Millised inimlikud pahed on peidetud Hieronymus Boschi maali "Maag" detailidesse

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Öökull on pimeduse kaaslane, ahv on kaval, konnad on kuradite atribuudid. Ta peitis need ja teised allegoorilised sümbolid oma salapärasele maalile, naeruvääristades vaimulikke. See on 15. sajandi ühe erakordseima kunstniku Hieronymus Boschi "võlur".

Kunstniku kohta

Hieronymus Bosch sündis ja elas kogu oma elu Hollandi Brabanti provintsi pealinnas 's-Hertogenboschis (lühendatult Den Bosch). Tema tegelik perekonnanimi oli van Aken, kuna tema perekond on pärit Aachenist. Tõenäoliselt päris Bosch oma maalikunsti oma vanaisalt. Kunstniku vanaisa Jan van Aken oli samuti kunstnik. On teada, et Janil oli viis poega, kellest neli said maalikunstnikuks. Boschi isa Anthony van Aken oli kunstnik ja Jumalaema Vennaskonna nõunik. 1488. aastal liitus Hieronymus Bosch ise kõrgelt hinnatud Neitsi Maarja Vennaskonnaga, mis on religioosselt konservatiivne.

Tema loomingu rikkalik ja fantaasiarikas sümboolika paljastab Boschi teadmised alkeemiast, maagiast ja müstilistest teemadest. Populaarsed stseenid pühakute kiusatusest, piibellikud episoodid ja jumalikud otsused olid tema lemmikteemad maalimisel, puudutades harva traditsioonilisi religioosseid teemasid. Tema lõuendeid täidavad fantastilised olendid, koletu deemonid, segaverelised ja kummalised leiutised. Iga detail esitatakse suure tähelepanuga kompositsioonile ja värvile. Igasugust moralismi ja Boschi loomingu sügavat tähendust pehmendab sõbralik ja humoorikas õhkkond.

Loomine

Hieronymus Boschi kuulsaim teos on triptühhon "Maiste naudingute aed". Sellel maalil on kujutatud paradiis koos Aadama ja Eevaga ning palju imelisi loomi vasakul paneelil, maapealsed krundid, mille keskpaneelil on palju akte ning hämmastavaid puuvilju ja linde, ning ka põrgu, kus vasakul paneelil on kujutised patuste fantastilistest karistustest.

Välisustel näeb vaataja Jumala loodud maailma. Bosch ei dateerinud oma maalidega kunagi, välja arvatud mõned. Tänapäeval on 25 teost, mis kuuluvad kindlasti Boschi pintsli juurde. Hieronymus Boschi nimi on tänapäeval lahutamatult seotud deemonite ja lendavate kalade, ämblikulaadsete gremlinide ja kohutavate loomade kuvandiga. Kuid selle pildi arvud tunduvad isegi positiivselt naljakad - see on "Mustkunstnik".

Maag

Kahjuks ei ole säilinud flaami kunstniku Hieronymus Boschi originaalmaal "Võlur". Sellest teosest on viis versiooni ja üks graveering. Originaalile kõige lähemal olev maal on osa Saint-Germain-en-Laye linnamuuseumi kogust, mida hoitakse seifis ja ainult piiratud ulatuses. 1. detsembril 1978 varastati see maal muuseumist ja tagastati 2. veebruaril 1979. Ka esialgse kirjutamise kuupäev on teadmata, ligikaudsed aastad 1475–1480 on Boschi loomingu algusperiood. Maali kompositsioon on lihtne: keskel on laud tasside, pallide ja võlukepiga. Samuti konn, mis näib olevat üle laua painutatud kangelase suust välja hüpanud. Teine konn hakkab kangelasest välja hüppama. Vasakul küljel on rühm inimesi - pealtvaatajaid. Paremal on mustkunstnik oma taltsutatud loomadega.

Pildi süžee

Maal on näide igavesest satiirist, mis meenutab, kuidas pime usk ja rumalus hävitavad inimesi. Eriti ratas sümboliseerib ketserlust ja inimeste teadmatuse tagajärgi. Ilmselgelt on tal hüpnootiline jõud ning ta esitab loitsusid tasside ja pallidega ning paneb ka oma väikese koera üle rõnga hüppama. Sel ajal, kui mustkunstnik rahvahulga tähelepanu kõrvale juhib, röövib pime taskuvargas vaataja käest rahakoti, konn suus. Vahepeal jälgib laps, kuidas ohvri suust väljuvad konnad uudishimuliku, peaaegu rahuloleva näoga. Nagu ta saaks aru, mis toimub, ja naerab kergeuskliku täiskasvanu üle. Laua vasakus servas ei ole kohe näha konna, kelle kohal üks imestunult kummardus. Laps on kogu sellest olukorrast lummatud ja mees, kellel on konn suus, on näide flaami vanasõnast: "See, kes laseb end trikkidega petta, kaotab raha ja saab laste naerualuseks." Mustkunstnik oli just veennud teda ja ülejäänud publikut, et ta hüppas võluväel otse mehe suust välja. Seega, olles täielikult rahvahulga tähelepanu köitnud, laseb šarlatan oma kaasosalisel publiku taskud tühjaks teha.

Tõlgendused

Selle stseeni süžeel on kaks tõlgendust. Ühelt poolt on see hoiatus petturite eest ja etteheide neile asjatundmatutele, kes usuvad kavalatesse petturitesse. Teised jälgivad, keskendudes konnale, apelleerimist kiriku eksortsismi rituaalile (kuradi väljaajamine). Sellest vaatenurgast ei ole Mustkunstnik lihtsalt humoorikas stseen, vaid vaimulike mõnitamine. Nii nagu võlts võlur petab publiku pead, nõnda annavad võltsvaimulikud raha eest patud andeks. Seda versiooni toetab mustkunstniku kleit, mis meenutab kardinali sutsooni, ja varga riietus on Dominikaani munga oma.

Pildil loomamaailm

Maalil kasutatakse loomi ja linde inimeste pahede sümboliseerimiseks. Mustkunstniku vöökohal ripub väike korv, milles on kas ahv või öökull. Vaatleme mõlemat sümboolset tähendust. Öökull, üks Boschi lemmiklinde, on tema lõuendite sage külaline. Öökull on alati olnud mitmetähenduslik: ühelt poolt sümboliseeris see tarkust, teiselt poolt pimeduse lindu, nõidade kaaslast nende öölendude ajal. Ahv tähendas sümboolses keeles kavalust ja kadedust.

Konnad ja kärnkonnad tähistasid nii positiivseid kui ka negatiivseid omadusi. Konnapäist kuju austati Vana-Egiptuses kui elu taaselustava jumalanna. Samuti on konnal keskaja kultuuris sügav seos kurjusega ja Piiblis patuga. Konnasid kasutatakse Boschi põrgu kirjeldamisel, kus nad roomavad patustest üle ja hammustavad neid. Mõne Euroopa kirikuisade jaoks olid konn ja kärnkonn vastikud olendid: loomade krooksuvat kutset ning muda ja tiikide elupaika seostasid nad kuradite ja ketseritega.

Nii õnnestus Hieronymus Boschil oma salapärases filmis "Maag" luua koomiline süžee ja demonstreerida meisterlikult tolleaegse ühiskonna pahesid: teadmatust, rumalust, valevaimulikke ja pettusi.