Milline alltekst peidab maailma kummalisemaid skulptuure: kahe näoga Mefistofelese ja Margarita kuju, kuningas Arthuri vari ja teised

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Kunstiinimesed ei lakka meid hämmastamast ja inspireerimast oma ainulaadsete töödega. Nii väljendavad nad oma suhtumist ümbritsevasse maailma. Mõned eksponaadid on meie juurde jõudnud juba iidsetest aegadest ega ole üldse oma originaalsust kaotanud ning mõned meie kaasaegsete loodud on ka lummavad ja rõõmustavad. Meie väljaanne esitab mõned meie aja ja möödunud sajandite hämmastavamad skulptuurid.

Kahe näoga Mefistofelese ja Margareta kuju

Kahe näoga Mefistofelese ja Margareta kuju on üks kuulsamaid skulptuure maailmas. Selle lõi 19. sajandil tundmatu prantsuse skulptor iidse Sycamore'i puu ühest tükist. Seda kunstiteost hoitakse Indias Hyderabadi Salar Jangi muuseumis.

Skulptuurse kompositsiooni kõrgus on 177,2 sentimeetrit. Seda tuntakse kogu maailmas kui "Mefistofelese ja Margarita topeltkuju". Selle eripära on see, et selle ühele küljele on nikerdatud meespilt ja teisele poole naise pilt. Need on kaks tegelast Goethe kuulsast draamast Faust.

Kahe näoga kuju taha on spetsiaalselt paigutatud tohutu peegel, et vaataja näeks korraga kahte pilti. See võimaldab hinnata tundmatu autori laitmatut oskust ja mõista tema loomingu kompositsioonilist kujundust. Samuti väärib märkimist, et sellise kompositsiooni raskusaste on viimase kahe sajandi jooksul praktiliselt ületamatu.

Kui seisate Mefistofelesega otse näost näkku, võite mõelda ainult meespildile - üleolev ja kuri, külmunud küünilise naeratusega näol. Kuid niipea, kui astute vasakule või paremale, muutub vaatenurk ja vaataja näeb peegli peegelduses - habras ja graatsiline Margarita, kummardades alandlikult pead, ühes käes palveraamat.

Mõlemad puidust nikerdatud tegelased on üksteisele antipoodid. Kui Mefistofeleset, keda tuntakse paremini kuradina, on kujutatud enesetunnet, punnis rind ja üleolev näoilme, siis Margarita ilmub meie ette arglikult ja alistus oma saatusega. Just see kontrast võlub vaatajat.

Nagu eespool mainitud, kajastab see kompositsioon täielikult saksa kirjaniku ja mõtleja Johann Wolfgang Goethe filosoofilist draamat "Faust", millele ta pühendas peaaegu 60 aastat oma elust (haudus idee, varieeris süžeed, mõtles ümber, kirjutas ümber, avaldas uuesti).

Paar sõna Goethe tragöödia süžeest

Goethe tugines oma draamas saksa legendile Faustist, kes tegi kuradiga kokkuleppe, vahetades oma hinge teadmiste ja maiste naudingute vastu. Just see lugu inspireeris proosakirjanikku maailmakirjanduse meistriteose loomiseks.

Armastus, mis äkki lahvatas lihtsa tüdruku ja Fausti vahel, tõi kaasa suure tragöödia. Noor karske tüdruk ei osanud isegi sellisele tulemusele mõelda. Suutmata tekkinud kirele vastu panna, joovastab ta saatanliku joogiga omaenda ema, et pääseda pidevast järelevalvest ja uppuda armastatu käte vahele.

Aga kuidas sai õnnetu naine teada, et unerohud, mille Mefistofeles talle sisse libistas, olid tegelikult mürk? Ja hommikul kohutavad uudised karastavad Margarita - tema ema on surnud. Varsti sureb võrgutatud tüdruku vend Fausti käe läbi õe auks peetavas duellis. Ja pärast seda jookseb armastatu, põgenedes kuriteo eest karistuse eest. Kõik tüdruku lootused õnnelikule elule varisesid üleöö kokku. Peale selle õpib vaene, mida lapse tigedalt sidemelt oodata. Kuid hullumeelsusehoos võtab Margarita oma vastsündinud tütrelt elu, mille eest ta läheb vangi. Kohtuotsus on surmanuhtlus.

Olles juhtunust teada saanud, palub Faust kohtuda oma endise kallimaga. Tema võimuses on muidugi mitte ilma Mefistofelese abita õnnetuid surma küüsist välja tõmmata. Süütundest piinatud Margarita aga keeldub sellisest abist. Ta ei vaja enam patuelu. Ta kahetseb siiralt ja tahab saada kurja, mida ta on teinud.

Draama kangelanna pilt on väga traagiline ja samal ajal atraktiivne. Armastuse ja kire meeletu jõud muutis süütu olendi hooriks ja mõrvariks. Kuid Margarita hinge puhtus, meeleparandus ja kindel otsus kanda rist risti lõpuni tagasid talle pääste. Issand halastas temasse: taevast varjas Margarita päästetud hing …

Kuningas Arthuri vari

Legendid kuningas Arthurist ja ümarlaua rüütlitest on õigustatult üks kuulsamaid legende maailmas, mis on ajaproovile vastu pidanud. Arthur on kehastus vaprast sõdalasest kuningast, kes elas, armastas ja suri romantilise tragöödia kangelasena. Seetõttu sisenesid tema kohta käivad legendid kindlalt Suurbritannia kultuuri, inspireerides paljusid suuri kangelaskirjanduse ja -kunsti loojaid, mitte ainult mineviku, vaid ka tänapäeva.

2016. aastal paigaldati 8 meetri (2,5 meetri) kõrgune kuningas Arthuri pronksskulptuur Tintageli saare kaljudele, kus asub ka samanimeline loss. See on tõeline ajalooline paik ja kuningas Arthuri väidetav sünnikoht. Linnus ehitati 1233. aastal ja selle varemeid võib näha tänaseni. See asub Londonist umbes 400 km kaugusel. Ja mitte kaugel lossist asub koobas nimega Merlini koobas.

Ja kuna Tintageli ajaloost on võimatu aru saada, mõistmata, kuidas iidsed legendid seda kujundasid, tekkis idee luua monument, et selle koha legendaarne ajalugu ellu äratada.

Skulptuurne kompositsioon "Gallos", mis on tõlgitud korni keelest - "tugevus", on muutunud eredaks peegelduseks mitte ainult kuningas Arthuri legendile, vaid ka Tintageli lossi ajaloole. Selle looja on kõmri skulptor Rubin Einon. Skulptuuri kavandamisel, valmistamisel ja kõvast pronksist valamisel kulus meistril rohkem kui kuus kuud.

Ja vaevalt oleksid korraldajad leidnud sellele kujule dramaatilisemat seadet kui Atlandi ookeani kohal asuva kivise nihke tuultevaheline äär. Just siin, saarel, kus legendid on ajalooga segunenud, on raske teada, mis on “autentne” ja mis mitte. Ja hoolimata asjaolust, et kuninga kujutist täiendab legendaarne mõõk Excalibur ja kroon peas, väidavad mõned ametlikud allikad, et monument "Gallos" pole niivõrd legend Arturi kohta, kuivõrd sellel on ajalooline varjund ja näitab selles kohas toimuvaid tõelisi sündmusi …

Ent olgu kuidas on, rahvas nimetab seda - kuningas Arthuri vari … Just see nimi peegeldab enim skulptori ideed.

Alice imedemaal

Suurbritannias Guildfordi keskpargis on skulptuur, mis on pühendatud L. Carrolli muinasjutule "Alice läbi vaateklaasi". Suurepärane matemaatik ja loogik, kirjanik ja fotograaf - Lewis Carroll - kirjutas 1871. aasta jõulude ajal romaani "Alice läbi vaateklaasi", kus autor kirjeldab tüdruku Alice'i seiklusi, kes pärast peeglist läbimist satub täiesti hämmastav ja paradoksaalne maailm. Romaan sai hetkega populaarseks ja selle autor ülistas Guildfordi linna.

Aastaid hiljem, 1990. aastal, püstitasid tänulikud elanikud peeglist läbi minnes romaani kangelannale - Alice'ile monumendi. Kompositsiooni autor on skulptor - Genna Argent. Tema modelliks oli tema tütar Anna. Skulptuurne kompositsioon on paigaldatud iidse Guildfordi lossi territooriumile. Just selles linnas elas Lewis Carroll ise ja maeti pärast surma linna kalmistule.

Van Goghi "rebenenud" skulptuur, põnev kujutlusvõime

Prantsuse Rivieras Saint-Paul-de-Vence külas asub avangardne kummitusskulptuur. Kummalisel kombel pole sellel püsivat asukohta. Aeg -ajalt kaob ta ühest kohast ja ilmub teise kohta. Niisiis, liikudes ühelt väljakult teisele ja sealt - vaiksele tänavale või platvormile, kust avaneb panoraamvaade merele, sai sellest küla peamine vaatamisväärsus - Van Goghi monument. Selle autor on Bruno Catalano, tuntud meister, kes suudab uskumatuid ideid metalliks tõlkida.

Van Goghi figuuril puudub keha keskosa - pea ja õlad justkui hõljuvad õhus. Ei ole kohe võimalik aru saada, mis hoiab neid kukkumast, vaataja kujutlusvõime püüab koheselt täiendada väsinud rändava kunstniku puuduvat osa.

Skulptor pani lõpututest otsingutest uskumatu väsimuse Van Goghi välimusele. Ja eesmärk, mille poole ta pürgib - libiseb minema, kannab endaga kaasas, kuid ei lase tal kunagi puudutada. Rebitud kehaosa on kunstniku sisemise tühjuse sümbol, mida tal ei õnnestunud kunagi täita.

Skulptuurne kompositsioon liigub meelega mööda Saint-Paul-de-Vence'i. See selgub alati, et see asub Prantsuse Riviera kaunite maastike taustal, võimaldades juhuslikul vaatajal täita maalikunstniku sisemine tühjus iluga, mille poole ta on püüdnud kogu oma elu.

Vastates küsimusele: "Mis hoiab skulptuuri kukkumast?" Kogu saladus peitub kohvris. Tänu temale on kõik skulptuuri osad ühendatud …

Jätkates skulptuurilise loovuse teemat, tuleb märkida, et kaasaegsed meistrid, nagu mustkunstnikud, on õppinud imesid tegema, kombineerides kokkusobimatuid, asendades pjedestaalid täiesti arusaamatute tugedega. Sellest räägib meie väljaanne: Jerzy Kedzeri tasakaalustavad skulptuurid, mis esitavad väljakutse gravitatsioonile - meie aja saladus.