Kuidas balletist kinnisideeks saanud moemudel pööras kunstnikel ja munkadel pead: Diane de Merode

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03

Cleopatra Diana de Merode on salapärane isiksus, kuulus tantsija, baleriin, 20. sajandi populaarne moemudel, kes pööras pead mitte ainult jõukate patroonide, vaid ka mõne monarhi poole. Kes ta on, Degase, Toulouse-Lautreci, Boldini ja kümnete teiste skulptorite ja kunstnike muusa, kes ei suutnud end tema ingellikust, rafineeritud ja puhtast ilust lahti rebida, ja kuidas elas tüdruk, kelle elu oli täis kurje kuulujutte, kuulujutud ja liigne tähelepanu?

Erinevad kunstnikud, alates maalikunstnikest kuni skulptorini, jumaldasid sõna otseses mõttes Cleot, ebajumalaid ja pidasid teda uskumatuks. Möödunud ajastu fotograafid aitasid isegi professionaalsel baleriinil saada maailma esimeseks moemudeliks. 1900ndatel võis selle naise pilte leida peaaegu kõikjalt, igas enam -vähem populaarses Euroopa linnas.

Hämmastav tantsija

Kleopatra sündis 1875. aastal Prantsusmaa pealinnas. Tema isa Karl von Merode oli maailmas väga populaarne kunstnikuna, kes lõi ainulaadseid maastikke. Kuid tema ema Vincent de Merode oli paruness ja tänu temale astus tüdruk seitsmeaastaselt Pariisi ooperi balletikooli. Varsti pärast seda, kui tema õpetajad avastasid tüdrukus uskumatu potentsiaali, hakkas ta esinema Grand Ooperis.

Tüdruku ümber oli alati palju kuulujutte. Tema kadedad inimesed väitsid, et ta võlgnes oma peadpööritava karjääri mitte niivõrd tema oskuste kui hämmastava ilu tõttu. Kuid mitte ükski ajalooline allikas ei kinnita, kuid ei lükka ümber ka seda väidet. On ainult teada, et baleriininoore Cleo karjääri hõivas täielikult ema, kes seda ettevõtmist toetas.

Kui tüdruk oli kahekümne kolme aastane, hakkas ta oma soolokarjääri üles ehitama, esinedes Prantsusmaa kuninglikes teatrites. Ta kogus Foley Bergère'i kabarees ka hõlpsasti välja müüdud asju ning reisis koos ringreisidega mitte ainult Euroopas, vaid ka Ameerikas. Tema populaarsus langes 1900ndatel ja 10ndatel, kuid isegi pärast seda, kui tüdruk loobus balletist 1924. aastal, jätkas ta haruldaste, konkreetsete kontsertide andmist. Mõne teate kohaselt võttis ta auväärses eas vastu ettevõtjate kutseid, esinedes neile erakontsertidega, mis oli baleriinide seas üsna haruldane.

Ilus ja hämmastav Cleo meelitas ligi kunstnikke ja skulptoreid üle kogu maailma. On teada, et ta poseeris Edgar Degase maalidele ja tema kuulsale seeriale koos baleriiniga. Kuid tänaseni ei leia kunstikriitikud just seda pilti, mis kujutaks Cleo piirjooni. Kuid Edgar, olles regulaarselt külastajana kontsertidel Ooperis, aga ka otse ballisaalide stuudiotes, suutis nagu keegi teine oma maalidel edasi anda mitte niivõrd läiget ja sära, tantsuoskust, vaid uurida selle olemust ja sügavust.

Kuid kunstnik Jean-Louis Forein oli huvitatud mitte niivõrd sellest, mis laval toimus, vaid sellest, mis toimus otse lava taga. Ta kujutas oskuslikult fänne mustades frakkides, mis sarnanesid pigem Muttidega, jahtides kerget, õhulist ja armsat Pöialt.

Tähelepanuväärne on see, et 18. sajandi algusest ja kaasa arvatud kuni Esimese maailmasõjani oli laval üles astunud ja loomingulisi ameteid armastavate naiste ümber hulk eelarvamusi. Nii peeti tantsijaid, baleriine, tsirkuseartiste ja kabareelauljaid automaatselt kurtisaanideks, sest nad näitasid avalikult, ehkki mitte täielikult, oma keha kõigile vaatamiseks.

Noori tüdrukuid vanuses kaksteist kuni kuusteist aastat nimetati sageli "hiirteks". Ainult kõige kuulsamad ja mõjukamad härrad võisid neid näha laval otse Ooperis endas, mida siis nimetati kiusatuse templiks, haaremiks ja Veenuse järeltulijate pelgupaigaks. Just need absurdsed hüüdnimed tekitasid palju kuulujutte ja spekulatsioone kunstnike, sealhulgas Cleo kohta, ning said ka paljude paroodiate ja koomiksite loomise põhjuseks.

Loomulikult seisis Cleo ise sellise avaliku hukkamõistu all ja oli mitu korda isegi sunnitud oma au kohtus kaitsma. Sel perioodil lõi Toulouse-Lautrec kohtusaalis väikese visandi Cleost. Ja võib -olla on see selle naise ainus visand ja kuvand, mis näitab teda kui resoluutset, külma, üleolevat ja üleolevat, ligipääsmatut ühiskonnadaami, kes näib olevat ükskõiksed selja taga kõmu ja lobisemise suhtes.

Kuninglik kirg kauni baleriini vastu

Hämmastav ja atraktiivne Kleopatra võlus mitte ainult kunstnikke ja tavalisi mehi, vaid ka Belgia monarhi Leopold II. Esimest korda oli ta tema esinemisel ning olles lummatud tema ilust ja armust, osales ta sellest ajast peale absoluutselt kõikidel tema osalusega näitustel. Sel ajal oli Leopold tüdrukust kolmkümmend kaheksa aastat vanem, olles auväärne, 61-aastane, kuid see ei takistanud teda kirglikult ja tulihingeliselt temasse armumast.

Enamik inimesi ütles aktiivselt, et nendevaheline romantika toimus. Baleriin ise aga eitas seda, väites, et nad ei ületanud kunagi lubatud piiri, ja ainus tähelepanu märk neile oli annetatud uhke kimp, mille kuningas talle pärast ühte laval tehtud etendust isiklikult esitas.

Hoolimata asjaolust, et Cleo kaitses aktiivselt oma puhast mainet, sai ta tuntuks kui Belgia kuninga armuke. Pariisi elanikud andsid monarhile hüüdnime "Cleopold", joonistades koos temaga palju karikatuure ja pilte, samuti kujutades paari koos väga teravalt ja romantiliselt.

Oma mälestustes kirjutab tüdruk:.

Vene meedia kirjutas toona ajalehtedes aktiivselt, et Leopold kavatseb troonist loobudes abielluda oma armastatuga. Siiski räägiti ka sellest, et sagedased Pariisi külastused, väidetavalt Cleo, olid tegelikult poliitikute vaheliste salajaste läbirääkimiste kate.

Kuid kõigi kuulujuttude hulgas oli üks tõsi. Nad ütlevad, et kui Belgia kuningas otsustas Prantsusmaale kingituse teha, pakkus Cleo talle metroo ehitamise rahastamist. Ja kummalisel kombel nõustus ta: metroo ehitati tõepoolest Belgia monarhi raha eest.

Tema ilu pantvang

1896. aastal käivitas L'Eclat väljaanne prantsuse iludusvõistluse, kus kaunima naise pidid lugejad ise valima. Taotlejaid oli kokku sada kolmkümmend, kuid just noort baleriini peeti lava kaunimaks naiseks. Tal õnnestus isegi unikaalsest Sarah Bernhardtist mööda minna.

Seetõttu pole üllatav, et sama aasta sügissalong rääkis väsimatult sellest naisest ja mitte alati heas mõttes. Prantsuse looja Alexandre Falguier näitas seal skulptuuri nimega "Tantsija", mis loodi tänu baleriini enda otsesele poseerimisele. Skulptuur ilmus maailma ette alasti formaadis. Ja seetõttu pidi baleriin kogu maailmale tõestama, et tegelikult võeti skulptuuri jaoks ainult tema nägu, mitte keha, kuid see ei õnnestunud: publikule meenus ikkagi nende "romantika" kuningaga Belgia ja ei kaldunud enam baleriini sõnu uskuma.

Kuulus kirjanik Georges Rodenbach saatis väljaandele Le Figaro kirja, milles kaitses tüdrukut. Ta heitis skulptorile ette, et ta jättis poeetika tantsija kuvandi näitamata, näidates teda täiesti alasti, mis pani publiku arvama, et neil kõigil võiks ta olla. Hoolimata kirjaniku parimatest ja ausamatest kavatsustest, mõjus see kõik aga vastupidiselt ja tegi tüdrukule karuteene, mille tõttu ilmusid tema kohta uued satiirid ja kuulujutud.

Pahatahtlikud kuulujutud järgisid Kleopatrat kogu elu. Viimane õlekõrs oli Simone de Beauvoiri raamat „Teine sugu”, mis ilmus viiekümnendatel. Seal nimetab kirjanik Kleopatrat "poolvalguse daamiks", mis tol ajal tähendas kas hoitud naist või kõrgema eliitklassi prostituuti. Pärast seda sai baleriini kannatlikkus otsa: ta läks kohtusse oma au ja väärikust kaitsma ning suutis selle juhtumi võita. Varsti pärast seda, 1955. aastal, avaldas ta oma raamatu "Minu elu ballett", mis oli sisuliselt tema mälestusteraamat.

Tähelepanuväärne on see, et Cleo kaebas kirjaniku esialgu kohtusse, soovides temalt viis miljonit franki tagasi nõuda. Kuid vaatamata asjaolule, et kohus oli baleriini poolel, oli ta sunnitud sellest keelduma, kuna nii suure summa maksmine oleks põhjustanud soovimatut avalikkuse tähelepanu ja sellest oleks saanud raamatu omamoodi reklaam. Seetõttu sai Cleo sellest kohtuasjast vaid ühe frangi.

Olles sunnitud oma skandaalse kuulsuse eest varjama, lahkus tüdruk Pariisist, reisides mööda New Yorki, Budapesti, Berliini ja teisi linnu, andes seal väikseid etendusi. Ta on tuntud ka külastades Peterburi, kus ta esines ja sai tuntuks esimese daamina, kes oli laval koos meespartneriga.

Moemudeli karjäär

Tolleaegne fotograafia areng läks hüppeliselt mitte ainult Prantsusmaal, vaid ka kaugel selle piiridest. Kõige sagedamini pildistasid noort kaunitari toonased kuulsaimad fotograafid, nimelt Paul ja Felix Nadar, samuti Leopold-Emil Reutlinger.

Ta esines fotodel ja väikestel postkaartidel mitmel viisil - nii moes, seltskonnadaamina kui ka tantsijana, nagu ingel, ja teda filmiti sageli religioossetes palvepoosides. Cleole see meeldis ja ta poseeris meelsasti paljude väljaannete jaoks, mis tegi temast tegelikult ühe esimese professionaalse mudeli maailmas.

Tüdruk meenutab oma raamatus, et kui teda ringreisi ajal tänaval kohtati, jooksid inimesed kohe lähimasse ajalehekioski, ostsid ihaldatud autogrammi saamiseks postkaarte koos tema fotodega. Sageli sundis selline inimeste liigne tähelepanu Cleot oma hotellitoa piiresse jääma.

Kleopatra fenomenaalne mood

Lisaks muudele hobidele armastas Cleo ka rõivaste kujundamist ja oli Pariisi moelooja. Nüüd on neid säilinud asju ja mudeleid näha moepealinnas Galliera muuseumis.

Viimati avaldas ta ka tohutu väljaande moe kahesaja aasta kohta. Selle väljaande kaanele valiti pluus, mille lõi Cleo ise ja mida peetakse tänapäevalgi uskumatuks ja keerukaks.

Lisaks riietele mõtles Cleo välja ka uut tüüpi soengu. Enamikul fotodel, aga ka tema osalusel kunstiobjektidel, on tema juuksed iseloomulikult kokku kogutud, lahkuvad, katavad kõrvad ja on väike kakuke. Paljud 20. sajandi moekaaslased ja Fitzgeraldi raamatute tegelased armastasid sel ajal seda teha.

Cleo kohandatud soengut nimetati tema nimeks. Kuid niipea, kui midagi sellist juhtus, ilmus kohe kuri kuulujutt. Paljud daamid väitsid, et Cleo kattis oma kõrvad juustega, sest tegelikult tal neid pole või on need nii koledad, et neid tuleb varjata.

Kleopatra suri kuuekümnendate lõpus, kui ta oli üheksakümmend üks. Ta maeti Prantsusmaa pealinna ja tema hauale paigaldati hauakivi asemel tantsija kuju. Seda sponsoreeris saatkonnas töötanud Hispaania diplomaat, samuti skulptor Louis de Perin. Viimast peeti Cleo dokumenteeritud väljavalituks, kes hoidis kuulsa baleriiniga salajas kõiki oma isikliku elu saladusi. Arvatakse, et nad kohtusid aastatel 1906-19 ja 1909. aastal lõi Louis oma armastatu portree.

Keegi, aga naine, teab täpselt tuhat ja üht viisi, kuidas mehele muljet avaldada, muutes ta oma loitsu pantvangiks. Kuid, kolm naist Rembrandtile südamelähedased On suurepärane näide sellest. Lõppude lõpuks mõjutas igaüks neist ühel või teisel viisil tema elu ja saatust.