Video: Sürrealism Max Sauco fotodel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
„Vene fotokunstnik Max Sauco loob piltidest kõige veenvama fototöötluse. Tema looming jätkab sürrealismi teemat fotograafias. Max Sauko teosed on äärmiselt ebatavalised, kuigi neil on midagi ühist Gil Brueveli loominguga. Vaatajad saavad tema piltidest kirjeldamatuid muljeid, mis on tehtud erootilise sürrealismi stiilis. Pealtvaatajaid hämmastab mittestandardne mõtlemine ja taju, neile meeldib eriti marmori heledate toonide ja tüdrukute keha loomulike värvide kombinatsioon”- nii räägivad kriitikud selle ekstravagantse fotograafi töödest, kuid kas need tööd on tõesti nii head ? Arvan, et küsimus on endiselt vastuoluline …
Max Sauko sündis ja elab Irkutskis, ta tahtis saada arstiks, kuid viimasel hetkel muutis ta meelt ja astus 1986. aastal Irkutski kunstikooli, kaitses kunstniku-disaineri diplomi. Lisaks joonistamisele meeldib Maxile skulptuur ja anatoomia, ta tunnistab, et tema loomingus mängis tohutut rolli kirg esoteerika, meditatsiooni ja Freudi filosoofia vastu.
Max lõi eskiisi pildist arvuti abil esimest korda 1998. aastal ja sellest ajast peale armus ta sellesse sõna otseses mõttes. Pärast seda on ta võitnud mitmeid auhindu, sealhulgas maineka FIAP auhinna (International Federation of Photographic Art Prize). Nüüd leidub tema töid paljudes erakogudes üle maailma, näiteks Saksamaal, USA -s, Jaapanis ja paljudes teistes riikides. Ja kunstniku teoste alghind jääb vahemikku kaks kuni kaks ja pool tuhat dollarit.
Kunstnik ise ütleb oma loomingu kohta: „Kõik minu teosed on justkui peegeldus, jäljend sellest, mis minu sees loovuse hetkel toimub. Omamoodi meditatsioon, mis võimaldab endasse tõmbuda, meelt puhastada ja vabaneda kõigest sellest prahist, mis takistab inimesel olemast tema ise ja samal ajal kogu maailma osake. Mulle meeldib vaadata, kuidas vaataja minu maale vaatab: ükskõik milliseid tõlgendusi ja hinnanguid kuulete, mõnikord võtab see õudust! Kuid paljud ei mõista seda "trikki": see, mida nad näevad, on nende sisemaailm! Ja pilt on vaid vahend selle väljavõtmiseks."
Kunstniku näitusi saab näha paljudes galeriides, eriti üks toimus hiljuti kaasaegse kunsti keskuses "Winzavod".
Kunstniku teoseid leiab tema veebisaidilt, kahjuks ei soovinud Maxim enda kohta teavet jätta, kuid temaga on üsna ulatuslik intervjuu (muide, saidi esimesel lehel on foto kunstniku poeg).
Soovitan:
Millised olid Alphonse Mucha mudelid päriselus: lummavad pildid maalidel ja nende prototüübid fotodel
Sensuaalne ja lühiajaline, võrgutav ja kättesaamatu, nii ilmuvad õiglase soo daamid vaataja ette geenius Alphonse Mucha teostes. Tema naised on võluvad jumalannad, kellel on luksuslikud juuksed, õhkavad loidust ja õndsust. Nende põgusad pilgud, hoolimatud liigutused, kerged asendid, graatsilised žestid - kõike seda ja palju muud kujutas kunstnik uskumatu täpsusega ning kõik sellepärast, et tal oli oma eriline väike saladus - kirg fotograafia vastu, mis aitas
Pariisi tänavate romantika sellesse linna armunud fotograafi mustvalgetel fotodel
Poeaknad, muldkeha, linad pesunööridel, varjatud näod, karussellid, tänavatel magama jäänud inimesed-fotograafi objektiivis terve elu. Isis Biedermanas ütles oma fotodel Pariisi kohta: "See pole kaasaegne Pariis ja mitte vana, vaid lihtsalt minu oma." Linn, mis võib endasse armuda
Ameerika elu 20. sajandi keskel: New Yorgi elanikud Louis Faureri fotodel
Alustanud oma karjääri moeajakirjades töötamisega, pööras Louis Faurer eelmise sajandi keskel tähelepanu New Yorgile, kus fotograafi ootasid kõikjal uued avastused. Siit leidis ta poeetilisi ja süngeid pilte tänavakangelastest, kes Times Square'i "hüpnootilises hämaruses" olid sageli sebimise vahel vaesed ja üksildased
See hull maailm 20. sajandi veidraima fotograafi atmosfäärilistel ajaloolistel fotodel
Rob Murise arhiiv on tähelepanuväärne selle poolest, et sellesse pääsemise peamine valikukriteerium oli piltide kummalisus ja mis tahes iseloom. Fotograaf kutsuti üles digitaliseerima Amsterdami äärelinnas asuvat suurt Hollandi arhiivi "Spaarnestad". Muris filmis uuesti "digitaalselt" analoogteoseid, mida arhiivis oli miljoneid, mõnikord neid retušeerides ja taastades
Nostalgia lapsepõlve jaoks: täiskasvanud Dominik Smialowski fotodel maalitud laste fantaasiate taustal
Iga päevaga muutume kogenumaks, haritumaks ja samal ajal kaugemaks lapsepõlvest, kui kõik tundus suur ja siiras või vähemalt oli lootust helgemale tulevikule. Dominik Smialowski taastas oma fotodel lapsepõlvefantaasiad, milles tõelised inimesed ilmuvad lapsepõlvest nii tuttavate olukordade taustal, et süda valutab