Video: Kontseptuaalne linnapilt Josh Adamski fotodel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Hea fotograaf erineb keskpärasest fotograafist selle poolest, et ei tunne pildistamise põhireegleid ja püüab neid rangelt järgida. Briti fotograaf Josh Adamski Olen kindel, et hea pildi loomiseks pole reegleid: on lihtsalt häid fotograafe, kelle tööd on hingematvad isegi siis, kui need on tehtud kõiki olemasolevaid reegleid eirates. Ta peab Ansel Adamsi moto "Sa ei tee fotot, vaid teed selle", mida saab tõlkida kui "Sa ei tohi pildistada, sa pead pildistama", ning on spetsialiseerunud hämmastavale, muljetavaldavale, kontseptuaalsele fotograafiale. linnapildist. Josh Adamski sündis 1948. aastal ja on suurema osa oma elust elanud Ühendkuningriigis. Enda sõnul armastas ta pildistada juba poisikesest peale. Võtsin isalt kaamera ja treenisin, "lasin". Tänapäeval kutsutakse Josh Adamski nime kaasaegse fotograafia meistrite seas, fotograafideks, kes mitte ainult ei oska oma töid oskuslikult, täiustades neid digitaalse töötlemisega, vaid panevad neile ka tähenduse, idee, hinge.
Nagu näete Josh Adamski loomingust, elab ta kauni ranna lähedal ja veedab palju aega, püüdes piirkonda võimalikult hästi piltidele jäädvustada. Ja tänu sellele, et merepilt on dünaamiline ning rõõmustab fotograafi erinevate varjundite ja meeleoludega, annab see autorile sama inspiratsiooni, ilma milleta poleks sellised inspireerivad fotod kunagi välja tulnud.
Linn, rannik, pargid ja väljakud - kõik, mis on siin ja praegu, kajastub kindlasti selle autori hämmastavates ja fantastilistes fotodes. Nad pakuvad mitte ainult rõõmu, vaid ka inspiratsiooni. Josh Adamski portfelli näete tema loomingulisel veebisaidil.
Soovitan:
Ilm kodus: kontseptuaalne projekt "Sa parem ei küsi (a)"
Millegipärast teate, see maja, kus me elame, on kurb … Muidugi, kui pidevalt laest pähe tilgub, pole nalja jaoks aega. Austraalia kollektiivi "The Glue Society" ülesehitus võiks olla hea näide suhetest hooletute naabritega, kellel on igavesed probleemid torustikuga. Kuid tegelikult on kontseptsiooniprojekt "Soovin, et te poleks küsinud" pühendatud tõsisemale probleemile - peresuhetele
Peegeldatud aeg: Alex Kisilevitši kontseptuaalne projekt "Pinnal"
Kanada noor fotograaf Alex Kisilevitš on loonud fotoseeria "Pinnal". Ime siseneb tavalisse koduruumi. Fakt on see, et inimesed, kes peegelduvad peeglitest, veest, poleeritud mööblist, näevad end noorena või vastupidi, vanana. Kontseptuaalse projekti kangelased koos selle autoriga mõtisklevad selle üle, kuhu ja miks noored lahkuvad
Tere, Maailm! Oranžide lülitite kontseptuaalne valguspaigaldus
Kui palju inimesi, nii palju harjumusi. Mõned ütlevad näiteks tere, kätt surudes, teised kallistavad ja suudlevad põski, teised piirduvad lühikese ametliku tervitusega või lausa vehkivad käega kaugelt. Austria kunstnik Valentin Ruhry tervitab suures ulatuses, originaalselt, kogu maailmale. Ja tema kontseptuaalne valgusinstallatsioon "Tere, maailm!", Mida esitleti New Yorgis Austria kultuurifoorumil, ainult kinnitab seda ideed
Aegade jõgi ja maailmapuu: Keith Lemli kontseptuaalne projekt "Mitte midagi ja midagi"
Paigaldusmeister Keith Lemli seadis endale raske ülesande. Oma teostes püüab ta väljendada väljendamatut ja näidata nähtamatut. Puu, mida ümbritsevad helendavad aastarõngad või ringid, mis vees lahku lähevad, on skulptori kontseptuaalne projekt, tema mõtisklus elu ja surma, looduse ja tehnoloogia ühendamise ning tabamatu ajajooksu kohta
Skeletid, liblikad ja palju muud: psühhedeelne ja kontseptuaalne kunst, autor Jeremy Forson
Paljud kunstnikud mõtlevad välja oma kujuteldava maailma. San Franciscost pärit Jeremy Forsoni kujuteldav maailm paneb kohati jubedate koletiste, luustike, kaheksajalgade ja muude armsate piltide rohkusest värisema. Iga Jeremy joonistus, olgu see siis pliiats või akrüül, näeb välja nagu väga stiilne peegeldus inimhingede prügikastidest ja meie lapsepõlve hirmudest