Kuidas raamatu "Koerad sõimes" autor leiutas oma versiooni filmist "Romeo ja Julia": õnnelik lõpp hispaania keeles Lope de Vegast

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Lope de Vega, raamatu "Koerad sõimes" autor, teadis esmalt armastuslugudest - õnnelikest ja õnnetutest, armukadeduse ja vihkamise piinadest, täpselt nagu ta teadis oma kallima vihaste sugulaste kättemaksust, kodulinnast väljasaatmisest ja tegusid. relvad. Sest ilmselt osutusid tema näidendid nii elavateks ja inimlikeks, siirateks, et isegi paljude sajandite pärast jäävad need lavastajatele ja stsenaristidele ihaldusväärseks materjaliks. Tõsi, tema enda „Romeo ja Julia” jääb varju, olles populaarsusele palju alla jäänud ingliskeelsele versioonile vaatamata elujaatavale ja õnnelikule lõpule.

Kes soovitas Shakespeare'ile armastust käsitleva tragöödia idee ja mis on sellel hispaanlasel Lope de Vegal pistmist?

Pole saladus, et Shakespeare kasutas oma kuulsa tragöödia jaoks valmis süžee: lugu kahest armukesest, kes olid lahutatud sõdivatest perekondadest ja lõppkokkuvõttes hukkusid, räägiti ammu enne inglast. Ilmselt tekkis see itaalia rahvapärimusena, kuigi peaaegu iga selle legendi põhjal romaani või näidendi loonud autor esitas selle osana oma eluloost, viidates sündmustel osalejate arvule - muidugi ellujäänutele ja seega mitte peamised.

Esimene teadaolev teos oli Mazuccio Salernitano lugu Siena linna armukestest Mariotto ja Ganozza. See on kirjutatud aastal 1476 - rohkem kui sajand enne Shakespeare'i näidendi sündi. Kuid sama süžeed kehastanud Luigi da Porto lõi 1524. aastal oma versiooni, mis oli väga lähedal sellele, mida maailm praegu teab - see oli juba Veronas ja peategelasteks pandi Romeo ja Julia ning nimed olid Montagues ja Capulet - muide, need võttis autor Dante jumaliku komöödia tekstist.

Hiljem ilmus samal teemal ka Matteo Bandello näidend ning 1562. aastal kirjutas inglane Arthur Brooke Romeost ja Juliast. Ja siis tuli ta hispaanlase kaudu. Selle üle, kes oma riigi juhtivatest dramaturgidest - Shakespeare või de Vega - kehastas esimesena seda süžeed tekstis ja kes sai inspiratsiooni teise loomingust, on kirjanduskriitikute seas endiselt arutelu. Sellegipoolest nõustub enamik teadlasi, et geniaalne inglane ja geniaalne hispaanlane töötasid üksteisest sõltumatult, tuginedes vanale legendile, ja nende kahe töö sarnasused tulenevad ainult sellest, et geeniused mõtlevad sageli ühtemoodi, kui mitte sama.

Lope de Vega, hispaania näitekirjanik ja luuletaja

Selles, et Lope de Vega oli tõepoolest geniaalne autor, võib -olla parim kodumaal Hispaanias, on raske kahelda; tema proosa ja luule, nagu tõelised meistriteosed, on ajaproovile vastu pidanud. De Vega lõi oma elu jooksul mõnede oma biograafide sõnul veidi alla kahe tuhande näidendi (teised peavad seda kirjanduspärandit veel mõnevõrra tagasihoidlikumaks), tänaseni on säilinud veidi alla viiesaja: mitte kõik näitekirjaniku tekste avaldati tema eluajal, kuid suure hulga käsikirjade autogrammid läksid kaduma. Lope de Vega kirjandusliku edu ja pika kuulsuse ajalugu on seotud mitmel põhjusel, esiteks sellega, et tema perekond püüdis pojale parimat anda võimalik haridus. Isa Felix de Vega tegeles käsitöö õmblemisega ja unistas inimestest murdmisest ning oma poegade hiilgava tuleviku tagamisest. Ta ostis aadlitiitli kohe, kui selleks võimalus avanes.

Lope de Vega sündis 1562. aastal Madridis. Viieaastaselt luges ja kirjutas ta juba oma emakeeles ja ladina keeles ning kümneaastasena tõlkis ta Rooma autorite luuleteoseid. Kaheteistkümne ajal kirjutati de Vega esimene oma näidend. Ta õppis palju ja mõnuga, võttis tunde kuulsatelt luuletajatelt ja oma linna parimatelt kirjanikelt. Lope de Vega noored aastad olid pühendatud mitte ainult raamatutele, vaid ka südameasjadele; aastal 1583 alustas ta suhet näitlejanna Elena Osorioga, kes polnud sel ajal vaba, kuid valis meeleldi noor de Vega. Seejärel mängis see seos luuletaja elus dramaatilist rolli. Solvunud Elena lahkumisest temast neli aastat hiljem, lubas ta endale selliseid solvavaid kirjandusrünnakuid, kuulutades tema korruptsiooni, et Madridi kohus otsustas süüdimatu inimese linnast kümneks aastaks välja saata - karistuseks laimamise eest.

Kuid de Vega ei asunud teele üksi, ta abiellus salaja kuueteistaastase Isabelle de Urbinaga, keda näidatakse tema teostes Belize nime all. Mõni päev pärast pulmi osales de Vega Hispaania mereväe kampaanias - "Invincible Armada" brittide vastu. Tagasi tulles asus ta oma naise ja lastega Valenciasse elama. Kogu selle aja, nagu tõepoolest kogu oma elu, ei lõpetanud de Vega kirjandust ega täiendanud oma oskusi, suhtles ta silmapaistvate Hispaania luuletajate ja dramaturgidega, oli sõpradega mõned ja olid teistega vaenulikud …. Olles sunnitud elama oma tööga, töötas ta erinevate kõrgete omanike sekretärina - kuni Alba hertsogini endini.

Rõõmsad de Vega teoste kangelased ja tema murtud süda

Aastal 1598 suri luuletaja naine. Ta abiellus teist korda - jõuka kaupmehe tütrega. Ja varsti algasid pikad ja dramaatilised suhted de Vega ja näitlejanna Michaela de Lujani, abielunaise, kellest tal oli siiski viis last, vahel. Seda naist ülistatakse tema teostes Camilla Lucinda nime all. Ja viiekümneaastaselt kannatas Lope de Vega korraga mitmeid ebaõnne - suri tema naine ja armastatud poeg Carlos ning pärast neid Michaela. Kirjaniku ja luuletaja praegusel keerulisel eluetapil tuli tema otsus ordineerida preestriks.

Hispaanlase viimane armastus oli noor tüdruk Marta de Nevarez, kellele, nagu ka teistele tema kirgedele, pühendas de Vega mitmeid teoseid. Kuid ta kaotas ka Martha, 1632. aastal, pärast pikka vaimuhaigust, jäi ta pimedaks, ta suri. Peaaegu samaaegselt oma armastatuga mattis de Vega teise poja, kuid de Vega ei lõpetanud kunagi uute näidendite, sonettide, novellide loomist, iga tema elu päev oli pühendatud loovusele. See oli töö, kus de Vega ei teadnud puhkust ja puhkepäevi. Tema pika kirjanduselu tulemus - mis lõppes alles tema tõelise surmaga 1635. aastal - oli Hispaania teatri kui nähtuse esilekerkimine, klassikalise Hispaania draama esilekerkimine. De Vega näidendid muutuvad paljuski tulevaste näitekirjanike võrdluspunktiks ja teda ennast peetakse esimeseks professionaalseks hispaania kirjanikuks, kes sai oma teoste eest honorari, kuigi ta oli sunnitud väljaandjate poolt toimetamist taluma.

De Veguy komöödia- ja draamalavastustes oli ta esimeste seas, kes tutvustas narratiivi teravmeelseid teenijaid - selle võtsid hiljem üles Moliere ja Beaumarchais. Ja kõige huvitavam on see, et 16. - 17. sajandi autor suutis kirjutada tekste, millel on lugejale ja vaatajale endiselt sama mõju: naljad on endiselt naljakad, kuid armastusest ja aadlikust on saamas kõige võimsamad relvad - pärast mõõka muidugi., nimelt see on armastusloo nimi, mida de Vega itaalia folkloori põhjal kirjeldas, lõpeb vastupidiselt Shakespeare'i versioonile õnnelikult. Nagu ka teistes näidendites, ülistab de Vega armastuse piiramatuid võimalusi, vaenu mõttetust ja kasutust, teos tundub nii kerge kui ka sügav. Roselot, see on kangelase nimi, hoiatas õigel ajal Aurelio (kes vastab Lorenzo venna tegelasele Shakespeare'is), tema armastatud Julia ootab oma väljavalitut ja mõlemal õnnestub põgeneda, pärast mida juht Castelvini perekond annab nõusoleku abielluda Montese pojaga. Ainus ohver näidendi käigus on Otavio, kes tapetakse duellis Roseloga.

Castelvins ja Montesas avaldati suure tõenäosusega umbes aastatel 1606–1612, samas kui Romeo ja Julia trükiti esmakordselt juba 1595. aastal. Kahe teose võrdlemisel heidetakse de Vegale sageli ette iseloomu arengu puudumist: kui Julia ja Romeo läbisid mõne päevaga pika vaimse tee, siis de Vega kangelaste puhul pole erilisi iseloomu muutusi märgata. Teisest küljest ei puuduta hispaania näidendi pealkiri armastajaid endid, vaid klanne, kuhu nad kuuluvad, vaid asjaolu, et just perekonnad muutusid töö lõpuks radikaalselt ja ilma traagilise stiimulita, pole kahtlust.

Ja siin on armastuslugu, mis tõesti toimus: Terueli armastajad.