Kelle portree leiti Van Goghi murulapi alt ja miks kunstnik selle üle maalis

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Vincent Van Gogh on erakordne maalikunstnik, kelle loomingul on olnud 20. sajandi maalikunstile ajatu mõju. Ta lõi 10 aasta jooksul üle 2000 loomingu. Töötades peamiselt post-impressionistlikus stiilis, alustas Van Gogh oma tööd tumedate, hallide, maalähedaste värvide ja tumedate teemadega, mis pole tänapäeval tuntud Van Goghile sugugi iseloomulikud. Ja sellel kunstnikul on üks lõuend, mis ühendab Van Goghi elu kaks kõige olulisemat perioodi. Mis see lõuend on ja miks seda kahekordselt nimetatakse?

Vincent Van Gogh, kes on oma eluajal enamasti iseõppinud ja alahinnatud, on oma kümnendi jooksul kunstnikuna tootnud üle 900 maali ja 1100 teost. Van Goghi varajane töö, mida on mõjutanud Jean-François Millet ja Barbizoni kooli maalikunstnikud, sisaldab karme portreesid Hollandi talupoegadest ja masendavaid maapiirkondade maastikke. Aastatel 1886-88 kolis ta Pariisi, kus impressionism ja uusimpressionism mõjutasid suuresti tema maali. Uuest stiilist inspireerituna mõistis Van Gogh, et tema enda palett oli liiga tume ja juba vanamoodne. Ta valgustas oma paletti, katsetades lühemate löökide, impasto ja täiendavate värvidega.

Van Gogh hakkas samuti Jaapani kunsti vastu huvi tundma ja kogus koos venna Theoga jaapani väljatrükke. Järgmise aasta kevadel ja suvel maalis ta regulaarselt Pariisi lähedal Asnieresi külas õues. Hiljem kirjutas ta oma õele Willeminale saadetud kirjas, et maastikul hakkas ta "nägema rohkem värvi kui varem". Tema Pariisis tehtud maalid kehastavad julget post-impressionistlikku stiili. Just neid teoseid tuntakse tänapäeval kõige paremini. Ja üks salapärane kahekordne lõuend kuulub neile …

Tükk rohtu

Maal "Rohutükk", mida me analüüsime, on maalitud ajal, mil ta katsetas Asnieres maalikunsti. See on maalitud 1887. aastal ja kuulub tänapäeval Kröller-Mülleri muuseumile. Iga pintslitõmme sellel pildil on absoluutselt sama kui rohulapp: vars, kroonleht või rohi ise. Selleks valib Van Gogh muruplatsi lähivõtte - kompositsiooni, mida sageli leidub Jaapani trükistes. Tundub, et ta suurendab iga rohu tera, õitseb ja kujutab neid väga hoolikalt ja suure täpsusega heledas ja värvilises paletis.

Lõuendi teine põhi on taluperenaise portree

Grass Patchi maali varased uuringud näitasid inimese pea hämaraid kontuure, kuid naise nägu kerkis töö keskpunktist välja alles pärast seda, kui maalile tehti fluorestsentsspektroskoopia. Taluperenaise Vincent Van Goghi portree paljastati erakordselt detailselt, kasutades röntgenitehnikaid, mida polnud varem maalile rakendatud.

Niisiis kasutas Van Gogh oma murulapi kujutisega töö jaoks lõuendit, millele ta oli varem maalinud. Eeldatakse, et Van Gogh maalis selle aastatel 1884-1885, samas kui Brabanti linnas Nuenenis, see tähendab umbes kaks ja pool aastat enne seda, kui ta sellele murulapi maalis. Nuenenis kirjutab Van Gogh oma esimesed teosed rahvaelu teemal. Need on maalid tumedates maalähedastes toonides, enamasti talupoegade portreed. Sel perioodil tahtis ta saada ebasoodsas olukorras olevate klasside omamoodi kunstiliseks esindajaks, ühiskondlikuks mureks, mis järgiks teda kogu karjääri jooksul. See püüdlus tõi kaasa tema esimese meistriteose "Kartulisööjad" (aprill 1885).

Van Gogh kirjutas, et selles töös näitab maali kompositsioon, et sellel olevad inimesed söövad samade kätega, millega nad maapinnal töötasid. Nad väärivad seda sööki. Olles tutvunud impressionismiga, otsustas meister lõplikult jätta tumedad värvid, mida ta oli nii kaua uurinud ja proovinud, et minna üle värvipaletile. Kunstiline impressionistlik liikumine oli alles hakanud populaarsust koguma, kui Van Gogh Pariisi saabus. Eriti huvitasid kunstnikku pointillistide - neompressionistide Georges Seurati ja Paul Signaci - uurimused valgusspektri jagamise alal.

Mis on Van Goghi kahekordse maali eriline tähendus?

Mis eristab kahte lõuendit - kahte Van Goghi eluperioodi - "Rohutükk" ja "Talupoja naise portree"? Globaalsed muutused Van Goghi nägemuses ja loomingus. Tohutu kontrast tema sünge värvikasutuse vahel Nueneni perioodil ja tema ereda ja kerge paleti vahel Pariisis on silmatorkav. Van Goghi ülimalt kiire ja radikaalne stiilimuutus kehastub selles ainsas maalis.

Teadlased skaneerisid pilti kaks päeva kõige õhemate röntgenkiirtega, mille genereeris sünkrotron-masin, mis kiirendab aatomi osakesi. Värvikihtide aatomid edastavad fluorestseeruvaid röntgenkiirte. Ja teatud värvipigmentide, näiteks elavhõbeda ja antimoni elemendid võimaldasid saada varjatud teosest "värvifoto". Van Gogh maalis sageli oma varasemaid töid. Ekspertide sõnul on umbes kolmandik tema varajastest maalidest varjatud teiste kompositsioonidega. Rohutükk valmis Pariisis 1887. aastal ja kuulub Hollandis asuvale Kroller-Mülleri muuseumile.

Emotsionaalselt ebastabiilne ja impulsiivne Van Gogh kukkus lõpuks kokku ja kolis Lõuna -Prantsusmaa lastekodusse, kus maalis maastikke, portreid, interjööre ja isikliku sümboolikaga küllastunud natüürmorte. Ja täna on Van Gogh, keda tema eluajal ei tunnustatud, üks kuulsamaid ja säravamaid kunstnikke ning tema teoseid müüakse muinasjutulise raha eest.