Suur šansoon Aleksander Vertinsky: "Luuletaja kummalisel kombel oma luuletusi lauldes " saatuse vintsutused

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Vertinsky hääl ja esitusviis - meloodiline ja nunnu retsitatiiv koos väljendusrikka rohuga - on võimatu kedagi ära tunda või segi ajada. Vertinsky on NIMI-legend ja teist sellist pole olemas. Omades ainulaadset võlu ja aristokraatlikku maagiat, kontrollis ta nagu hüpnotisöör osavalt publiku meeleolu saalis. Mis on selle suurepärase kunstniku fenomen?

Juri Olesha kirjutas temast oma mälestustes väga hästi ja täpselt:. Tõepoolest, kummaline ja kogenud žanr, milles Vertinsky töötas, ühendades ühes isikus luuletaja, helilooja, laulja ja kunstniku, oli tõeliselt ainulaadne.

Tema loomingulise karjääri algus pealinnas polnud kerge - väikesed juhutööd, episoodilised rollid filmides ja väikestes teatrites, maailmasõda, töökorraldajana, kuid miski ei suutnud takistada tema kunstiande avaldumist.

«»

Juba noorest peast kiitis Vertinsky teatrit. Ta jooksis etendustele ja kontsertidele, näidates kohale jõudmiseks märkimisväärset leidlikkust, mõnikord sai ta ka ise väikeseid rolle amatöörlavastustes. Unistus kunstnikuks saamisest ei jätnud teda kunagi. Ja olles reisiks raha kogunud, asus Vertinsky kodumaalt Kiievist Moskvat vallutama, kuid pealinnas ei oodanud keegi noort "geeniust", siin oli küllaga tema enda "vääritimõistmist". Kuid Vertinsky uskus, et murrab kindlasti läbi, ainult ta ei teadnud, milline tema paljudest annetest on nõutud, mis toob talle kuulsust ja edu. Katse Moskva kunstiteatri kooli astuda lõppes ebaõnnestumisega - Stanislavski ise, kuuldes tema meeleheitlikku karjatamist, lükkas ta kui tulevase kunstniku kategooriliselt tagasi.

Ja boheemlaslik elu hakkas pöörlema - noored daamid, šampanja ja kokaiin, mis neil aastatel pealinna üle ujutas … Vertinsky meenutas, et ühel päeval nägi ta pronksist Puškinit hüppamas trammi, milles ta sõitis, laskudes pjedestaalilt, ja üritas isegi piletit osta. Mõistes, et need on hallutsinatsioonid, ja keegi peale tema ei näe Puškinit, kartes, et ta läheb hulluks, otsustas Vertinsky oma sõltuvusest vabaneda. Ja peagi läks ta vabatahtlikult rindele - sel ajal oli Esimene maailmasõda juba käimas. Ta määrati korrapidajaks rongis, mis viis rindelt haavatud välja.

Sellistes tingimustes, nähes iga päev inimeste valu ja kannatusi, unustas ta kiiresti oma depressiooni. Ta pidi üksi tegema mitukümmend tuhat sidumist. Püüdes leevendada haavatute kannatusi, luges ta neile kirju, korraldas neile etendusi, kus laulis. Nii möödus peaaegu kaks aastat.

1916. aasta alguses naasis Aleksander uuesti Moskvasse. Siin hakkab ta esinema oma kavaga, ilmudes publikule kurva Pierroti kujul - surmavalt kahvatu nägu suurte kurbade silmadega, erkpunane suu. Vaatemänguline kätega vehkimine täiendas pilti kurbade laulude esitamise ajal, mida kunstnik ise nimetas “Pierroti arietteks”. Ja tundub, et neis polnud midagi erilist, kuid keegi teine ei korda …

Raske öelda, mis publikule rohkem meeldis - kurva Pierroti pilt või hinge puudutavad laulud, kuid äsja vermitud kunstnikule tuli ootamatu edu, temast sai kuulsus. Hoolimata asjaolust, et tema esinemistega kaasnesid laastavad artiklid ajakirjanduses, kõlas tema kuulsus kogu riigis, piletid kontsertidele müüdi välja mitu päeva ette.

- oli kunstnik ise üllatunud.

Alguses esines Vertinsky Pierroti traditsioonilises valges ülikonnas, kuid aja jooksul, muutudes iroonilisemaks ja sarkastilisemaks, pidas ta musta endale sobivamaks.

Omamata oma illusioone oma vokaalsete võimete kohta, kartis Vertinsky kogu elu läbikukkumist, kuid tema kontsertidel olid saalid alati entusiastlikke pealtvaatajaid täis.

Aga niipea, kui ta vaikselt ütles: "", ja saal vaikis hetkega.

1916. aastal kirjutas Vertinsky ühe oma läbistava laulu - "Kokainetka". Kokaiiniga seotud tragöödia oli talle tuttav - kui ta töötas korrapidajana, suri tema õde üledoosi. Kahjuks pole sellest laulust salvestatud Vertinsky enda esituses … Kuid on häid versioone:

esitas Tatjana Kabanova:

esitas Katja Lintsevitš:

1917. aastaks lõpetas ta maski taha peitmise, mis aitas tal algul põnevust varjata, ja hakkas ilma igasuguse meigita lavale minema, riietatud musta frakiga, millega pimestavalt valge särgi esiosa vastandati, väga edukalt täiendas silindri mütsi ülikonda. Samal ajal nägi ta välja väga elegantne.

Vahepeal on Venemaal algamas kohutav periood - algab revolutsioon ja vennatapusõda. Pärast kolmsada Moskva Kremlit kaitsnud kadeti surma kirjutas Vertinsky ühe oma parima laulu - "":

Selle "kontrrevolutsioonilise" lauluga seoses kutsuti Vertinsky tšekisse. Ta ei saanud aru: "". Vastus oli väga kõnekas: "".

«»

Valge armee taandus lõunasse, kus inimesed elasid veel õnneliku lõpu lootuses. Ka Vertinsky käis seal paljude kunstnike eeskujul. Ta jätkas esinemist lõunas.

Aga õnnelikku lõppu ei tulnud kunagi. 1920. aastal lahkus Vertinsky Venemaalt, nagu selgus, 23 pikaks aastaks.

Tema elu paguluses, mis sai alguse Konstantinoopolist, oli linnade ja riikide lõputu keeristorm. Arusaamatust melanhooliast ajendatuna tuuritas Vertinsky kontsertidega mööda kogu maailma. Loomulikult olid tema peamised kuulajad vene emigrandid, kuid teda kiitsid ka vürstid ja kuningad, Ameerika miljonärid ja kuulsad filminäitlejad, kelle hulgas ta sai palju sõpru.

Vertinsky rääkis oma mälestustes Charlie Chapliniga seotud huvitava loo:

Tema elu välismaal tundus üsna edukas, ainult laulud reetsid kunstniku tõelise meeleseisundi. Üks neist on "". Raisa Blokhi 1932. aastal kirjutatud luuletusest eemaldas Vertinsky mitu rida, asendas mõned sõnad ja kirjutas sellele muusika. Ilmus väga hingeline laul:

Tõi juhusliku kuulujutu Magusad, mittevajalikud sõnad: "Suveaed, Fontanka ja Neva."

Teiste linnades on müra, Ja kellegi teise vesi pritsib, Ja kellegi teise täht särab.

Sind ei saa võtta, varjata ega välja ajada. Peame elama - me ei tohi meeles pidada, et see uuesti haiget ei teeks Ja et süda enam ei karjuks …

Oli, oli ja möödus, Kõik möödus ja lumega kaetud nagu lumetorm, Sellepärast on see nii tühi ja kerge.

Sina, lendavad sõnad, kuhu? Seal elavad kummalised härrad, Ja kellegi teise rõõm ja ebaõnn, Ja me oleme neile igavesti võõrad!

Laul “Moldova stepil” oli väga populaarne ka vene emigrantide seas.

Viimane riik kunstniku pikkade rännakute seerias oli Hiina, kus asus elama ka suur vene diasporaa. Shanghais kohtus juba keskealine Vertinsky noore Gruusia printsessi Lydia Tsirgvavaga. Vaatamata suurele vanusevahele abiellusid nad ja peagi sündis tütar.

Vertinsky on juba ammu unistanud Venemaale koju naasmisest, taotles, kuid talle keelduti. Ja äkki, üsna ootamatult, sai ta 1937. aastal kutse NSV Liitu, kuigi seekord polnud temalt ühtegi taotlust. Kolimisega seotud probleemide lahendamiseks kulus mitu aastat ja lõpuks, 1943. aasta novembri alguses, läks Vertinsky ja tema pere Shanghaist lahkudes koju.

Kuid elu siin polnud päris sama, nagu ta seda unes maalis. Pealinnas ja suurtes linnades teda esineda ei lubatud, kuid 60-aastane artist saadeti vaatamata kuumusele ja külmale riigi kõige kaugematesse nurkadesse. Tema pidev kaaslane neil reisidel oli tema saatja Mihhail Brokhes.

14 -aastase ringreisi jooksul, olles reisinud mööda maad kaugele, andis Vertinsky umbes 3000 kontserti, kogudes samal ajal täismaju. Kuid ei Vertinsky ise ega tema laulud ei saanud ametlikku tunnustust. Tema laulude plaate, mida selleks ajaks peeti täiesti mittevajalikuks, ei avaldatud, samuti oli neid võimatu raadios kuulata, ajakirjandus vaikis Vertinsky kohta.

Ja ta jätkas esinemist kuni oma elu viimase päevani. Leningradi tuur mais 1957 jäi kunstnikule viimaseks. Seal, Astoria hotellis, suri Alexander Vertinsky 68 -aastaselt südamerabandusse.

Ja teema jätkuks lugu miks lõpetas Anastasia Vertinskaja filmides näitlemise: hirmud ja sõltuvused "Nõukogude ekraani Vivien Leigh".