Sisukord:
Video: Kuidas häbelik tüdruk, kes ei elanud 30 -aastaseks, inspireeris Rembrandti erakordsele edule: Saxia
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Rembrandti pärand on tänapäeval hindamatu. See on meisterlike lõuendite, joonistuste ja ofortide aare, mis on inspiratsiooniks noortele maalikunstnikele ja tõeline vara meile kõigile. Tõenäoliselt poleks me kogu maalilist hiilgust näinud, kui teda inspireeriv Saskia poleks Rembrandti elus olnud.
Kunstniku elulugu
Tema täisnimi on Rembrandt Harmenszoon van Rijn. Ta sündis Leidenis 15. juulil 1606. aastal. Tema perekond oli sel ajal üsna jõukas: isa oli mölder ja ema oli pagaritütar. Vanemad olid väga mures tuleviku ja loomulikult poja hariduse pärast. Rembrandt alustas õpinguid ladina koolis ja 14 -aastaselt astus ta Leideni ülikooli, mille ta peagi katkestas. Seal õppimine teda ei huvitanud, Rembrandt tahtis kunsti õppida. Kolm ja pool aastat õppis noormees maalikunstnike Jacob van Swanenburgi ja Peter Lastmani juures ning hiljem, 22 -aastaselt, avas Rembrandt oma ateljee. Ja siis, 1625, võttis ta ette esimeste õpilaste koolituse. Muide, üks tema õpilastest oli kuulus kunstnik Gerrit Dow.
Rembrandti suurim läbimurre on tema dramaatiline ja meisterlik valguse ja varju kasutamine ning uhked portreed. Olgu see maalimine, graveerimine või joonistamine, Rembrandt, kes lõi rohkem autoportreesid kui keegi enne teda (umbes 75), eelistas end näidata väga erinevates rollides. Me võime näha Rembrandti vanamoodsates soomustes sõdurina, räsitud kerjusena ja stiilse õukonnana. Või võime mängida eksootiliselt riietatud idamaise juhi rolli või isegi Püha Pauluse näol.
Sellest on möödas 350 aastat, kui Rembrandt 63 -aastaselt siit ilmast lahkus. Ta suri vaesuses. Tema langus oli sama dramaatiline kui tõus. Rembrandt maeti nagu Mozart kerjushauda. Kuid ta tõusis maalimaailma jaoks üles kui inimese näo silmapaistev kroonik. Kunstniku visadus ja anne tema eluajal tõi kaasa asjaolu, et tänapäeval on Rembrandt üks Hollandi kuldajastu juhtivaid kunstnikke.
Rembrandt ja Saskia: armastuslugu sajandeid
Märkimisväärse osa Rembrandti loomingust moodustavad tema armastatud naise Saskia portreed, mis oma süžeedega kehastavad nende õnnelikku, kuid lühikest ja hukule määratud abielu.
Rembrandti lõuenditel kammib Saskia juukseid, vaatab ahvatlevalt oma meest või naeratab talle salapäraselt. Ja kusagil on aknast näha säravat Saskiat ja sel hetkel said tema abikaasa ja kunstnik ka lõuendil välja panna. Pärast kunstniku surma leiti kaustast arvukalt suure kontsentratsiooniga visandatud pliiatsi- ja tindijoonistusi. Nagu isiklik päevik, hoidis Rembrandt seda uudishimulike pilkude eest. Ja selles hoidis ta kõige väärtuslikumat - oma armastatud naise pilte.
Rembrandt van Rijn abiellus 1634. aastal Friisimaal Saskia van Eilenbürchiga. Sasuke (friisi kolmekuningaline nimi) sündis Leeuwardenis jõukasse ülemklassi kuuluvasse maaomanike perre. Kunstnik kohtus temaga 1633. aastal, kui ta külastas Amsterdamis nõbu Hendrik Wheelenburgi. Tol ajal oli Wheelenburg Rembrandti kunstikaupmees, kes asutas maalibüroo. Rembrandt hõivas ka Hendriku majas ruumi, mida ta kasutas eratellimisel. Kunstikaupmehe ja kunstniku asjad hakkasid paranema ja pean ütlema, et Rembrandt ei olnud oma tööde osas tagasihoidlik: noor geenius maksab ainuüksi 50 florini ja täispika portree eest võib ta nõuda kuni kuussada. (umbes 24 tuhat Vene rubla)! Kohtumise ajaks polnud Saskia tegelikult üldse linnapeade hellitatud noorim tütar, kuid juba mitu aastat oli ta orv. Saskia ema suri, kui ta oli 7 -aastane, ta kaotas isa 12 -aastaselt. Seega mängis Saskia nõbu tüdruku ja meistri tutvumises otsustavat rolli.
8. juunil 1633 toimus nende kihlus ja 22. juunil 1634 abielluti Leeuwardeni lähedal asuva Püha Annaparochie küla kirikus. Aasta hiljem mängis paar Sint-Annaparokhis uhkeid pulmi. Nende abielu kestis vaid kümme aastat. Lisaks õnnelikele hetkedele kogesid nad selle aja jooksul Rembrandti tõusu ja kolme vastsündinud lapse surma. Ainult üks laps - Titus - jäi ellu, kuid Saskia ei näinud teda kasvamas … Ta suri Amsterdamis veidi enne oma kolmekümnendat sünnipäeva.
Esimesed aastad Amsterdamis olid Rembrandti elus kõige õnnelikumad. Abielu Saskia van Eilenbürchiga avab kunstnikule, sealhulgas tema isale, Leeuwardeni raehärrale, rikaste linnakodanike häärberite uksed. Tellimusi voolab talle ükshaaval. Vähemalt viiskümmend portreed pärinevad täpselt Rembrandti Amsterdamis viibimise esimestest aastatest. Ja pärast oma armastatud naise surma algas Rembrandti elus jada eluraskusi: dramaatiline kukkumine peremehena, korralduste puudumine, kohtuvaidlused, vaesus jne.
Esimene portree Saskiaga
Esimene teos, mis jäädvustas armastatu välimust, kirjutati 3 päeva pärast kihlumist, 1633. aasta suvel. Rembrandt lõi hõbedase pliiatsijoonistuse, millel oli kujutatud Saskiat kandmas suurt lilledega mütsi. Saskia tode ise hoiab käes lille. Kunstniku allkiri on märkimisväärne: "See on mu naine 21 -aastaselt, kolm päeva pärast meie kihlust, 8. juunil 1633". Nad kujutasid tema tulevast naist naeratava, armsa ja tulihingelise kaunitarina. Ta annab kunstnikule ja tema kihlatule siira sooja naeratuse. Ta nägu särab, juuksed on kergelt sassis, silmad säravad rõõmsalt. Ta hoiab käes lille. Tema laia äärega mütsi kaunistavad ka lilled. Ja varsti abiellub ta mehega, kes istub tema vastas ja kellest saab hiljem üks maailma säravamaid portreemaalijaid.
Muud tööd
Oma 1636. aasta graveeringus „Autoportree Saskiaga” kujutas Rembrandt end koos Saskiaga ajaloolistes kostüümides. Ta kannab karvkattega mantlit, Saskia kannab pearätti, mis on üllataval kombel ainus söövitus, mis kujutab paari koos. Kangelased on esindatud pool kõrgusel, istudes laua taga. Rembrandt domineerib selgelt süžeel, kui ta tõsise ilmega vaataja tähelepanu köidab. Mütsi visiir heidab tema silmadele tumeda varju, mis lisab tema nägudele salapära. Saskia istub tema taga. Huvitav on see, et Rembrandt kujutas oma naist väiksemas mõõdus. Ta on mõtetesse kadunud. Võib -olla arutas paar midagi ja meie, publik, katkestasime äkki nende tõsise vestluse.
Ka 1633. aastal maaliti tema portreed: "Naerav Saskia" (nüüd Dresdeni galeriis) ja "Saskia portree punases mütsis" (Kassel). Aastal 1635 jäädvustas Rembrandt ta maalil „Kadunud poeg kõrtsis“. Kolm korda kujutas Rembrandt Saskiat Florana: 1634. aastal (Flora (Ermitaaž)), 1641. aastal (Dresden) ja 1660. aastal (New York).
Van Gogh kirjutas kunagi, et ta annaks kümnendi oma elust, et istuda kaks nädalat Rembrandti juudi pruudi ees. Tema tsitaat ütleb kõik: "Rembrandt ütleb seda, mida üheski keeles ei öelda."
Soovitan:
Nikita Hruštšovi kaks hinnalist unistust: kes inspireeris peasekretäri külvama kogu riiki maisiga
Nikita Sergejevitš Hruštšov oli esimene Nõukogude Liidu juht, kes julges külastada Ameerika Ühendriike. Reis kestis täpselt kolmteist päeva. Peasekretär külastas Hollywoodi, käis koos Frank Sinatra ja Marilyn Monroega. Ta külastas isegi Ameerika talu ja kohtus IBMi esimehega. Mida Hruštšov oma visiidi ajal unistas ja miks see ei pidanud teoks saama, vaadake lähemalt
Kes ja miks leiutas uue eluloo 1980ndate iidolist Zhenya Belousovist, kes ei elanud oma elu
Seda on raske ette kujutada, kuid 1980ndatel, kui Ženja Belousov startis tohutu riigi muusikalisele olümpiale, oli tema repertuaaris vaid kolm laulu! Ja tema taga oli väljamõeldud elulugu, võõras pilt ja kirglikud unistused püsivast hiilgusest. Tal oli miljoneid fänne, ta mängis armsa noore poisi rolli ja ainult puhkehetkedel, varjates end uudishimulike pilkude eest, lasi end taas iseendaks saada, mitte Ženja, vaid Jevgeni Belousov
Postitus Valentin Gafti mälestuseks: Möödas on häbelik geenius, kes "ei riimi millelegi "
Valentin Iosifovitš Gaft on terve ajastu teatris, kinos ja televisioonis. Ajastu, mis 12. detsembril 2020 läks koos temaga. Ta oli mitmetahuline ja vastuoluline, kõige mõeldamatumal viisil ühendas ta uskumatu võlu ja haruldase järeleandmatuse, häbelikkuse ja enesehinnangu. Mitte asjata kirjutas Mihhail Kazakov kord read: „Gaftist riimile? Milleks? Gaft ei riimi millelegi … "
Kaks muusikat ühest romantikast: kes inspireeris Puškinit ja Glinkat looma meistriteost "Ma mäletan imelist hetke"
20. mai (1. juuni) 1804 Sündis Vene klassikalise muusika rajaja Mihhail Glinka, kes lõi esimese rahvusooperi. Üks tema kuulsamaid teoseid on lisaks ooperitele ja sümfoonilistele paladele romantika "Mäletan imelist hetke", A. Puškini salmidel. Ja kõige hämmastavam on see, et nii luuletaja kui ka helilooja olid erinevatel aegadel inspireeritud naistest, kelle vahel oli palju rohkem ühist kui üks perekonnanimi kahele
Imre Kalmani kergemeelne muusa: kes oli see naine, kes inspireeris maestrot looma Silva ja Maritsa
Reeglina kirjutavad ungari helilooja Imre Kalmani biograafid alati oma kahest abielust ning naist, kes oli aastaid tema muusa ja inspireeris teda looma kõige kuulsamaid teoseid, mainitakse möödaminnes. Nime Agnes Esterhazy tunneb peamiselt kitsas Kalmani loomingu austajate ring, kuigi just temast sai operettide Silva (Czardash Queen), Circus Princess ja Maritza kangelannade prototüüp