Sisukord:
Video: Provintslik kunstnik maalib väga vene maastikke, mis tagastavad hingele harmoonia
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Loovuse teema valimine on kaugeltki üks olulisemaid aspekte iga kunstniku karjääris. Temast sõltub, kui palju suudab meister vaatajat oma isiku juurde meelitada ja kui sügavalt tema talent avaldub. Sest kunstnik Dmitri Kolpašnikov, Vene maastikumaalist on saanud selline win-win teema. Tema lummavaid lõuendeid vaadates jääb mulje, et nõid-loodus ise koos kunstnikuga töötas oma maalide kallal.
Raske on vaielda paljude arvamusega, kes usuvad, et Venemaa loodus on maailma kõige ilusam ja harmoonilisem looming. Vene inimene, olenemata sellest, kas ta on väikese küla või mitme miljoni dollari suuruse metropoli elanik, satub loodusesse, tunneb kohe mitte ainult selle jõudu, erakordset magnetismi, vaid ka lahutamatut seost sellega.
Dmitri Kolpašnikovi väga vene maastikud
Maastiku maastikužanr on loomulikult tema luule, lüüriline ja sensuaalne, tõeliselt inspireeriv ja paneb ta tavalisest kõrgemale tõusma. Sellepärast on see tajumise mõttes meile igaühele nii lähedal. Kahtlemata ei jäta meie tänases virtuaalses galeriis valik kunstniku majesteetlikke maastikke kedagi ükskõikseks.
Kunstnik Dmitri Kolpašnikovit peetakse õigustatult Venemaa realistliku maalikooli üheks parimaks järglaseks. Oma traditsioone toetades täidab meister iga oma loomingut mitte ainult värvide harmooniaga, vaid ka hingega, teatud põneva sügavusega, mis sukeldab vaataja peegeldustesse, nostalgilistesse mälestustesse ja rahulikkusesse.
Igas teoses näeme maailma, mis on täis värvipaleti vaoshoitust, samuti hüpnotiseerivat valguse mängu ja vormide keerukust; maailm, kus ei ole kohta inetusele ja inetusele; maailm, mis annab vaatajale võimaluse ilu mõjul muutuda ja leida näiliselt kadunud sisemine harmoonia.
Need pildid on nii sügavad ja emotsionaalsed, et neisse võib eksida ja mällu tõsta selliseid mälestusi, mis, nagu näib, on juba ammu pöördumatult unustatud. See muidugi oli, on ja jääb vene maalikunsti kunsti võlujõuks.
Lõputud lumega kaetud põllud, majesteetlikud metsad, päikeselised lagendikud, jõgede ja järvede udune sile pind, onnid ja vesiveskid - just see erutab ja inspireerib meistrit, kes üritab oma vaatajale edastada tükikese oma hingest ja maailmapildist. Mõned kunstniku maastikud näevad välja panoraamvaadetega, paljastades vaatajale tema kodumaa tohutu kauguse, selle avaruse, millest isegi vaim tabab.
Seda efekti suurendab päikesevalgus, mis esineb peaaegu igal kunstniku lõuendil. Päike valguse allikana veereb seejärel silmapiirini, tõuseb seejärel selle kohale või isegi täielikult väljapoole pildi tasapinda. Kuid taevase keha olemasolu on tuntav isegi uduses udus.
Nagu te ilmselt juba märkasite, on maalikunstniku lemmikteema maastikužanris kõige maagilisem aeg aastas, mis inspireerib ja paelub mitte ainult meistrit ennast, vaid ka vaatajat. Väärib märkimist, et kunstniku maalidel kujutatud loodusmaastiku loomulikkus on harmooniliselt ühendatud muinasjutulisuse ja maagiaga.
Kunstniku tööviis on klassikalisele realismile väga lähedane. Ta "ehitab" oma maali parimatele koloristilistele lahendustele, kuid katab samas kompositsiooniliselt suure ruumi, mis annab tema teostele monumentaalse ja kohati isegi eepilise kõla. Kolpašnikovi pildiline plastiline keel on väga individuaalne, seega äratuntav.
Paar sõna meistri kohta
Dmitri Kolpašnikov sündis 1964. aastal Tveris. 1983. aastal lõpetas ta kodulinnas Venetsianov A. G. -i nimelise kunstikooli. Olles veel tudeng, otsis Dmitri ennast erinevates suundades. Kuid talle kõige lähedasem oli maalimine romantilise realismi stiilis maastiku žanris.
Loomingulise tegevuse alguses eksponeeriti kunstniku töid reeglina Moskva salongides ja galeriides. Ja aastate jooksul, tänu aktiivsele näitustegevusele, saavutas kunstnik populaarsuse mitte ainult kodumaise avalikkuse seas, tema maastikke hinnati ka välismaal.
Tänaseks on maailmakuulsa kunstniku teosed erakogudes Saksamaal, Prantsusmaal, Belgias ja Hiinas ning loomulikult Venemaal.
Lõpetuseks tahaksin märkida, et provintsilinnast pärit maastikumaali meistri tööd, nagu elav vesi, annavad vett kaasaegse vaataja hingele, igatsedes terviklikkust, ehtsust ja puhtust. Need, nagu häälestushark, võimaldavad teil häälestuda mõtisklustele, mõistmisele ja siirale imetlusele.
Jätkates maalikunsti žanri teemat, loe: Kuidas kuulus maalikunstnik Boris Kustodiev kirjutas "kõrva järgi" suurepärase talvemaastiku.
Soovitan:
Vene tagamaa kunstnik maalib jumaliku iluga lillelisi natüürmorte
Iidsetest aegadest on lilli peetud mitte ainult kevade, vaid ka kõige säravama ja puhtama maa kehastuseks, nimelt seda, mis on alles jäänud jumalikust paradiisist. Seetõttu on lillemaailma juba ammu ülistanud luuletajad - luules ja kunstnikud - maalikunstis. See meelitab kaasaegseid maalijaid oma viimistluse, värvikülluse ja vormide mitmekesisusega. Täna on meie virtuaalses galeriis hämmastav valik Marina Zakharova lillelisi natüürmorte, mis vaevalt kedagi ükskõikseks jätab
Iseõppinud kunstnik maalib realistlikke Vene looduse maastikke, mis meenutavad suure Šiškini maale
Kunstnike saatused igal ajal on enamasti olnud täis raskusi ja kannatusi, lahkarvamusi ja tagasilükkamist. Kuid ainult tõelised loojad suutsid ületada kõik elu kõikumised ja saavutada edu. Niisiis pidi paljude aastate jooksul läbi okkade meie kaasaegne iseõppinud kunstnik Sergei Basov maailma tunnustusse minema
Kuidas jalgpallifänn õlle jaoks raha kogus, mis sellest välja tuli ja muud lood, mis tagastavad usu inimkonda
Me kõik lapsepõlves usume, et maailm on ilus ja täis hämmastavaid, lahkeid inimesi. Kahjuks teeb elu selles vaatenurgas alati kohandusi ja ainult vähesed arvavad seda täiskasvanuks saades. Kui aga need üksused ei suuda uskuda, et nad suudavad maailma paremaks muuta, oleks inimkond ilmselt juba ammu mandunud. Varem kirjutati neist ballaade ja romaane, nüüd on neist kujunemas sotsiaalsete võrgustike ja uudistekanalite kangelased
Vene tagamaalt pärit kunstnik maalib erakordseid maale, mida on raske müntidest eristada
Tänapäeval on kaunitel kunstidel, nagu kunagi varem, piiramatu vabadus teemade, ideede, kujunduse ja kunstiliste vahendite valikul. Sellest hoolimata ei suuda paljud meistrid vaatajat üllatada oma mittestandardse ja harmoonilise vormi ja sisu kombinatsiooniga. Umbes üks andekas kunstnik Brjanskist, kellel õnnestus see täielikult saavutada - meie tänane ülevaade. Ja kui elavalt ja huvitavalt kehastas Sergei Kustarev oma ideed õlimaali abil mahulise reljeefi jäljendamisest
Maal hingele - rõõmu ja harmoonia värvid Gizem Sakalt
Tema maalil pole pahameelt ja hüsteeriat. New Yorgis töötava noore türklanna Gizem Saka tööd ei ole mõeldud neile, kes otsivad eksistentsiaalseid kogemusi või on gooti-sünge Boschi fännid. Aga kui teid köidavad harmoonia ja puhtad rõõmsad värvid ja emotsioonid, kui arvate, et kunst ei peaks mitte ainult aju erutama ja plahvatama, vaid ka rahustama ja julgustama või ei tea, mida seinale riputada, et saaksite vaadata seda ärritamata iga päev, see ja