Millistest kuulsatest (ja mitte nii) isiksustest said populaarsete nõukogude karikatuuride kangelaste prototüübid

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Nõukogude karikatuure meenutatakse tänaseni erilise soojuse ja nostalgiaga. Nende peal kasvas üles rohkem kui üks põlvkond nõukogude ja postsovetlikke lapsi. Kuid vähesed arvavad, kellest sai selle või selle koomiksitegelase prototüüp. Soovitame kangelasi uuesti vaadata, kuid teise nurga alt.

Bremeni linna muusikud

Üks parimaid nõukogude multikaid oli Bremeni linna muusikud. Lindi laulude sõnad hajusid jutumärkidesse ja peategelased said armastatuks. Bremeni linna muusikud kehastasid vabadust ja mässu nii lastele kui ka täiskasvanutele.

Esialgu nägid kangelased täiesti teistsugused välja: printsess uhkes kleidis ja trubaduur pühvlikübaras. Kuid see vaade ei sobinud tulevase muusikali jaoks üldse. Kord nägi multifilmi režissöör Inessa Kovalevskaja välismaa ajakirjas blondi, kellel oli biitlite soeng ja lehvisid teksad. Just temast sai lihtsa noorte trubaduuri prototüüp. Printsessi prototüübiks valiti ka tõeline naine punases kleidis, nimelt laulukirjutaja Juri Entini naine. Kuningas kopeeriti kuulsalt näitlejalt, kes täitis sageli kuninglikke rolle - Erast Garin.

Pikka aega ei suutnud animaatorid leida väärt tegelasi, kellelt nad saaksid röövleid ammutada. Nad tahtsid säravaid isiksusi ja kõik, keda nad maalisid, nägid välja igavad ja inetud. Kõik muutus ühel hetkel, kui stuudio toimetaja tõi fotokalendri, millel lehvisid Kaukaasia vangistatud tantsukangelased - argpüks, kogenud ja goonies. Keegi ei hakanud sellise laenamise fakti varjama, seetõttu rõhutati pilte eriliselt.

38 papagoid

1976. aastal ilmus paljudest lühikestest episoodidest koosnev nukumultikas "38 papagoid". Selle kangelased on mõistlik boa ahendaja, närviline ahv, arukas elevandipoeg ja energiline papagoi. Pilt kogus vaatajate seas kiiresti populaarsust. Kuid sellise kiire õhkutõusmise saladus on lihtne - koomiksi looja võttis oma sõpradelt käitumisjooned omaks, muutes seeläbi tegelased "elavaks".

Joonisfilmi ilmumise ajal ei märganud keegi isegi seda, et maailma proletariaadi juht Vladimir Iljitš Lenin sai ise papagoi prototüübiks. Autor kopeeris kõik Lenini kombed, näiteks gestikulatsiooni, kõnemaneeri ja stiili (papagoi liikus aeg -ajalt edasi -tagasi, energiliselt tiivaga lehvitades ja teel midagi rääkides). Loomulikult siluti kõik aktsendid nii palju kui võimalik ja kangelane ei lõhkenud nagu Lenin, kuid mõnikord ta komistas "R" tähega. Režissöör-animaator Leonid Shvartsman tunnistas seda alles 2015. aastal. Kui tolleaegne tsensuur oleks kahtlustanud, et midagi on valesti, või vähemalt tabas vähimatki paroodia vihjet, on ebatõenäoline, et koomiks "38 papagoid" kunagi ilmsiks tuli.

Vinni Puhh

Nõukogude "Karupoeg Puhh" ilmus 1969. aastal. Praeguseks on elus kasutatud palju kaisukaru ja teiste tegelaste fraase. Film loodi pärast Alan Milne'i raamatu ilmumist Karupoeg Puhhist ja tema sõpradest. Nõukogude lastele meeldis karu nii väga, et otsustati filmida stuudios Soyuzmultfilm. Loomulikult ei ostnud keegi selle eest autoriõigusi ja loojad töötasid selle idee nimel sõna otseses mõttes.

Esialgu kopeeriti Karupoeg Puhh kunstniku Vladimir Zuikovi armastatud sõjaeelsest ja vanast karust. Kuid režissöör lükkas selle pildi tagasi. Karikaturistid proovisid mitmeid võimalusi, kuid ükski ei töötanud. Kuid ühel päeval tuli Jevgeni Leonov stuudiosse, kui ta proovis dubleerimist. Lavastaja sai kohe aru, et lahke ja armas näitleja on Karupoeg Puhhi ideaalne prototüüp.

Leonov oli uue rolli pärast väga mures ja üritas kogu aeg lahkuda, kuid ta peatati ja veendus, et kõik on korras. Näitleja tavaline hääl ei sobinud karuga päris hästi, nii et seda kiirendati veidi. Nii sai kuulsast näitlejast Karupoeg Puhhi prototüüp. Pärast seda, kui teda kutsuti "Puhhiks", ja ta ise ei olnud vastumeelne, et teda nii kutsutakse, eriti kui ta kohtus lastega.

Kunagi oli koer

1982. aastal esilinastus nõukogude koomiks "Ükskord oli koer". Animatsioonirežissöör Eduard Nazarov kirjutas talle stsenaariumi aastaks, kuigi film põhines ukraina rahvajutul, mida ta luges lapsepõlves. Kümneminutiline joonisfilm sisaldas mitmeid Ukraina laule ja mitte rohkem kui tosinat fraasi. Sellegipoolest said just nemad võtmeks ja hajusid kiiresti jutumärkidesse.

Rahva motiivid on multifilmis võetud tõelisest Ukraina linnast, kus režissöör sageli oma sõpru külastas. Küla atmosfääri aitasid taastada Kiievi ja Lvovi etnograafiamuuseumis tehtud visandid.

Esialgu kutsuti Mihhail Uljanov hundi häälnäitamisele, temast sai ka tema esimene prototüüp. Lavastaja ei näinud selles rollis kedagi teist. Siiski ei saanud ta ajapuuduse tõttu stuudiosse skoori saada. Peagi selgus, et enam ei saa oodata ja pakiline vajadus asendajat otsida. Siis kutsuti stuudiosse Armen Dzhigarkhanyan. Uljanovist kopeeritud esimene hundipilt ei sobinud näitleja häälega hästi, mistõttu tuli ta uuesti ümber joonistada. Džigarkhanjanile meeldis hunt. See oli tema debüüt animatsioonis.

Oota seda

Mitmeosaline koomiks "No oota!" ilmus esmakordselt ekraanidele 1969. Intelligentse jänese ja huligaani hundi lahutamatu paar võitis kohe nõukogude rahva südame. Kõik filmi sündmused arenevad nõukogude elu taustal (tsirkus, muuseum, lõbustuspark, kontserdid, sport) ja kangelased ise elavad tavalist elu.

Paljud usuvad, et peamine kiusaja kopeeriti näitleja Anatoli Papanovilt, kuid tegelikult see nii ei olnud. Režissöör Vjatšeslav Kotenochkin töötas tegelaste kallal väga kaua. Pealegi osutus jänes kergelt ja täpselt selliseks, nagu ta seda ette kujutas. Aga hundi välimuse kallal nokitsemine võttis kaua aega, kuni ühel päeval nägi ta ühte meest, kes toetus vastu maja seina. Pikad mustad juuksed, veidi kukkunud kõht, sigaret - siin ta on, joonistatud kiusaja ideaalne prototüüp. Mitte varem öeldud kui tehtud! Pärast esimest linastust suutis koomiks tekitada aplausi.

Hunti hääldas alati Anatoli Papanov, kuid kui ta suri, muutus projekti lõpetamise küsimus väga teravaks, kuna keegi ei tahtnud tema häält teisega asendada. Ja siis selgus, et helitehnik oli säilitanud kõik näitleja andmed. Just neid hakati kasutama koomiksi uues seerias.