Rock 'n' Roll, Napoleoni sõjad ja Puškini muuseum: kuidas mustlasi maailmakultuuris tähistati

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Romad on üks kuulsamaid rahvusvähemusi maailmas. Vähe on riike, kus on arenenud muusika, kirjandus, kino, kus mustlasteemat aeg -ajalt ei tõstetaks. Kõige sagedamini määratletakse selle rahva panus kunstiajalukku kui loojate inspiratsiooniallikas. Kuid kuigi sellele mõeldakse harva, on mustlased ise aktiivselt loojateks kirjutatud nii ajaloos kui ka kunstis.

"Doktor Kukotsky" Juri Tsurilo

Enamasti kutsutakse mustlasi oma spetsiifilise välimuse tõttu kinos mängima kas oma hõimukaaslasi või indiaanlasi. Nii tuli kõigepealt välja kunstnik Juri Tsurilo. Tema esimene filmiroll oli mustlasõudja Marco kuninglikul regatil. Hiljem mängib ta veel mitu korda eksootilisi tegelasi, näiteks Türgi suursaadikut või Afganistani võitlejat, kuid siiski suudab ta salapärase lõunamaalase rollist välja murda.

Tema kõige kuulsam roll on ehk arst Pavel Kukotsky sarjas, mis põhineb Ljudmila Ulitskaja enimmüüdud raamatul. Kuid lisaks tunneb vaataja näitlejat hästi filmidest "Khrustalev, auto!" (ka peaosa), "Asustatud saar" (üldine), "Pop" (metropoliit Sergius), "Andersen. Elu ilma armastuseta”(skulptor Bertel),„ Viy”(Pan Sotnik).

Tsurilo pole kunagi oma rahvust häbenenud ja on tihedalt integreeritud romade kogukonda ja selle ellu. Näitleja parim sõber oli aastaid helilooja-laulukirjutaja, restoranihittide autor Vladimir Goloschanov, kes suri 2014. aastal sõbra süles.

Tumbleweed autor Ronnie Wood

Muusikas pole see sama, mis kinos: isegi kui sa oled mustlane, aga sa ei esine rahvalaulu žanris, ei suuda keegi sinus mustlast ette kujutada. Pikka aega ei mõelnud keegi näiteks Korni grupi liikme Aleksandr Berdnikovi või näiteks laulja Ljudmila Senchina päritolule. Sama lugu on Rolling Stonesi kitarristi Ronnie Woodiga. Kuni tema sugulaste sünnipäevakingitus ajakirjanike tähelepanu ei äratanud, ei mõelnud keegi Woodi välimusele ja sellele, et tema perekonnanimi on üks kolmest populaarseimast Briti mustlaste seas (Wood, Lee ja Smith).

Ja nad kinkisid Voodoole vardo - traditsioonilise mustlaskaubiku, mis on kaunistatud nikerduste ja maalidega. Need vagunid on väga kallid ja neid kasutavad kodus endiselt mõned rändavad Briti romad. Muide, Suurbritannias on nomaadlus rangelt korrastatud ja mustlased peatuvad kas spetsiaalsetes haagissuvilate parklates või istuvate sugulaste kohtades. Sellistes kaubikutes sündisid Charlie Chaplin (see on tema perekonna ametlik versioon, kui see on huvitatud) ja Bob Hoskins (Hollywoodi näitleja, Vene publikule episoodiliste rollide poolest hästi tuntud).

Kuid Wood sündis, ehkki rändperes, sugugi mitte wardos. Tema perekond oli üks puhtalt inglise nomaadidest, kes elavad praamidel ja rändavad mööda jõgesid. Seda, muide, ei tee ainult mustlased. Sellegipoolest meeldis talle väga kingitusena vardo ja "äkitselt" ilmnenud rahvuse ümber kära tekitas teda naerma.

Ronnie mängib mitte ainult puhast rokki. Koos vene mustlasrühmaga "Loiko" salvestas ta albumi "Slide On".

Illusiooni kunstnik Rob Gonsalves

Aeg -ajalt jagatakse suhtlusvõrgustikes populaarse Kanada sürrealistliku kunstniku Rob Gonsalvesi maalikogu. Nime aga mäletavad vähesed. Kuid pilte on võimatu unustada. Need on sarnased lapsepõlve hetkega, kui jääte aeglaselt magama ja reaalsus hakkab juba unistustega segunema.

Rob sündis 1959. aastal Torontos mustlasperes - Kanadas on palju mustlasi, kes rändasid Suurbritanniast, Rumeeniast ja Venemaalt. Ta hakkas teismelisena illusioonidega esimesi pilte maalima. Teda inspireerisid Magritte, Escher ja muidugi Dali.

Sellegipoolest omandas Gonsalves arhitektihariduse ja teenis elatist mitte niivõrd maalidest, kuivõrd arhitektuuriprojektidest, samuti seinte maalimisest ja teatrimaastike loomisest. Ja igal pool kasutas ta oma illusiooniarmastust. Alles pärast neljakümmet pühendus ta täielikult maalimisele. Kahjuks suri ta 2017. aasta suvel.

Juuksuri kindral ja poeg Moritz von Gaucke

Sõda Napoleoniga andis Venemaa ajaloole terve galaktika kindraleid, kes ülistasid end lahinguväljal. Üks neist, Moritz von Gaucke, suutis teenida nii Napoleoni kui ka tsaar Nikolaust. Kuid enne vene ajaloolase Andrei Serkovi mõtlesid vähesed inimesed sellele, kust kindrali perekond pärit on. Kuid ta oli alles teine põlvkond, kes kandis perekonnanime Gauke. Tema vanemad, Ungari mustlased Frigies (Frederic) ja Salome, said selle nime all dokumente ainult krahv Bruhli teenistuses Saksimaal.

Nüüd saate Moritz von Gaucki käsitlevatest artiklitest lugeda, et Frigies ja Salome võitlesid väidetavalt laagri eest ja juba krahvi teenistuses, väidetavalt õppis abikaasa piisavalt hästi lugema ja õppis ajateenistuse nõtkusi, nii et hiljem Varssavis oskas ta valmistada aadliperest pärit poisse ohvitserikarjääri jaoks. … Selline vaade reedab kaheksateistkümnenda sajandi lõpu Ungari tegeliku olukorra täieliku teadmatuse. Fakt on see, et Ungaris olid paljud mustlased selleks ajaks oma nomaadid juba lahkunud (enamasti valitsuse sunnil) ja neil oli põhimõtteliselt kaks võimalust ühiskonda integreeruda: muusika ja ajateenistus. Kuigi Frigyes sai tööd Brühlis juuksurina, võis ta kõikide märkide kohaselt kodus sõjaväes teenida, olla ohvitseri korrapidaja ja krahviga kohtudes oli ta ilmselt juba teadlik nii kirjaoskusest kui ka ohvitseri elu peensustest.

Igatahes võimaldas krahvi soosing mustlasperel rikkaks saada ja uue nime all Varssavisse kolida. Seal avas Friedrich von Gaucke poistele internaatkooli ja ka tema poeg Moritz (nime saanud krahvi kaitsepühaku järgi) kasvatati silmas karjääri armees. Kuid kas noor Moritz teadis oma rahvusest või kas tema vanemad, pidades silmas hiljutist romade tagakiusamist, otsustasid ta kasvatada "valgeks meheks", pole teada. Kindral von Gaucke ei arutanud seda kunagi kellegagi.

Igatahes on tema elu ja surm eraldi lugu väärt ning tema otseste järeltulijate hulgas on Briti prints Charles ja Hispaania kuningas Juan Carlos. Kes aga ise sellest ei saa mustlasteks.

"Imepianist" György Tsiffra

Ziffra sündis Ungari mustlaste perre, kes proovisid õnne Prantsusmaal. Tema isa oli muusik, mängis kabaree- ja muusikasaalides. Koos Esimese maailmasõjaga tuli pere leinale. Isa kui subjekt ja võib -olla ka vaenuliku riigi spioon (ainult kõige laisemaid ei süüdistatud enne Teist maailmasõda romide nuhkimises) vangistati ja perekond küüditati. Nii sattus proua Ziffra Budapesti ühe maja katuse alla tillukesse kappi, tütar ja väike poeg süles.

Hoolimata asjaolust, et ajad on muutunud, seostasid Ungari mustlased traditsiooniliselt kõik ühiskondliku kasvu võimalused muusikaga ning kui ema nägi päeval vaeva, saades tükikese leiba, veetis beebi õde Gyori päevi klaveri taga, õppides näidendeid ja visandeid. Isegi noorukieas oli võimalik liituda mis tahes ansambliga, kuid selleks oli vaja head ettevalmistust. Tüdruk kõndis vaevu klaverist eemale.

Lähedal, pilli lähedal, seisis Gyori voodi. Poissi polnud sõna otseses mõttes kuhugi välja lasta ja ta istus päevad läbi ning jälgis õe mängu. Kord, kui laps soojenduseks vabastati, läks ta klaveri juurde ja hakkas mängima ühte näidendit, mille õde oli õpetanud. Kahe käega. Nelja -aastaselt.

Kui Gyorgy Tsiffrast sai täiskasvanu ja väga kuulus pianist, tuletasid tema pahatahtlikud talle kergesti meelde, et enne muusikaakadeemiasse astumist (üheksa-aastaselt!) Esines ta kabaretes ja tsirkustes, esitades "beebivirtuoosi" laule. publik laulis talle. Ja neli aastat päästis ta lihtsalt oma pere näljast.

Jazz kitarril, autor Django Reinhardt

Teine maailmakuulus virtuoos sündis rändlaagris ja valdas lapsepõlvest saati mitut pilli. Aga mitte kitarriga. Ta hakkas kitarri mängima pärast tulekahju, milles tema vasaku käe sõrmed said tõsiselt vigastada. Django otsustas, et kitarri jaoks pole neid tegelikult vaja. Selle tulemusel rajas Reinhardt džässi täiesti uue suuna, mis elab tänaseni. Muide, tema nimi ida -mustlaste murretes kõlaks nagu "Jungado" ja see tähendas - ärganud, jõuline, ärkvel.

Kuigi otseseid tõendeid pole, on palju kaudseid tõendeid selle kohta, et sõja -aastatel töötas tõsises ohus Django vastupanuliikumise heaks ja kuulis saksa ohvitseride vestlusi kabarees, kus ta muusikat mängis. Ta oskas saksa keelt omana: lapsepõlv möödus peamiselt Belgias, kus see keel on väga laialt levinud.

"Lind laagrist" Papusha

Sõjajärgses Poolas hõljus äkitselt kirjanduspiirkonda rändlaagri iseõppinud poetess, hüüdnimega Papusha. Lapsena ei käinud Papusha koolis, kuid ta tahtis väga õppida lugema ja kirjutama. Ta imestas laste ees, et nad näitasid talle ABC -raamatu tähti, ja õppis need hästi selgeks, kuid sellest ei piisanud lugemiseks.

Siis leidis tüdruk ühe laagri ajal õpetaja, juudi naise ja hakkas temalt salaja õppetunde võtma. Ta maksis varastatud kanadega, kuna perekond ei andnud talle taskuraha. Pärast neid tunde ja iseseisvat koolitust luges tüdruk nii ladusalt, et laagri mustlased hakkasid tema abi kasutama, kui oli vaja dokumente sorteerida. Kuid luule koostamise oskust ei hinnatud. Nii et keegi poleks poetessi kohta kunagi teada saanud, kui poleks uurijat Jerzy Fitzowskit. Tänu temale hakati Papushat avaldama.

Nüüd leiate Poolast Papusha kujutisega postmarke, temaga postkaarte, trükiseid tema luuletuste ja monumendiga. Noortel põlvkondadel on vähe huvi sotsialismiaja luule vastu, kuid kaust on igal juhul juba sisse kirjutatud poola kirjanduse ajalukku.

"Härra viiul" Pishta Danko

Kui mäletate mustlaste mälestusmärke, siis Szegedi linnas (Ungari) näete mustlaste viiuldajat Danko Pishtu kujutavat monumenti. Nimi on siin "Pishta", perekonnanimi "Danko". Nagu Tsiffra, oli ka Danko lapsepõlvest sunnitud muusikat mängides oma peret ülal pidama. Tema isa suri tuberkuloosi, kui Pishte oli üheksa -aastane.

28. eluaastaks oli temast saanud kuulus muusik, kuid ta ei piirdunud sellega ja asus laulude loomise juurde. Mõnele kirjutas ta lisaks meloodiale ka sõnu. Laulud jäljendasid populaarseid rahvažanre ja sobisid pidulauale hästi, nii et väga varsti sai Dankost rahvuslik staar. Tema noote müüdi nagu kuumaid kooke ja tal endal oli kunagi au mängida keiser Franz Joseph I ees.

Säilinud on kuni nelisada (!) Danko laulu. Neid esitatakse tänaseni, kuid mitte joogimeloodiatena, vaid ungari muusika klassikana.

Üldiselt on Ungari muusikaajaloos palju mustlasnimesid. Võite kohe meenutada üheksateistkümnenda sajandi alguse viiuldajat ja heliloojat Janos Biharit ning tema otsest järeltulijat Robi Lakatost, kes juba täna esineb koos hiiglasliku orkestriga üle maailma.

"Just nagu mustlane" Mihhail Erdenko

Vene ajakirjandusele meeldib aeg -ajalt kustutada mustlaskahtlused kelleltki. Näiteks pidasid paljud ajakirjanikud kuni mustlaste kuningate ringreisini Venemaal ringreisile vajalikuks selgitada avalikkusele, et gruppi kutsuti mitte sellepärast, et selle liikmed olid mustlased, vaid seetõttu, et nad laulavad, mängivad ja mängivad nagu mustlased tuur ümber maailma. Esimene intervjuu mustlaskuningatega, kus nad määratlesid end täpselt etniliste mustadena, tähistasid i -sid.

Teine muusik, kes üritab mustlastega sugulussidemetest päästa, on viiulivirtuoos ja helilooja Mihhail Erdenko, kelle nimi on rahvusvahelise noorte viiuldajate konkursi nimi, mis toimub juba üle kahekümne aasta. Kui muusik ise ei varjanud kunagi oma rahvust, siis teistest artiklitest leiate lõigu, mille publik pidas teda mustlaseks tema lopsakate mustade lokkide tõttu.

Samal ajal on paljud Mihhail Erdenko järeltulijad ja sugulased elus ja terved. Paljud neist sidusid oma elu ka muusikaga ja ilmselt ei tea, et avalikkus võib neid mustlasteks pidada ainult juhuslikult, nende lokkide tõttu. Räägime ennekõike Sergei Erdenkost (rühmitus "Loiko"), Valentina Ponomarevast, lauljatest Leonciast ja Radd Erdenkost.

Mihhail Erdenko alustas imelapsena, andes viieaastaselt täisväärtuslikke kontserte neljakümnest etendusest ja lõpetas oma elu Moskva konservatooriumi professorina.

"Ma võin teha mis tahes stiili" Valentina Ponomareva

NSV Liidus oli Ponomareva tuntud eelkõige romansside esitajana. Tema laule telliti pidevalt raadios, plaadid lendasid nagu kuumad saiad. Kuid laulja ise ei kavatse kunagi üheski žanris külmuda, tema talent nõudis laia väljendusvõimet.

Noorusest saati osales Ponomareva pidevalt välis- ja kodumaistel džässifestivalidel, muutudes tegelikult nõukogude džässi hääleks. Esialgu tekitas see võimudes tõsist rahulolematust, kuid kaheksakümnendatel hakkas suhtumine žanrisse pehmenema. Lauljatar proovis end ka roki stiilis ja esitas loomulikult alati edukalt mustlaste rahvalaule.

"Shizgara" Mariska Veresh

Hollandi laulja vanemad olid immigrandid. Isa - Ungari mustlane, ema - vene -prantsuse päritolu, põliselanik Saksamaalt. Terve lapsepõlve laulis Marishka isa mustlasansamblis, esines restoranides ja kasvas sõna otseses mõttes üles mustlaskultuuris. Tema õde Ilonka mängis samas ansamblis klaverit.

Kuuekümnendatel hakkasid rokkarid uusi hääli otsima. Vaja oli midagi uut, värisevat, rohkem nagu Aafrika -Ameerika lauljate kõlavaid hääli kui viiekümnendate populaarsete blondide suhkruhääli. Mariska tegi kordamööda koostööd mitme rokkbändiga, kes otsisid erilist kõla, kuni ta jäi koos šokeeriva sinisega, bändiga, mis on tuntud hittide Venus (vene arusaamades Shizgariks), Love Buzzi ja Demon Loveri … Veresh oli ilmselt tuntud kõikjal maailmas.

Mustlaspered on väga patriarhaalsed ja Marishka seadis igale rühmale tingimuse: ärge püüdke luua intiimsuhteid töökohal. Seetõttu pidasid muusikud teda sitapeaks. "Ma olin loll mees!" ütles hiljem Marishkale antud intervjuus.

Fännidele tundus Veresh femme fatale. Tegelikult oli ta haavatav tüdruk, ei suitsetanud, ei joonud, jumaldas kasse ja kui muusikud ta pisarateni tõid, võis ta helistada emale kaebama - ema tormas kohe kaitsele.

Lisaks rokile laulis Marishka džässi- ja mustlaslaule, kuid nende žanrite esitajana ta kuulsust ei kogunud. Ta suri 2006.

"Turgenevi piinleja" Pauline Viardot

Mustlane Pauline Viardot polnud lihtsalt ooperilaulja - üks ooperilauljate perekonnast ning tema isa ja õde armastasid avalikkus veelgi rohkem kui tema. Venelaste jaoks läks Polina ajalukku aga eelkõige Turgenevi viimase armastatuna.

Viardoti isa nimi oli Manuel Garcia. Ta sündis Sevillas ja enne Prantsusmaal karjääri tegemist vallutas ta Hispaanias ooperi. Tänu tema kuulsusele ei olnud perekond mitte ainult rikas, vaid ka tuttav paljude oma aja kuulsustega. Nooruses võttis Polina Lisztilt klaveritunde (ja ta, muide, veenis teda pianistiks).

Sellegipoolest valis Polina ooperi. Nad ütlevad, et Turgenevi ema, kellele Polina tagaselja ei meeldinud, ei saanud tema häält esimest korda kuuldes vastu panna: "Ja mustlane laulab hästi!" Kuid ta ei hinnanud oma ilu ja Viardot polnud oma aja standardite järgi ilus: õhuke, tume, teravate näojoontega.

Üldiselt on aktsepteeritud, et Polina piinas temasse armunud kirjanikku. Keegi peale tema ei teadnud aga, kuidas sundida Turgenevit ravimit jooma, kui too oli juba lõplikult haige, ning naine hoolitses kirjaniku eest viimse ajani ja toitis teda omal kulul.

Usin "Kerim" Kojeve

Paljud bulgaarlased lugesid lapsepõlves Usin Kerimi luuletusi, kuid vähesed teavad, et ta oli mustlane ja pühendas osa oma tööst mustlaselule. Üks tema teravamaid luuletusi räägib armastajate meeleheitest, keda lahutas pruudi vanemate ahnus - nad müüsid ta sõna otseses mõttes rikkale peigmehele suure kalymi eest.

Kerim kirjutas endale, et ta on mustlane nagu vanaisa, ainult ta laulis kurbusest laule ja Usin kirjutas luulet. Lisaks luulele tegeles Usin oma elus paljude muude asjadega. Ta töötas metsatööl, kaevanduses, ehitusplatsidel. Ta oli tugev ja nägus.

Vene keelde tõlgiti ainult lastelaulud. Nüüd on üks Bulgaaria riiklikest luuleauhindadest nimetatud Kerimi nimele.

Samuil "Suli" Seferov

Teine Bulgaaria mustlane Seferov on tuntud kui maalikunstnik. 1992. aastal sai temast Prantsuse Kunstide ja Kirjanduse Ordu rüütlikomandör, kuid enne seda oli ta saanud erinevaid auhindu. Tema kirjutamisviisi eristab hellus ja unenäolisus. Juhtum, kui on parem näidata kui rääkida.

Tema maalid ripuvad Puškini muuseumis, Bulgaaria riiklikus kunstigaleriis ja kodulinna Sofia galeriis. See ei arvesta ülejäänud kogusid. Mustlaste motiivid on tema maalidel sagedased, kuid loovus ei piirdu nendega.

"Austa taldrikuid", autor Aladar Rat

Ungari austatud kunstnik läks ajalukku mehena, kes muutis küla pulmapillist taldrikud üheks akadeemilise muusika paljudest instrumentidest. Loomulikult mängis ta seda lapsepõlvest saadik ja ennekõike just neil pulmadel.

Alustades Ungarist, kolis Rat aeglaselt Lääne -Euroopasse ning hakkas elama ja esinema Prantsusmaal ja Šveitsis, külastades tuuril Hispaaniat, Egiptust ja Suurbritanniat. Tema esitust hindasid kõrgelt akadeemilised muusikud; Camille Saint-Saens nimetas roti "Franz Lisztiks taldrikutel".

Raz ise mõtles pidevalt, kuidas pilli sümfooniaorkestritele sobivaks muuta. Ta kohandas selle jaoks barokiajastu muusikat, valmistas mõned ebatavalised pulgad, komponeeris oma kompositsioone, paljastades taldrikute kõla tervikuna ja inspireeris Igor Stravinskit sama tegema. Viimane pidi Ratilt õppust võtma, et mõista taldrikuid kui pilli.

Alates 1938. aastast õpetas Rat kodus kuni Franz Liszti Akadeemias (samas, kus õppis ka Tsiffra) kuni oma surmani. Kui mul läks väga pahaks, võtsin akadeemia tudengid koju kaasa.

Teine huvitav mustlastega seotud lugu on lugu sellest, kuidas Tony Gatlif mustlaspoiss Aafrikast, kes läks koos Depardieuga varastama, sai kultuslavastajaks.