Video: Helikostüümid autorilt Nick Cave. Ja mitte riided ja mitte muusikainstrument
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Helikostüümid on Chicagos asuva loomingulise kunstniku Nick Cave'i hämmastavad installatsioonid. Vaevalt saab seda kunstiteost skulptuuriks nimetada sellisel viisil, nagu see algselt oli mõeldud kandmiseks ja kandmiseks. Helikostüümid on ristand avangardi riiete ja uuendusliku muusikainstrumendi vahel.
Helisevad kostüümid on nimetatud nii nende helide tõttu, mis nad selga pannes tekitavad. Nick Cave'i omapärased rõivainstallatsioonid on valmistatud eklektilisest hulgast jäätmematerjalidest ja esemete kauplustest. Seal on vanad karnevalimaskid, kunsthabe ja -lilled, riided, kangad, sokid, linnupuurid, peen traatvõrk, millest on ehitatud keeruline, kuid visuaalselt atraktiivne struktuur. Helisevad kostüümid meenutavad väga Aafrika rituaalseid kostüüme, mis uurivad ja reprodutseerivad kultuurilisi, rituaalseid ja kultuslikke kontseptsioone.
Isegi kui vaadata lihtsalt fotol leiduvaid ebatavalisi muusikakostüüme, laadivad need vaatajat omamoodi positiivselt. Eriti meeldivad need lastele, kellele meeldib arvata, millisest materjalist need on tehtud, ning samuti meeldib vaadata nende kostüümidega tantsijate etteasteid. Koostöös James Morrow, koreograafi James Morrow'ga on Cave leidnud tantsurühma, kes ebatavalisi kostüüme kandes esitab veelgi ebatavalisemaid tantse.
Helikostüüme on näidatud Torontos, Bostonis, Salina kunstikeskuses, Kansases ja Varssavi riiklikus kunstigaleriis kaasaegse kunsti muuseumis. 2006. aastal korraldas kunstnik isikunäituse Chicago kultuurikeskuses.
Soovitan:
Millised 1990ndate riided on taas moe tipus: keedetud jalgrataste ja jalgrataste (ja mitte ainult) aeg on kätte jõudnud
Mood on tsükliline ja disainerid, kes tunnevad end nostalgiast, soovitavad perioodiliselt naasta teatud ajastusse. Ja seekord otsustasid nad teha peatuse hoogsail 90ndatel, kus valitses värvimäss, ülisuured rüüd, katsetused stiiliga ja kõige ootamatumad kombinatsioonid. Huvitaval kombel pöörasid seekord mitte -couturierid esimesena tähelepanu 20. sajandi viimase kümnendi suundumustele - stiil ilmus esmalt “tänavatele”, asus hiljem sotsiaalvõrgustikesse ja alles siis juhtisid tähelepanu väljapaistvad moemajad sellele
21 balancoire - tänava pikkune muusikainstrument
Filmi "August Rush" noor kangelane, geniaalne helilooja, kuulis muusikat sõna otseses mõttes kõigis teda ümbritsevates helides - olgu see siis lehestiku sahin või mänguväljakult kostuvad rõõmsad karjed. Ja kunstnike kollektiiv Daily Tous les Jours muutis terve tänava Montrealis muusikainstrumendiks
Kunstküüned autorilt cbm104
Tundub, et maailmas on lihtsam, tavaline, banaalne asi kui naelad. Lõppude lõpuks olid need üks esimesi inimese loodud töövahendeid. Kuid isegi küüned võivad mõnikord meie ette ilmuda täiesti ebatavalises valguses, nimelt kunstiteoste kujul
Vihmased linnapildid akvarellides autorilt John Salminen
Vihma sadas neli aastat, üksteist kuud ja kaks päeva … Jah, see räägib Macondo linnast Marquezi legendaarsest romaanist. Hoolimata asjaolust, et tunnustatud Ameerika kunstniku John Salmineni akvarellidel on aastaid vähe ühist Aureliano Buendía "hääbumatu" kodumaaga, vaadates vilunud San Francisco, Chicago, Pariisi või isegi Shanghai tänavaid, mis on jäädvustatud vilunud pintsliga akvarellist, tundub, et Salmineni »Vihmal pole lõppu ega lõppu
Neid tervitavad riided, näevad ära riided. Värvilised skulptuuriinstallatsioonid
Kunagi kirjutasime sellest, kui oskuslikult loovad inimesed teavad, kuidas olemasolevate materjalide abil oma hävimatuid teoseid luua. Näiteks riiete kasutamine, sest ükski kaasaegses ühiskonnas elav inimene ei saa ilma selleta hakkama, mis tähendab, et iga teine garderoob on silmamunani asju täis. Niisiis, kunstnik Thomas Voorn loob rõivastest grafiti ja Kuuba loojad Alain Guerra ja Neraldo de la Paz - värvilised skulptuuriinstallatsioonid