"Digitaalne kunst" ja "elav kunst"
"Digitaalne kunst" ja "elav kunst"

Video: "Digitaalne kunst" ja "elav kunst"

Video:
Video: Viis unustatud maali. Näitus Niguliste muuseumis - YouTube 2024, Aprill
Anonim
Image
Image

Tsitaat - „Digitaalse kunstiteose eesmärk erineb loomulikust maalimisest. Digitaalseid maale ei ole loodud seina raami ega paberalbumisse kehastama. Need on loodud selleks, et neid saaks korrata masstootes - raamatu kaanel, logo, veebisaidi kaunistamisel, tootekarbis …"

Tsitaat - "Ma usun, et fraasi" arvutimaal "mõtlesid arvuti" maalrid "ise kunstlikult välja … Tegelikult ei saa sõna" maalimine "nende teoste suhtes rakendada …"

Abi Vikipeediast: "Digitaalne maalimine - joonistuse / maali loomine algusest lõpuni arvutis on kujutavas kunstis suhteliselt uus suund. Digimaali arvuti on sama tööriist kui molbertiga pintsel. Hästi maalida Samuti peab arvuti teadma ja suutma rakendada kõiki teadmisi ja kogemusi, mida põlvkondade kunstnikud on kogunud (perspektiiv, õhuperspektiiv, värviratas, pimestamine, refleksid jne)."

Väga huvitav teema! Ekraanile joonistamine (digitaalne ekraanigraafika, ekraanil maalimine) muutub üha populaarsemaks, minnes kaugemale professionaalsest keskkonnast, on märkimisväärne osa maailma elanikkonnast selle ameti vastu kirglik. Miks inimesed arvutiga joonistavad? Need, kes sellega tegelevad okupatsiooni järgi, on nendega selge, nad teenivad elatist. Seega on ülejäänud huvid teistsugused. Kumb siis? Uudishimu on lihtsalt tõuge tegutsemiseks. Eesmärk peab olema. Mitte igaüks ei leia seda ja ei mõista seda, kuid see on olemas. Soov luua, soov realiseerida loominguline potentsiaal, kust see pärineb ja mida sellega teha? Õpi joonistama? Palju probleeme ja kulusid. Arvuti tulekuga on meie igapäevaellu ilmunud ainulaadsed tööriistad ja võimalused. Oleme kaotanud harjumuse kirjutada paberile "pliiatsiga", teha fotodega perealbumeid, osta raamatuid ja palju muud. Kogu teabekeskkond läheb digitaalseks. See on edasiminek ja sellega ei saa vaielda. Arvuti kui joonistusvahend on andnud meile kõige suuremad ressursid. Joonistada saab igaüks. Siin pole palju põhioskusi. Küsimus on: kes, kuidas ja mis juhtub? Ja nii, kui tulemus on midagi uut, kasulikku ja tähenduslikku mitte ainult meie jaoks, meie hinnang muutub, näeme oma loomingulisuse toodet teistsuguses kvaliteedis, hakkame otsima praktilist rakendust. Materialiseerumine on üks meie maailma põhimõtetest. Energia üleminek mateeriaks ja vastupidi, pidev kõikide ümberkujundamine. Harjutus on liikumine minevikust tulevikku. Mõte, idee, vaim, midagi tabamatut, minevikus eksisteeriv peenim mateeria pakub meile varianti, mida “näeme” juba tulevikus ja püüame realiseerida. Seetõttu on kõik, mida me enda ümber näeme, tingitud minevikust, see on meie maailma seadus. Tsükkel: mateeria - vaim - mateeria on uue (YANG) loomine, tsükkel: vaim - mateeria - vaim on vana (YIN) hävitamine ning sellele lihtsale seadusele omane jõud on tohutu ja ammendamatu! Kõik on üsna lihtne, kuid see sõltub meist igaühest, kuidas me seda võimu kasutame. Ja maalimise ja arvutigraafika võrdlemine saab olla ainult üldine - pildi loomise võimalused pole kaugeltki võimalikud, need on täiesti erinevad ja ka praktiline rakendus on erinev. Mulle ei meeldi mõiste "digimaal", enda jaoks kasutan sõna "virtuaalne kunst". "Digitaalne kunst" ja "elav kunst" - sarnast teemat arutati kuumalt umbes sada aastat tagasi seoses maalikunsti ja fotograafiaga.

Sergei Bütškov

Soovitan: