus on kättemaksja või" Sa ei tohi tappa "
Stseen filmist "Südametunnistus on kättemaksja või" Sa ei tohi tappa "

Pärast seda, kui igal õhtul hakkas talle ilmnema mõrvatud märk, sukeldus noormees lõpuks hallutsinatsioonidesse ja hullumeelsusesse. Filmi režissöör oli D. W. Griffith, kes sai kuulsaks väga vastuolulise 1915. aasta filmiga „Rahvuse sünd”. Selles kodusõja loos olid mustanahalised näitlejad ja Ku Klux Klani kujutati kui "sõjajärgse lõunaosa päästjaid". Film tekitas üsna palju skandaale, kuid Griffithi talent oli ilmne.

10. Dr Caligari kabinet

Võib -olla üks kõigi aegade kuulsamaid tummfilme, Dr Caligari uuring (1920) on avaldanud olulist mõju kaasaegsete õudusfilmide arengule. Nagu Praha üliõpilane, sai ka dr Caligari uurimus (1920) Saksa ekspressionistliku liikumise lahutamatuks osaks. Film on tuntud oma kapriissete kujundite ja varjude uuendusliku kasutamise poolest painajaliku visuaali loomiseks. Tuntud filmikriitik Roger Ebert nimetas seda isegi "esimeseks tõeliseks õudusfilmiks". Filmis osaleb noormees kohalikul messil ja näeb näitust nimega "Dr Caligari kabinet".

Pilt
Pilt

Selles avastab ta mehe nimega Cesare, kes on 23 aastat kirstus maganud. Pärast noormehe tapmist ja tema tüdruksõbra röövimist hakkavad inimesed kahtlustama, et süüdi on arst ja Cesare. Dr Caligari kabinet on sisuliselt psühholoogiline uuring, mistõttu on sellest saanud psühholoogiliste filmide lahutamatu osa kogu maailmas. Samuti avaldas ta nii püsivat mõju film noirile, õudusele ja ulmele, et tema mõju on tunda ka tänapäeval.

Soovitan: