Leonardo da Vinci "Viimase õhtusöömaaja" salapära, mida pole võimalik tänaseni lahendada

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Leonardo da Vinci viimane õhtusöömaaeg on ikooniline renessansi meistriteos, mida on aastate jooksul kiidetud, ümber kirjutatud ja jäljendatud. Kuid hoolimata kõigist raskustest ja hädadest on see maal endiselt Milano Santa Maria delle Grazie kloostris.

Selgus, et Leonardo hakkas fresko kallal töötama ajal, mis selleks absoluutselt sobimatu oli, nimelt sõna otseses mõttes aasta enne seda, kui Louis XII, olles Prantsusmaa kuningas, otsustas võidelda Itaaliaga. Itaalia jaoks oli see hädade ja pöördepunkt, millest algas kohutav, verine ja raske sõda mõlemale poolele.

Louis'i sissetung tähendas, et Leonardo kaotas töö, kuna sel ajal töötas ta ühe meistriteose - hobuse monumendi kallal, mis pidi olema valmistatud looduslikust pronksist. Leonardo kulutas sellele tööle kümmekond aastat, kuid Louis'i otsusel olid tema jaoks väga kurvad tagajärjed. Tol ajal peeti pronksi väga väärtuslikuks materjaliks, mida kasutati kergesti relvade valmistamiseks. Seetõttu pole üllatav, et tema looming lammutati kiiresti osadeks, arvestades, et maailmale mälestusmärki on vaja vähem kui paar tööriista.

Nii kaotas da Vinci vaenutegevuse tõttu kolossaalsed vahendid. Just see kuju võis talle tuua mitte ainult kasumit, vaid ka meeletu kuulsuse toonases kunstimaailmas, kuulsusest, millest ta nii kaua unistas. Samal ajal anti talle ülesanne maalida pilt, mida me teame tänapäevani ja mis pidi teda rahalisest hävingust päästma.

Arvatakse, et ta alustas selle kallal tööd 1495-1496 ja lõuend ise valmis 1498. See kujutab kuulsat stseeni suurest neljapäevast, kus Jeesus ja tema apostlid jagavad viimast söögikorda enne surma ja ülestõusmist. Lõuna ajal ütles Jeesus, et üks tema jüngritest reedab ta ja annab ta ametivõimudele täitmiseks üle (see oli Juudas, keda da Vinci kujutab lauale soola valamas). See pilt peegeldab hingelt lähedaste reaktsiooni Jeesusele, apostlitele, kui ta ütles, et üks neist on tema reetur.

Iga figuur on ainulaadne ja meeldejääv kuni väikseimate detailideni. Rossi sõnul pole kunstnik kunagi varem maalil sellist draamat loonud, nii realistlike kujundite ja väikeste detailidega. Võtame näiteks, kui oskuslikult on tehtud Kristuse parem käsi läbi veiniklaasi läbipaistva pinna. Paljud kunstikriitikud peavad sellist detailide koostamist kõrgeimaks oskuseks.

Pole üldse üllatav, et kogu selle eksisteerimise aja jooksul on see kunstiteos seisnud silmitsi paljude ohtudega. Aasta hiljem otsustas kuningas Louis, et on aeg Milano vallutada. Siis nägi ta seda freskot, mis talle nii meeldis, et esialgu tahtis selle seinalt maha kraapida ja kaasa võtta.

Hiljem, 16. sajandi lõpu poole, sai fresko niiskusest märgatavalt kahjustada ja mõned selle osad koorusid maha ning seetõttu arvati, et see on täielikult hävitatud.

Kolmsada aastat hiljem, aastal 1796, suutsid prantslased uuesti naasta, seekord vabariigina. Milano territooriumile tunginud väed hõivasid söögitoa, kus maal asus. Arvatakse, et tema abiga väljendasid sõjaväelased igal võimalikul viisil oma antipaatiat kiriku vastu, visates sellele kõike, mis kätte jõudis, kaasa arvatud kive, ning moonutasid ka pildil olevate apostlite silmi.

Kuid see kõik on vaid tühiasi, võrreldes sellega, kui võimud tegid ülekaaluka otsuse paigutada vangid hoonesse, vahendab The New York Times, kes endale midagi eitamata igati kunstiteose üle irvitas.

Moodsale ajale lähemal, 19. sajandi alguses, rikkusid inimesed, kes tahtsid seda meistriteost restaureerida ja kellel olid ainult head kavatsused, seda peaaegu rikkuda ja lahti rebida.

Võib -olla on kõige kurvem sündmus see, mis juhtus 15. augustil 1943, kui liitlasväed pommitasid söögikohta. Atlas Obscura teatas, et kaitsekonstruktsioon oli eelnevalt paigaldatud. Kuigi ülejäänud kirik hävis suures osas, õnnestus maal ise õnneks päästa.

Paljud inimesed usuvad, et da Vinci oli uskumatu geenius, kes sai kõigega hakkama. Kuid isegi kõige andekamatel inimestel on rida ebaõnnestumisi ja lõviosa pettumusi.

Kui da Vinci oli nelikümmend kaks, oli aasta 1494. Samal ajal pilkasid teda töökojas olevad vennad, kunstnikud ja lihtsalt loomeinimesed, kes uskusid, et see oma ajastu suur meister suutis oma potentsiaali kaotada.

Rossi sõnul ei suutnud kunstnik täita mitmeid ülesandeid ja seetõttu pidasid paljud teda ebausaldusväärseks. Üks luuletaja isegi naeris, süüdistades da Vincit keskpärasuses, sest vaevalt jõudis ta terve kümne aasta jooksul kirjutada vaid ühe lõuendi. Leonardo tahtis meeleheitlikult luua seda, mida ta nimetas "hiilgusteoseks" - midagi, mis teeks ta kuulsaks ka järglastele. Lõpuks sai ta viimase õhtusöömaajaga oma tahtmise.

Da Vinci suutis oma meistriteose loomisel lõuendile peita mitu oma varasemat teost. Näiteks on üks apostlite kuju kunstiajaloolaste sõnul kunstniku varasema loomingu koopia. Ta laenas endast Jaakob Suure kujutise:.

Aastate jooksul on mõned väitnud, et Jeesusest paremal olev kuju on tegelikult Maarja Magdaleena ja mitte püha Johannes, kuid Ross lükkab selle oletuse ümber. Ja kui uskuda tema versiooni, siis kujutati püha Kristust, noorimat apostlit ja armastatud jüngrit, alati Kristuse kõrval ja just sinna paigutas ta Leonardo.

Ionnat on alati kujutatud ka noore, habemeta ja sageli androgüünse inimesena. Leonardo pidas seda tüüpi kuvandit, sest androgüünne noormees oli tema jaoks isiklik ideaal, see, keda ta võis nimetada looduse loomise krooniks ja kelle kujutist tema töös pidevalt korratakse.

Lisaks kasutati kunstikriitikute sõnul ka Maarja kujutist sageli isegi väljaspool seda pilti. Näiteks lõi üks kunstnikest nimega Fra Beato Angelico fresko, mis asus Firenzes kloostris. Seal demonstreerib ta San Marco seinal, kuidas Maarja Magdalena koos apostlitega sakramenditseremooniat jagab. See tähendab, et asjaolu, et veidi hiljem võis ta ilmuda lõuendile "Viimane õhtusöök", pole midagi ebatavalist, vastuolulist ega kahtlast. Siiski pole teda seal.

Enamik teadlasi ja kunstikriitikuid lükkab tagasi teooria, mille kohaselt võivad renessansiajast pärit maalid peita salapäraseid sõnumeid. Viimane õhtusöök ei olnud erand. See teos, mis ei ole kunagi põhjalikuks uurimiseks ja tähelepanelikuks osutunud, tekitab siiani tõelist huvi, tekitades sellel kujutatud inimeste kohta palju erinevaid versioone.

Üks eeldustest on see, et pildil on palju asju, mida pärast viissada aastat on raske loogiliselt ja hinnata. Näiteks apostlite tehtud käeliigutused. Igal neist võib olla teatud tähendus, mis kahjuks on meile kadunud või tõlgendatakse kellelegi mugavaks. Siiski on oluline meeles pidada, et ärge võtke Dan Browni vandenõuteooriaid ja romaane liiga tõsiselt., ütleb kuningas.

Meie pilgu eest varjatud sümbolitele on võimalik mitte omistada erilist tähendust, kuid ei saa mainimata jätta, et pilt on täis väga intrigeerivaid detaile.

Üks teadlastest märkis, et seinu kaunistavad seinavaibad on väga sarnased Milano lossis esinevatega. Pealegi on apostlid portreed lähiringist ja õukonda sisenevatest inimestest, kellega da Vinci ise võis tuttav olla.

Nii et maal kujutab paljuski muu hulgas selle teose kaitsepühaku Lodovico Sforza hoovi.

Huvitav on ka see, et pildil jagatud leival ja veinil on kristliku usu inimeste jaoks eriline vaimne tähendus.

Kunstnik aga sellega ei piirdunud ja varustas oma hoolealuseid lisatoiduga, mis tänapäeva inimese ja toiduarmastaja jaoks võib tunduda väga ekstravagantne. Loomulikult räägime mahlastest angerjaviiludest, millele on lisatud apelsini lisand.

Ütles Ross.

Pärast tõuse ja mõõnu saavutas da Vinci lõpuks oma elus soovitud kuulsuse selle kunstiteosega, mida tänapäevani peetakse üheks vastuolulisemaks ja salapärasemaks meistriteoseks maailmas. Ja ilmselt saadavad vaidlused, arvamused ja mitmesugused oletused ja oletused seda hämmastavat teost paljude aastate jooksul …

Viimane õhtusöömaaeg pole ainus, millest on sajandeid lõputult räägitud ja mille üle vaieldud. On veel üks tuliste arutelude ja väidete teema kogu maailmas.