Sisukord:
Video: Vapustav keskaegne kuningriik Venemaalt pärit kunstniku maalidel, kelle tööd hindas paavst ise
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Kaasaegsete kunstnike loovus ei lakka kunagi hämmastamast, rõõmustamast ja mõnikord lihtsalt lööb kaasaegse vaataja ette kujutlusvõime ja originaalsusega. Täna tutvumine kunstniku hämmastavate töödega Sergei Ivtšenko, kes ühendas oma loomingus iidse ikoonimaali tehnika, fantaasia stiili, sürrealismi teatud kaja ja oma kaasaegse maailmavaate.
Sergei Ivtšenko maalimislaad on nii filigraanne ja värvikas, et ükskõiksel on tema teostest peaaegu võimatu mööda minna. Maalikunstniku maalid tõmbavad sõna otseses mõttes silma ja panevad meid üksikasjalikult kaaluma iga kujutist, iga detaili, aga ka assotsiatiivselt mõtlema, kaasa arvatud fantaasiat ja paralleelide tõmbamist mineviku ja oleviku vahel.
Peaaegu kõik meistritööd on nägu keskaegsetest miniatuuridest, millel on loominguline idee, kunstiline kontseptsioon ja lugu, originaalne kompositsioonilahendus ja autori tehnikad. Kuid stiili dekoratiivsus ja nende vapustav sisu lähendavad neid palju kirjandusteoste illustratsioonidele. Iga pildi taga on väike lugu, mis võib vaatajale päris palju öelda.
Kunstnik, keskajast inspireerituna, lõi ainulaadse loovuse kaudu oma autori näo ja tehnikad - ning käekirja, mida on raske kellegagi segi ajada. Niisiis, kastes oma tegelaste pilte vastava ajastu atmosfääri, kasutas autor atribuute ja riietust, väljamõeldud peakatteid ja samu kujuteldamatuid muusikariistu ning jätmata kasutamata võimalust spekuleerida, fantaseerida või kujutatut esitada läbi oma unistuste maailmade.
Tuleb märkida, et paljud Sergei Ivtšenko loodud pildid kannavad muusikalisi varjundeid ja seda mitte ainult süžee, vaid ka värvipaleti osas. Vaadake lähemalt - maalide rikkalikel värvidel ja peenel kompositsioonistruktuuril on terviklikkus ja ilus harmooniline kõla.
Eraldi tahaksin öelda paar sõna tausta kohta fantastiliste maastike, erinevate eesriiete ja kangaste dekoratiivse tekstuuri näol. Kunstnik lähenes oma loomingu sellele elemendile erilise hoolikusega. Veelgi enam, ta "vanandas" oma maalid sõna otseses mõttes spetsiaalse tehnikaga, pannes neile sajanditevanuse aja kihi.
Praod, praod on lisalüli, mis ühendab keskaja ajastu modernsusega ja näeb väga muljetavaldav välja.
Muusikalised teemad on kunstniku lemmikteema
Paar sõna kunstniku kohta
Sergei Ivtšenko sündis 1954. aastal Saksamaal Frankfurt an der Oderis. 1976. aastal, pärast Moskva kunstiinstituudi lõpetamist, sai temast diplomeeritud kunstnik. Sergei Ivtšenko töötas üle 15 aasta erinevates pealinna kunstistuudiotes ning 90ndate alguses lahkus ta alaliselt Iisraeli. Seal töötas ta mitu aastat arvutigraafika alal ja sai hiljem kunstiliseks juhiks Utoopias, Haifas. Aastatel 1996-2000 töötas ta oma ateljees Ein HaCarmeli kunstnike külas.
Parim tema töödest - ikoon "Muutmine" esitati paavst Johannes Paulus II -le ja asub Roomas. Muidugi sai see asjaolu meistri jaoks tema ande kõrgeimaks tunnustuseks. Tihedas koostöös Saksa Kunstiühinguga hakkas maalikunstnik alates 2000. aastatest sageli Saksamaad külastama ja korraldama oma tööde ekspositsioone juhtivates galeriides. Tema selle perioodi monumentaalseid töid saab näha Schwetzingeni õllemuuseumis, Mannheimi Interneti -kohvikutes, Saksamaa linnavahi büroos. Paljud tema tööd kuuluvad ka Saksa kollektsionääride erakogudesse ja mitte ainult.
Kahjuks katkes kunstniku loominguline karjäär ja elutee peaaegu 12 aastat tagasi. Sergei Ivtšenko suri traagiliselt 21. septembril 2008.
Ja lõpetuseks tahaksin märkida, et Sergei Ivtšenko hämmastavaid maale iseloomustab teatud salapära, mida väljendatakse pretensioonikates antiikesemetes, originaalsetes piltides, rikkalikus värviskeemis, mis sukeldab vaataja vapustavasse atmosfääri. Sergei Ivtšenko tööd kiirgavad sõna otseses mõttes lapselikult puhast hinge - ühelt poolt ja küpset tarkust - teiselt poolt, seega on need huvitavad - nii täiskasvanud publikule kui ka lastele.
Jätkates oma lugeja tutvustamist kaasaegsete kunstnike erakordsete töödega, soovitame vaadata portreed vana vene ikoonimaali stiilis, loonud meister Andrei Remnev.
Soovitan:
Maagiline ja humoorikas maailm Venemaalt pärit "Hollandi sürrealisti" maalidel: Miks võrreldakse Valeri Bagajevit Bruegeliga
Täna räägime taas kaasaegsest kunstist ja esitame avalikkusele hämmastava galerii Nižni Novgorodi kunstniku Valeri Bagajevi töödest, mis ühendasid oma loomingus osavalt Lääne -Euroopa klassika, sürrealismi ja sümboolika. Maagiline maaliline maailm, peen lahke huumor ja leidlikkus põimuvad tema teostes imekombel mitte ainult kunstniku oskustega, vaid ka tema jutustajaga, nagu Bruegeli oma
Keskaegne püha askees: kelle jaoks endised naised end hauda ajavad
Normaalsest toitumisest keeldumine, obsessiivne ja valus soov nälgida ei ole uus nähtus, kuigi seda peetakse tänapäeva ühiskonna nuhtluseks. Anoreksia õitses Euroopa riikides hiliskeskajal - nüüd nimetatakse seda seisundit pühaks anoreksiaks -, sest see oli omane naistele, kes pühendasid oma elu täielikult usule ja teenimisele kirikus
Hildegard Bingenist, keskaegne ennustaja ja nunn, kelle muusika jõudis CD -plaatidele
Üks keskaja ajastul olnud naine oli määratud eraldatusele maja või kloostri seinte vahel ning õiglane sugu ei unistanudki oma annete ja võimete realiseerimisest mitmel tegevusalal korraga. Seda silmatorkavam ja silmapaistvam on Hildegarda Bingeni elulugu, kelle nime säilitab maailmakultuuri ajalugu peaaegu tuhat aastat
6 põhjust, miks Iirimaa oli kõige lahedam keskaegne kuningriik
Keskajast rääkides meenutab vene mees tänaval pigem Euroopa mandrimaid - saksa, prantsuse või itaalia keelt. Kuid erilise koha keskaegse Euroopa ruumis ja kultuuris hõivas saareline Iirimaa - kristliku usu tugipunkt põhjas ja äärmiselt kirglike pühakute riik. Põhjuste, miks keskaegne Iirimaa on tõesti lahe, loetelu on pikk, kuid selle artikli puhul saame lühikesega hakkama
Tööstuslik pitsivalmistamine: Belgiast pärit kunstniku uudishimulikud tööd
Kunstnik Elodie Antoine kasutab oma töös igasuguseid niite, kangalõikeid, tapeete ja isegi vaipu. Asi on selles, et Elodie loob kogu sellest tekstiilisordist originaalseid installatsioone, imiteerides väga erinevaid esemeid. Üks tema viimaseid projekte on pitsist tööstuseteemaline teoste sari