Sisukord:

Milliseid saladusi varjab Jan van Eycki sümboolika: "Madonna kaanon van der Palais"
Milliseid saladusi varjab Jan van Eycki sümboolika: "Madonna kaanon van der Palais"

Video: Milliseid saladusi varjab Jan van Eycki sümboolika: "Madonna kaanon van der Palais"

Video: Milliseid saladusi varjab Jan van Eycki sümboolika:
Video: Evidence-Based Weight Loss: Live Presentation - YouTube 2024, Mai
Anonim
Image
Image

15. sajandi Flandrias olid vennad van Eyckid kuulsad oma oskuste, uuenduslikkuse, kunsti muutmise soovi ja gootiga katkestamise pärast, mis oli juba toimunud teistes Euroopa riikides. Kõik need omadused on suurepäraselt ühendatud Jan van Eycki monumentaalteoses - "Madonna Canon Van der Palais". See peidab endas salapäraseid sümboolseid elemente, aga ka meistri enda autoportreed.

Kunstniku kohta

Kunstnik Jan van Eyck sündis 1390. aastal Maastrichi lähedal Maaseikus. Ta töötas Haagis Baieri hertsogite õukonnas, oli seejärel Burgundia hertsogi Philippe Hea teenistuses. Koos kohtuteenusega tegeles van Eyck ka eratellimustega (kuulus Genti altar ja eraklientide portreed). Kantsler Roleni Madonna kirjutati Burgundia kantslerile Nicholas Rolenile. Selle maali visuaalsed ja temaatilised detailid on väga sarnased teise van Eycki teose Madonna Canon Van der Palais tööga. Pärast Genti altarimaali on see van Eycki suuruselt teine säilinud teos ja ainus horisontaalses raamis.

Madonna kaanon van der Palais

Canon Madonna van der Palais on van Eycki (141 x 176,5 cm) mastaapne teos, mis on maalitud 1434–3636 alguses õliga tammele. Sellel on kujutatud kaanon Joris van der Pale ennast, kes põlvitab Madonna ja lapse ees. Kaanoni kõrval on tema taevane patroon Saint George. Vasakul on kujutatud püha Donatianust. Selle kuju väljanägemise dikteerisid ka ordu eripärad, sest teos oli mõeldud tema auks pühitsetud templile. Van Eycki "Canon Van der Palais 'Madonna" iseloomustab uuenduslik illusionismi kasutamine ja keerukas ruumiline koostis. Paneel sisestatakse originaalsesse tammeraami, mis sisaldab mitmeid ladinakeelseid kirju (sh van Eycki allkiri, van der Pal'i isa ja ema perede vapid, valmimise kuupäev, kliendi nimi ja tekstid Püha Jüri ja püha Donatianus).

Image
Image

Ülemine äär sisaldab Tarkuseraamatu fraase, milles võrreldakse Maarjat "plekita peegliga". Figuurid, riietuse väikseimad detailid, ruumi arhitektuur ja aknad on kujutatud suure realistlikkusega. Paneeli eristab rõivaste keerukus, sealhulgas karusnaha, siidi ja brokaadi peened üksikasjalikud pildid, samuti keeruline ja üksikasjalik religioosne ikonograafia.

Kangelased

Van der kahvatuPaneeli tellis Van der Palé altari kaunistamiseks. Joris van der Pale on paavsti sekretär, kellel on edukas preestrikarjäär. Teos kandis teatud mälestusväärtust: kuigi van der Palais oli rikas Brügge vaimulik, oli ta juba eakas ja raskelt haige. Maalil on Van der Pale riietatud keskaegse kaanoni riietusesse ja ta loeb jumalakartlikult tundide raamatut. Prillid van der Pali käes sümboliseerivad ühelt poolt haridust ja kasinust ning teisalt viitavad inimlike tunnete eksimusele. Realismimeister van Eyck suutis isegi näidata mõningaid kliendi füüsilisi nüansse: näiteks pragunenud vananev nahk, laienenud ajalised arterid, paistes sõrmed. Nagu tõendavad 15. sajandi kirikuraamatud, kannatas van der Pale ajalise arteriidi all ning kannatas ka tugeva valu käes ja käsivartes.

Image
Image

Püha JüriSaint George seisab luksuslikult kaunistatud soomustes ja näeb välja pisut lõdvestunud ja isegi juhuslik. Ta tõstab kiivri ja vasaku käe üles, et tutvustada van der Pale'i. Kunstiajaloolane Max Jacob Friedlander märgib, et Püha George tundub sellisel pidulikul ja vaoshoitud (tema jaoks ebatavalisel) õhkkonnal otsustamatu ja ebakindel. Tema nägu loob silmatorkava kontrasti van der Pale vananevale ja kortsulisele näole.

Püha Donatian Vasakul seisab säravate riietega riietatud püha Donatian (Reimsi peapiiskop). Van Eycki õlivärvide kasutamise oskust võib näha kangelaste rõivaste kaunistuses: näiteks Püha Donatiani sinise ja kullaga tikitud mitra niitide kujutises, samuti idamaise vaiba kudumisel. nagu van der Pali vananeval näol põrnas ja kortsudes. Tema brokaat on tikitud pühakute Peetruse ja Pauluse piltidega. Vasakus käes hoiab ta kalliskividega rongkäigu risti, paremas - tema isiklik atribuut - ratas viie põleva küünlaga, mis meenutab juhtumit, kui ta peaaegu uppus, visati Tiberisse, ja paavst Dionysius päästis ta ratta viskamisega. oma kärust. mida ta saaks kasutada päästerõngana.

Dema Maria lapsegaNeitsi Maarja istub aujärjel koos Kristuse lapsega põlvili kiriku sisemuses. Neitsi trooni kaunistavad Aadama ja Eeva nikerdused, Jeesuse ristilöömine ja ülestõusmine ning stseenid Vana Testamendist. Apsiid, milles ta istub, lisab sügavuse ja kolmemõõtmelisuse illusiooni. Madonna hoiab last paremas käes ja lille vasakus käes. Ta on riietatud mahukasse punasesse kleiti ja tema figuuri ümbritsevad üleulatuva seinavaiba idamaised mustrid. Huvitav detail: papagoi Madonna süles. Papagoid kasutati mõnikord Neitsi Maarja embleemina, kuid papagoi ja lill sümboliseerivad koos Eedeni aeda, millele rõhutavad Aadama Eeva nikerdatud figuurid. Lillepalett (valge, punane, sinine) tähistab puhtust, armastust ja alandlikkust, selle kroonlehed on risti ja Kristuse ohvri atribuut. Jumalaema kuju on väga rikas ikonograafia poolest: näiteks vasakul olevad nikerdused viitavad Kristuse surmale ja parempoolsed elemendid Tema ülestõusmisele. Lapse valge riie on kaetud Maarja punase vahevööga - armulaua tähistamise atribuut ja viide Kristuse surmale ja ülestõusmisele. Jumala ema ja laps on näha ka George'i peegelduses kiiver. Van Eyck demonstreerib oma oskusi, lisades oma autoportree rüütli kilbi peegeldusse. Kunstnik kujutab end seisvat molbertil punast turbanit kandes.

Image
Image
Image
Image
Image
Image

Töö asukoht

Maal jäi oma kodukiriku seinte vahele kuni Prantsuse revolutsiooni lõpuni ja oli üks Brugge kuulsamaid kunstilisi vaatamisväärsusi. Muide, seda paneeli kiitis tema päevikus Albrecht Durer 1521. aastal kõrgelt. Prantsuse revolutsioonilise armee poolt Lõuna -Hollandi okupeerimise ajal aristokraatide valduste rüüstamise ajal transporditi maal 1794. aastal Louvre'i (koos paljude teiste Hollandi ja flaami teostega). 1816. aastal tagastati see Bruggesse, kus see on siiani (kohalikus Gruninge'i muuseumis). Van Eycki paneeli nimetatakse "meistriteoste meistriteoseks", seda peetakse kunstniku üheks kõige paremini teostatud ja ambitsioonikaimaks teoseks.

Soovitan: