Milliseid lugusid minevikust räägivad udused akvarellid Peterburi kunstnike loomingulisest tandemist

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Kunstiajaloost ei leia just sageli kunstnike abielus tandemeid, kes kirjutavad ühise loovuse viljadele alla ühise allkirjaga, olles samas eeskujuks harmoonilisest ja hingelisest lähedusest, toest ja vastastikusest loomingulisest rikastumisest, aga ka äärmiselt teineteise sisemaailma peent mõistmist. Loovpaar Peterburist Svetlana ja Sabir Hajiyev on selle ilmekas näide. Ja täna on meie virtuaalses galeriis andekate meistrite ebatavalisi töid, mis on valmistatud õlis akvarellitehnikas.

Sel juhul viis tandemi püüdlus harmoonilise liidu poole kõikides eluvaldkondades abikaasad ideaalse ühtsuseni, mis tuleneb kahest looduse loodud täiendavast põhimõttest - mees ja naine. Ja soov ühise loovuse või õigemini partnerluse järele - vastastikuse kokkuleppe nimel asendada sinu enda „mina” ühise „meiega”. Tuleb vaid tähelepanelikult vaadata ükskõik millise nende loomingu ühte või teist alumist nurka, et näha kahte autogrammi üheks ühendatud. Tuleb märkida, et seda ei juhtu sageli kunstnike seas, isegi sama katuse all elades.

Paar sõna tandemi loomise kohta

Sabir Takhir-oglu Hajiyev on pärit Kiievist ja Svetlana Igorevna sündis Tšeljabinskis. Kuid nende eluteed ristusid linnas, mis nooruse koidikul muutus saatuslikuks. Nii olid 80. aastatel Leningradis tulevased noored arhitektid samaaegselt Repini Leningradi kunstiakadeemia üliõpilased ja õppisid arhitektuuriteaduskonnas. Ja juhtus nii, et isegi õpingute ajal ei toimunud mitte ainult nende pereliit, vaid ka loominguline.

Juba üliõpilaspõlves otsustasid tulevased arhitektid proovida maalimist ja töötada duetina erinevates maalitehnikates, luues ühiseid linnamaastikke. Nende töö osutus loomingulise eksperimendi tulemusena üsna professionaalseks ja huvitavaks.

Kunstiline duett oli edukas ja 90ndate alguses paralleelselt graafikatöödega kirjutasid Hadžijevid edukalt juba esimesed õlimaalid, mis loodi vanameistrite klassikaliste tehnikate parimate traditsioonide järgi. Edukas debüüt mitte ainult ei innustanud noori abikaasasid loovusele, vaid pani neid otsima oma teed kunstist, autori stiilist ja käekirjast.

Uute tehnikate otsimisel

Otsustati radikaalselt eemalduda traditsioonilistest suundadest, meetoditest ja stiilidest, võttes seekord aluseks akvarellid - kõige kapriissema ja ettearvamatuma visuaalse meediumi. Kõik teavad, et see tehnika nõuab kaptenilt kindlat kätt, kuna valesti rakendatud lööki või juhuslikult kukkunud tilka on peaaegu võimatu parandada, samuti äärmiselt täpset silma ja kokkuvõtet kõiges. Noh, ja loomulikult valis paar oma töö teemaks konkreetse Leningradi maastiku.

Hadžijevid õppisid akvarellmaastikke looma sõna otseses mõttes "ühe hingetõmbega", sageli ilma esialgsete jooniste ja visanditeta, kuid ainult tehniliselt pädevalt pintsliga. Siiski ei peatunud seal Gadžijevidki. Olles suurepäraselt valdanud akvarelli, läksid kunstnikud autori stiili otsides palju kaugemale. Erinevate tehnikatega katsetades lõid Svetlana ja Sabir individuaalse kirjutamisstiili.

Niisiis, vaataja, silmitsedes värvikirevate plekkide akvarelli pehmet ebamäärasust, näeb üllatunult, et tema ees pole üldse akvarell …, vaid mis on - tavaline õlimaal. Jah, Svetlana ja Sabir loovad meisterlikult oma õrna suitsuse akvarelli tavalise õlivärviga! Ja see avastus viib isegi keeruka vaataja kirjeldamatusse naudingusse - kui sarnased on Hadžijevide maastikud akvarellidega, sama hellad ja kerged.

Peterburi on Hadžijevide maalide peategelane

Enamiku oma loomingu peategelaseks valivad maalikunstnikud oma armastatu ikka tudengipingilt, nüüdseks Peterburist. Pealegi intrigeerivad nad oma vaatajat jätkuvalt ajutise ruumiga, kastes sõna otseses mõttes põhjapealinna koos selle elanikega minevikku. Maalidel näeme selgelt eelmise sajandi tsaariajast koos kogu atribuutikaga.

Tänu kunstnike vääramatule kujutlusvõimele näib, et läheme hämmastavale rännakule ajas mööda selle hämmastava linna teid, tänavaid, sildu, mille lahutamatuks osaks on niiskusega seotud ilmastikutingimused - vihm, udu või lihtsalt pilves ilm.

Ainulaadne loominguline viis

Halli-suitsuse või ookri taustal mõtiskleme noorte daamide ja nende härrasmeeste selgete siluettide üle, mis on esile tõstetud ereda kohaliku värviga ja mis sõna otseses mõttes linna arhitektuurilisse ansamblisse segatud. Ja ka linnaelanikud, kes kõnnivad mööda tänavaid siluettide ja kõnniteedel sõitvate hobuvankrite kujul, näevad kunstnike lõuenditel uskumatult harmoonilised nii vaoshoitud värvi kui ka tasakaalustatud kompositsioonistruktuuri poolest.

Loomingulise duo iga loomingu esiletõstmiseks on ultramariini eredad kohalikud laigud, punase ja valge tooni udusel pilditasandil, mille sügavusse vaadates hakkab vaataja kauguses eristama igasuguste tornide ja kuplite siluette kuulsatest arhitektuuristruktuuridest, mis ulatuvad tänavate ja laiade avenüüde horisondist kaugemale ja muidugi sama, kuulsad Peterburi sillad.

- Svetlana ja Sabir ise arvavad nii, iseloomustades oma tööd.

Euroopa pealinnade udused maastikud

Paar ei kirjuta aga mitte ainult oma armastatud Peterburi oma avenüüde, kõnniteede ja lummava arhitektuuriansambliga. Nad reisivad palju ja loomulikult toovad nad igalt reisilt mitte ainult muljeid, vaid ka palju uusi hämmastavaid teoseid.

Tahaksin märkida ka Peterburi meistrite erilist autorilaadi, kellel õnnestus meisterlikult ühendada nii taustaruumi kerge dekoratiivsus kui ka esiplaani õrn klaasimine. See annab suurepärase võimaluse kunstnike maalidele sobituda mis tahes interjööriga.

Hadžijevid hakkasid kunstinäitustel osalema rohkem kui 25 aastat tagasi. Ja selle aja jooksul hajus nende looming sõna otseses mõttes mitte ainult kodumaiste kunstikogujate kogudesse, vaid ka paljudesse Euroopa riikidesse. Ja selle loomingulise duo tööd on tavaliste amatööride seas väga nõutud, kes soovivad oma koju mugavust ja ilu tuua.

Ja lõpetuseks tahaksin öelda, et Svetlana ja Sabir, olles saanud virtuoosideks väga erinevates tehnikates: traditsioonilisest õlimaalist ja akvarellist originaalgraafikani, mille saladusi nad hoiavad saladuses; ärge peatuge seal, nad otsivad oma loovusele pidevalt uusi horisonte.

Viimase paari aasta jooksul on nad jõudnud sürrealistliku žanri lähedale, kus nad on näidanud oma loomingulise potentsiaali uut tahku. Seega on nad loonud terve tsükli unikaalseid teoseid sura stiilis. Ja on alust arvata, et publik ootab palju uusi huvitavaid avastusi ja ideid, mis peagi nende loomingus ilmuvad.

Jätkates Peterburi akvarellikunstnike teemat, lugege meie väljaannet: Põhjapealinn Peterburi "džässiakvarellisti" Konstantin Kuzema lummavatel maalidel.