Video: Beefeater Forever Londoni näitus
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Londoni ainulaadne stiil Briti ja Vene tänavakunstnike pilgu läbi näitusel Beefeater Forever London. 29. oktoobrist kuni 9. novembrini 2010 on Yauza disainikeskuse ARTPLAY väike näitusesaal kaasaegse Londoni kehastus ainulaadses projektis Beefeater Forever London.
Londonit võib pidada grafitikunsti keskuseks, ühendades endas kunstniku vaba individuaalsuse avaldumise, kaasates kõik dialoogi ja rabades kujutlusvõimet. Beefeater kui üks Londoni kehastustest inspireerib kaasaegseid grafitikunstnikke viima grafiti uuele tasemele. Nutikas grafiti, mis kaunistab ja täiendab linnapilti, muudab Londoni tohutuks kunstiobjektiks.
Saades paljude Londoni kultuuriga seotud sündmuste lahutamatuks osaks, esitab Beefeater Moskva avalikkusele taas Briti tänavakultuuri andekate esindajate uue särava projekti. Näituse, mille korraldavad Beefeater ja disainikeskus ARTPLAY Yauza, eesmärk on paljastada Londoni vaim ja rikkalik kultuuripärand, parimad Briti ja Venemaa tänavakunstnikud näitavad külalistele oma parimat tööd.
Avalikkusele tutvustatakse järgmiste Briti grafitikunstnike töid:
Puhas kurjus (Charley Edwards)Pure Evil on lordkantsleri Sir Thomas More’i otsene järeltulija, kes kirjutas kriitilise raamatu “Utoopia” ja kellele hiljem kuningas Henry VIII määrusega pea maha raiuti. Täiesti loomulikult, olles sellise päritoluga (Sir Thomas kanoniseeriti hiljem), sukeldus Pure Evil hauataguse elu uurimisse, usku apokalüpsisesse ja suurtesse ajaloosündmustesse, mis võivad maailma muuta. Pärast 10 aastat Californias elamist, inspireerituna rulakultuurist ja Barry McGee'i ehk Twisti grafitikunsti läänelikust varjundist, naasis ta Londonisse ja alustas oma kunsti maalimist vampiiride kihvaga kummalisi jäneseid.
Jamie pruunJamie Brown sündis ja kasvas üles Londonis. Energiline ja ambitsioonikas, otsib ta pidevalt uut viisi maailma vaatamiseks, täis lõbusaid, julgeid otsuseid ja ootamatuid pöördeid. Tema kogemus grafititeoste loomisel väljendub erinevate värvide ja materjalide kasutamises arhitektuuriobjektide ümberkujundamisel. Kunstniku tööd sulanduvad sõna otseses mõttes objektiga, mõjutades selle kõiki osi. Ta teeb koostööd paljude kaubamärkidega, loob näitustel illustratsioone ja installatsioone ning viimasel ajal hõlmab uusi suundi kunsti ja sisekujunduse valdkonnas.
DBO (Dave Bowcutt)Kuigi DBO on alati olnud loominguline inimene, leidis ta end 2005. aastal Uus -Meremaalt naastes. Kunstniku tööd, mis olid algselt kohandatav eskapismi vorm, on andnud tema kogemusele olulise panuse. Kunstniku loomingut iseloomustab siledate joonte kombinatsiooni uskumatu ilu. Viimase paari aasta jooksul on DBO oma töid eksponeerinud paljudel näitustel ja üritustel üle maailma ning teinud professionaalset koostööd erinevate projektidega juhtivate kaubamärkidega.
Lisaks osalevad projektis vene grafitikunstnikud, kes loovad teoseid, mis peegeldavad venelaste vaadet Londonile.
Zmogk (Konstantin Danilov)Zmogk sündis Moskvas, maalitud peaaegu sünnist, 90ndate lõpus viis pidev uute loominguliste silmaringide otsimine ta grafitini. Kunstniku visiitkaart on keeruline geomeetria ja loomulikult robotid. Tema stiil koosneb suurepärasest veatute joonte ja rikkalike värvide kombinatsioonist. Lisaks grafitile tegeleb Zmogk aktiivselt graafilise disaini, illustratsioonide ning sise- ja rõivadisainiga.
Wais (Paul) Peaaegu kõigi kodumaiste festivalide osaleja ja võitja. Ta kasvas üles Peterburi tänavatel - hallide toonide poolest kuulsas linnas. Juba kümneaastaselt asus WAIS Venemaa kultuuripealinna maastike ümberkujundamisele. Täna on ta kirjanike seas tunnustatud liider, tema eripärane stiil on kergesti äratuntav uskumatute fondijoonte ning ootamatute värvide ja toonide kombinatsioonide järgi. Ta ise nimetab oma katseid vaid "visuaalseteks efektideks".
AURS (Victor) Pealinna kirjanik, sensatsioonilise meeskonna "NEMA" osaleja ja asutaja. Täna on ta tänavakunstnike seas tunnustatud kui üks parimaid fotorealiste. Tema kerge käega ärkavad majade seintel ellu loomad, inimesed ja sageli fondid. Realism on tema tugev külg, mis tegi kunstniku ja tema meeskonna kuulsaks võitudega sellistel festivalidel nagu "Montana jam", "lihtsalt kirjuta mu nimi", "stiilide kohtumine", "snikers urbania".
Mõned näitusel esitletud tööd valmivad kunstnikel paar päeva enne avamist, andes külalistele võimaluse esimesena oma uut loomingut näha. Vene poole kuraatoriks saab disainikeskuse ARTPLAY disainikeskuse kunstiline juht Alina Saprykina.
Näituse ametlik avamine toimub 28. novembril. Külalised saavad DJ -de saatel nautida kunstnike töö viimast lihvi ja nautida Beefeater džinnil põhinevaid kokteile.
Korraldaja: Beefeater (www.beefeaterlondon.ru) Kaaskorraldaja: Yauza disainikeskus ARTPLAY (www.artplay.ru) Näitust toetab Moskva moodsa kunsti muuseum (www.mmoma.ru)
Näitus on avatud iga päev kella 12.00-21.00, sissepääs on tasuta. Aadress: Nižnaja Syromyatnicheskaya tänav, 5/7 (Kurskaja metroojaam), juhised www.artplay.ru/contacts.htm
Soovitan:
Näitus „Taimyr. Koha geenius "avatakse Moskvas
26. veebruari õhtul Moskvas asuvas Ülevenemaalises dekoratiivkunstimuuseumis avati näitus pealkirjaga „Taimyr. Koha geenius. " Sellest rääkisid uudisteväljaannete esindajad
Move: Choreographing You - visuaalse tantsu näitus Londonis
Reeglina asuvad muuseumieksponaadid kas klaasi taga või on nendega kaasas sildid, mis hoiatavad "Ärge puudutage kätega!" Kui olete selle olukorraga harjunud, siis kahtlemata üllatab teid "Move: Choreographing You" - uus näitus Londoni Haywardi galeriis. Külastajad saavad mitte ainult puudutada skulptuure ja installatsioone, vaid ka kõndida nende peal ja isegi nende küljes rippuda - ühesõnaga saada kunstietenduse otsesteks osalejateks
Galeriis "Tioindigo" Anna Silivonchiku maalide näitus "Ennustus"
19. aprillist 16. maini galeriis "Tioindigo" Aadress: Venemaa, Peterburi, Konstantinovski pr., 1/24, toimub Valgevene kunstniku Anna Silivonchiku maalide näitus "Ettenägemine". Avamine toimub 19. aprillil kell 19.00
Aaron Rose näitus "Oma maailmas: Coney Islandi fotod"
Ameerika fotograafi Aaron Rose'i näitus paljastab kuuma suve nädalavahetuse 1960ndate New Yorgi elanikel, kes üritavad Coney Islandi rahvarohketel randadel põgeneda talumatu kuumuse eest
Näitus "Tasuta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo" ("Piiranguteta: kaasaegne kunst pärast Frida Kahlo")
Frida Kahlo on üks esimesi nimesid, mis tulevad meelde, kui rääkida naistest, kes muutsid kujutava kunsti ajalugu. Kartmatu sürrealist on omandanud peaaegu müütilise staatuse. Vahel hämmastab tema elu hämmastav lugu isegi tema maalide hiilgust, kuigi loomulikult ei saa neid lahutada