7 viga populaarsetes filmides, mida vaatajad isegi ei märganud

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Vahel võistlevad vaatajad vaatluses ja filme vaadates otsivad teadlikult loojate tehtud ebatäpsusi ja otseseid “vigu”. Kõige sagedamini on naeruvääristamise objektid kangelaste kostüümid, mis ei vasta alati ajale, kohale või isegi ainult eelmisele stseenile. Väärib märkimist, et mõnikord kavandasid kostüümikunstnikud selliseid ebakõlasid, et täiustada tegelase mainet. Tõsi, ka lihtsaid vigu ei saanud vältida.

Kostüümikunstnike kaitseks tasub öelda: nüüd saate lihtsalt filmitegelase nutitelefoni kaamerasse tulistada ja seejärel lihtsalt tema kostüümi peensusteni reprodutseerida. Varem pidi kummutil olema fenomenaalne mälu, nii et isegi sõlme lipsu muster sobiks eelmise stseeniga. Paljud üritasid stseenidest kostüüme visandada, kuid pisikesed detailid olid endiselt puudu.

Kuid mõnel juhul tegid kostüümikunstnikud "tahtlikke" vigu, mis aitasid kangelast rahvahulgast eristada, anda tema pildile helitugevus ja heledus.

"Husaariballaad", 1962, režissöör Eldar Rjazanov

Tänapäeval leiavad sõjaajaloolased Eldar Rjazanovi filmist palju ebatäpsusi. Kostüümide kallal töötas legendaarne Olga Kruchinina, luues kostüüme paljudele nõukogude filmidele. Osa mundreid, mis õmmeldi Olga Kruchinina visandite järgi, kasutati hiljem Sergei Bondarchuki eepose "Sõda ja rahu" filmimisel.

"Husaariballaadis" ütleb Juri Jakovlevi kangelane Šurutškale: "Te näete, teil on Pavlogradi vormiriietus." Tegelikult oli Larisa Golubkina seljas Sumy rügemendi vormiriietus. Kuid Olga Kruchinina pani kangelannale meelega kostüümi, milles oli roosa ja halli värvide kombinatsioon. See võimaldas luua vajaliku kontrasti Shurochka ja ülejäänud husaaride vahel. Kuid viga tundub ajaloolastele lihtsalt koletu, nagu tänapäeval nimetataks langevarjurit piirivalvuriks.

"Saatuse iroonia ehk nautige vanni!", 1975, režissöör Eldar Rjazanov

Täna ei pööra keegi tähelepanu kleidile, mida peategelane kannab. Kui Barbara Brylska seda esimest korda proovis, oli ta väga ärritunud. Kummaline ookrivärv ja moodne stiil ärritasid Poola näitlejanna tugevalt. Kuid kostüümikunstnik Olga Kruchinina valis meelega riietuse stiili ja värvi. Ta pehmendas Barbara Brylski karme jooni, lisades tema kangelannale naiselikkust ja lüürilisust.

"Moskva ei usu pisaraid", 1979, režissöör Vladimir Menšov

Filmi kallal töötades pani kostüümikunstnik Zhanna Melkonyan kangelannadele jalga puudutavaid valgeid sokke. Üldiselt oli see sunnitud samm, sest 1950. aastate teise poole kingad olid väga karedad ja hõõrusid armutult näitlejannade jalgu. Sõjajärgsel ajal kanti sokke tõesti rahulikult kingade ja isegi sandaalidega, kuid 1970ndate lõpus ja isegi Moskvas oli neil juba piinlik sokkides käia.

Siis aga selgus, et see kostüümielement mitte ainult ei kaitse näitlejannade jalgu, vaid muudab ka esinejad visuaalselt nooremateks, sest pealinna vallutama tulnud noorte provintsinaiste rolle täitsid ristandid 30-aastane märk. Muide, kui filmi USA -s näidati, oli ülemeremaal isegi valgete sokkide mood.

"Kohtumispaika ei saa muuta", telesari, 1979, režissöör Stanislav Govorukhin

Tavaline vaataja ei pruugi seda tõsiasja tähele panna, kuid moeajaloolased ei saanud ignoreerida lahknevust Jevgeni Evstigneevi mängitud Ruchechniku kostüümi ja sõjajärgse aja moe vahel. Asi on selles, et näitleja keeldus kategooriliselt kandmast laiade õlgadega üherealist jaki ja kottis pükse, mis on spetsiaalselt filmi jaoks tehtud. Selle tulemusel ilmub Evstignejevi kangelane kaadrisse 1970ndate lõpu stiilses Tšehhi kostüümis.

"Hipsterid", 2008, režissöör Valeri Todorovski

Selle filmi jaoks kavandas kunstnik Aleksander Osipov pilte, mis sobisid kõige paremini 1950. aastate ajastuga. Kuid selgus, et tüübid ei paista rahvahulga taustal nii palju silma, nad ei tundu nii väljakutsuvalt säravad ja originaalsed, kui režissöör soovis. Selle tulemusel jõuti teatud kompromissini, mis mängis filmitegijate kätte, kuid millel polnud praktiliselt mingit pistmist sellega, mida "kuttid" tegelikult kandsid. Filmis näevad nende riided lausa kanaarilikud välja, kuigi "nõukogude hipsterid" kandsid palju tagasihoidlikumaid ja vähem trotslikke riideid.

"Pelagia ja valge buldog", telesari, 2009, režissöör Juri Moroz

Sari, mis põhineb Boris Akunini detektiivilugudel, leiab aset 19. sajandi lõpus. Naina Georgievna Telianova, keda mängib Victoria Isakova, on aga riietatud 1910. aastate viimase moe järgi. Direktor astus selle sammu meelega, et oleks võimalik näidata, kuidas tüdruk ei vastanud ajale, mil ta elas, ja kui palju ta erines oma kaasaegsetest. Sel juhul nägi ekraanikostüüm väljakutse ühiskonnale.

"Matilda", 2017, režissöör Aleksei Uchitel

Aleksei Uchiteli skandaalses filmis pidi ka kostüümikunstnik Nadežda Vassiljeva tahtlikult “enne tähtaega” minema. Asi on selles, et 19. sajandi lõpus ilmusid baleriinid lavale üsna paksude sukkpükstega, mitte õhukeste nailonist sukkpükstega, mis tulid kasutusele alles 1939. aastal. Kuid kaadris ei näeks trikood välja nii elegantsed kui sukkpüksid ja liigutused neis oleksid veidi piiratumad, sest filmis ei vastanud ka koreograafia sündmuste toimumise ajale. Tõsi, "vananenud" sukkpükste efekti saavutamiseks käskis kunstnik teha iga paari tagaküljele veidi kõvera õmbluse.

Paljudele vaatajatele tuttavad ja armastatud filmid lõid elavad inimesed, kes on panustanud kinosse kolossaalse töö. Paljud neist lindidest on saanud vene klassikaks. Ja pluus, mis peategelase ühes episoodis muutub, on veel üks põhjus filmi vaatamiseks ja enda tähelepanelikkuse kontrollimiseks.