Emotsionaalsed ja humoorikad naispildid, mis on jäädvustatud kaasaegsete skulptorite pronksist

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Kaasaegsed skulptorid on praktiliselt realismist eemaldunud ja keskenduvad oma töödes tähendusele, jälgides vaid loodud skulptuurivormi konventsionaalsust. Kuid tavaline kaasaegne vaataja eelistab lisaks filosoofilisele sisule skulptuurides mõtiskleda nii tegeliku vormi kui ka ilusa plastiku ja emotsioonide üle. Meie väljaandes on galerii emotsionaalsetest, semantilistest ja plastilistest töödest, Belglane Dirk De Keyser ja prantslane Valerie Hadida, kus saab naissoost pilte vaadata meistrite -skulptorite - meeste ja naiste - silmade läbi.

Dirk De Keyzeri pronksskulptuurid

Skulptor Dirk De Keyser töötab pronksiga ning on hämmastavate ja originaalsete skulptuurikompositsioonide autor. Tema pronksist kujud kannavad loovuse fännide sõnul kõike, mis teeb inimese õnnelikumaks: huumorit, ilu ja kerget erootilisust. Peaaegu veerand sajandit on ta töötanud universaalse teema kallal, mis on pühendatud naisele, kes on toonud talle ülemaailmse tunnustuse ja edu. - ütleb kunstnik.

Skulptor Dirk De Keyser (1958) on pärit Belgiast. Nagu paljud temavanused noormehed, läks ta pärast kooli ametikooli õppima ja sattus seejärel tehasesse. Kuid noormeest köitsid teised silmaringid, mis viisid ta hiljem Eklo Kuninglikku Akadeemiasse. Noorusest saati köitsid Keizerit kaugete mineviku suurte Euroopa skulptorite tööd, teda paelusid ka kaasmaalaste Georges Minneti, Constantin Meunieri ja prantslase Auguste Rodini kujud. Seetõttu polnud üllatav, et ta näitas akadeemias suurimat kirge skulptuuri vastu.

Valides oma tööde jaoks pildimaterjaliks pronksi, uskus Dirk, et see oleks parim viis aidata tal väljendada oma loomingulisi ideid, emotsioone ja sisemisi mõtteid. Ja ta tegi õige otsuse. Hiljem, avastanud kuulsate skulptorite tehnikad, uuris ta peaaegu kadunud skulptuurimeetodi, mida nimetatakse vahameetodiks, kunstilisi võimalusi. Selle tulemusena lõi skulptor, tuginedes klassikalistele tehnikatele ja kaasaegsetele suundumustele, oma ainulaadse autori stiili. Ja nüüd on kunstikriitikutel raske anda tema loomingule selget määratlust mitmetes praegu juba olemasolevates kunstisuundades ja suundumustes.

Kunstnikul on kaks kirge: pronks ja naised. Tema väärismetallist tüdrukud, tüdrukud ja naised on liigutavad, romantilised, otsustavad, flirtivad ja sageli väga naljakad, võimelised tekitama naeratuse ka sünges vaatajas. Kõigis Dirki skulptuurikompositsioonides näeme, et olulisema osa neist hõivab semantiline koormus ja humoorikas meeleolu, mitte vormi enda ilu ja viimistlus.

Loomulikult on huumor Dirk de Keyseri loomingu oluline aspekt, kes on sügavalt veendunud, et see on kõige võimsam vahend võitluses meie kaasaegse ühiskonna puuduste ja pahede vastu. Seetõttu paneb ta oma tööga vaataja mõtlema olemise kergusele, heites kõrvale negatiivse maailmatunnetuse ja argielu saginat. Nagu kunstnik ise tunnistab, kogeb ta oma õnnetuid kangelannasid luues teatud terapeutilist efekti ja püüab seda oma vaatajateni viia.

Dirki skulptuurid on enamasti väikesed - mitte üle poole meetri. Kuid mõnikord loob meister ka kahemeetriseid skulptuurilisi kompositsioone, mis sobivad ideaalselt nii eri stiilide ruumide interjööri kui ka linnamaastikuga. Väärib märkimist, et pronkskujud taluvad hästi niiskust ja temperatuurimuutusi ning aja jooksul muutuvad need veelgi ilusamaks., - naljatab meister.

Enamasti elab ja töötab Dirk De Keyser Belgias Ostflandernis. Kuid sageli suvel kolib ta inspiratsiooni saamiseks ja uute muljete saamiseks päikesepaistelisse Prantsusmaale, kus tal on oma stuudio, ning juba seal skulptuurib ta oma iseloomulikke, võluvaid ja naljakaid kangelannasid.

Valerie Hadida väikeste naiste emotsioonid

Valerie Hadida on kaasaegne prantsuse maalikunstnik ja skulptor, kes töötab peamiselt pronksist. Tema skulptuuride sarja „Väikeste naiste sari” on kriitikud kirjeldanud kui „teekonda, mis viib naised teismeeast täiskasvanueani läbi erinevate emotsioonide ja meeleolude”.

Valerie Hadida (1965) on pärit Prantsusmaalt. Pariisi plastikakunsti- ja ajakirjanduskoolis (EMSAT) kunstnikuks õppinud, töötas ta 6 aastat stuudios Marielle Polska, samuti on ta mitme animafilmi tegelaste autor. Alates 1990. aastast hakkas ta näitama Euroopa juhtivates galeriides ning juba 1991. aastal sai temast Paul Ricardi Fondi auhinna laureaat.

Väikesed naiskujurid on poeetiline maailm, mille eesmärk on panna meid sisenema tema universumisse ja kogema täielikult emotsioone, mida kogevad eri põlvkonnad naised. Talle meeldib oma kangelannasid Lolitaks nimetada … Muidugi, mõningate provokatsioonimärkmetega ja muidugi suure hellusega. Valerie loodud arvukates naisfiguurides näeb vaataja teismelisi tüdrukuid, unistavaid tüdrukuid ja küpseid naisi. Kõik nad on õrnad, graatsilised ja väga naiselikud, ootusärevusest tardunud ja samal ajal elutuulest ajendatud.

Ja kuigi mõne tegelase figuurid on liikumatud, näeb vaataja nende liikumist, seda tänu eri suundades lehvivatele lokkidele. Seda tehnikat kasutatakse kompositsioonis dünaamika edastamiseks. Nende lokid - ütleb kunstnik, märkides, et kiud rõhutavad figuuride kõverusi, piklikke sõrmi ja naiste kehade üldist kuju. Ja lisab veel: Kas pole sellepärast tema kangelannad nii graatsilised ja habras? …

Meister asub skulptuuri kallal graafilise eskiisiga tööd tegema, seejärel skulpteerib savist figuuri või mitu tegelast korraga, seejärel valab valmis kompositsiooni pronksist, mis lõpuks kaetakse rohelise üllaspaatinaga.

Viimasel ajal on Valerie skulptuuride suurus "kasvanud" väikestest ühe meetri kõrguseks. Ja mõnikord vastavad need praktiliselt inimese tõelisele kasvule. Iga Valerie skulptuur on uskumatu! Jääb mulje, et hingeta metallitükist pärit skulptor loob väga naiselikkuse ja võlu. Tema teoste peenelt tunnetatud ja hämmastav vormitunnetus ning stiliseerimine väärib igati kiitust ja jätab vähesed inimesed ükskõikseks.

Uus ajastu nõuab ka skulptoritelt, kes loovad linnaväljakutele suuremahulisi monumente, ka erakordseid loomingulisi lahendusi. Seetõttu on nad juba ammu ületanud monumentaalskulptuuri üldtunnustatud kontseptsioone. Lugege meie väljaandest hämmastava skulptorinaise kohta, kes loob kineetilisi skulptuurikompositsioone: Gruusia meistri Tamara Kvesitadze taaselustav skulptuur armastuse veidrustest ja muudest töödest.