Sisukord:

Milliseid vene klassika maale oli keelatud näidata ja mis põhjusel langesid nad tsensuuride kasuks
Milliseid vene klassika maale oli keelatud näidata ja mis põhjusel langesid nad tsensuuride kasuks

Video: Milliseid vene klassika maale oli keelatud näidata ja mis põhjusel langesid nad tsensuuride kasuks

Video: Milliseid vene klassika maale oli keelatud näidata ja mis põhjusel langesid nad tsensuuride kasuks
Video: “Vene Rockfeller” - Ludwig Knoop | “Русский Рокфеллер” - Людвиг Кноп [EST subtiitritega] - YouTube 2024, Aprill
Anonim
Image
Image

Oleme harjunud tsensuurikeelde seostama keelatud raamatute või filmidega. Kuid isegi sellises näiliselt kahjutuna näivas kunstižanris nagu maalikunstnikud võisid kunstnikud minna vastu võimude ideoloogilistele hoiakutele, mistõttu teatud maale ei võetud avalikel näitustel välja. Venemaa keisririigis juhtus mitu sellist lugu ja neid ei seostata mitte mõne vähetuntud kunstnikuga, vaid üldtunnustatud pintslimeistritega.

Ilja Repin "Ivan Julm ja tema poeg Ivan 16. november 1581"

Image
Image

Üks kuulsamaid rändureid, Ilja Repin, oli 1880. aastateks suurte kogemustega kunstnik. Tema maalid ostis Pavel Tretjakov, talle poseerisid sellised kultuuritegelased nagu kirjanik Turgenev ja helilooja Mussorgsky. Lisaks portreedele ja ühiskondlikele teemadele (näiteks lodjaveokid Volgal) huvitasid Repini alati ajaloolised teemad. Legend, et tsaar Ivan Julm andis vihahoos oma pojaga Ivanile saatusliku hoobi, oli teada tänu ajaloolistele töödele, kuigi kui palju see vastab tõele, on raske otsustada.

Kunstniku jaoks oli veel üks huvitav inspiratsiooniallikas. Repin meenutas, et maali idee tekkis tal pärast Aleksander II mõrva 1. märtsil 1881. aastal. Reisil Euroopasse märkis ta, et "verised maalid" on Lääne näitustel üsna populaarsed. - kirjutas Repin.

Ilja Repin
Ilja Repin

Pildi esimesed vaatajad olid Repini seltsimehed kunstitöökojas, ta näitas neile oma töötoas valmis lõuendit. Külalised olid tulemusest jahmunud ja vaikisid kaua. Sellegipoolest kuulus riskantne töö 1885. aastal Peterburis avatud Rändurite Ühingu 13. näitusele. Püha Sinodi peaprokurör Konstantin Pobedonostsev nimetas pilti negatiivses mõttes "fantastiliseks" ja "lihtsalt vastikuks". Ja seda näinud keiser Aleksander III ütles, et seda ei tohiks provintsides näidata.

Sellest hoolimata viidi maal Moskvasse ja lisati kohalikule näitusele … kuni ametlik tsensuur vastas. "Ivan Julm" nõuti eemaldamist ja seda ei näidata tulevikus avalikkusele. Keeld ei kestnud kaua - aprillist juulini 1885. Õukonnas sidemeid pidanud kunstnik Aleksei Bogoljubov seisis häbistatud maali eest ja saavutas keelu tühistamise. Maali ümber tekkinud skandaalide ajalugu aga ei lõppenud: 1913. ja 2018. aastal ründasid seda vandaalid.

Nikolai Ge "Mis on tõde?" Kristus ja Pilaatus"

Image
Image

Kunstnik Nikolai Ge lõuendid, nagu Repin, olid rändurite näituste sagedased külalised. Ge jaoks on üks ikoonilisi teemasid religioosne ja kristlik teema. Kolme aastakümne jooksul maalis kunstnik piibliteemadel pilte "Kristus tühermaal", "Viimne õhtusöömaaeg", "Kolgata", "Ketsemani aias" jt. Kuid ainult üks pilt "Mis on tõde?", Põhjustas mitmetähenduslikku reaktsiooni kuni keeluni.

Maal kujutab episoodi dialoogist Juudamaa Pontius Pilaatuse prokuraatori ja Jeesuse Kristuse vahel. Ta edastab üsna täpselt fragmendi Uuest Testamendist, kus Pilaatus viskab fraasi: "Mis on tõde?", Ja läheb Kristuse vastust ootamata väljapääsu juurde. Samas ei olnud Ge maalikunsti õhkkond sugugi sarnane selle loo traditsioonilisele tajumisele kaasaegsete poolt. Jeesust Kristust on kujutatud piinatud ja masendunud inimesena, ta on varjus peidus, samal ajal kui Pilaatus tõuseb tema kohale ja on päikese käes valgustatud.

Nikolai Ge
Nikolai Ge

Selles muidugi ei solvatud usklike tundeid. Vastupidi, pilt andis palju paremini edasi olukorra traagikat, kui oma veendumuses võidukas Pilatus, nagu paljud Kristuse kaasaegsed, ei näinud üldse, mis selles olukorras tõde on. Ta lihtsalt ei näinud inimese pimedas figuuris tõelist Jumalat.

Maali näidati 1890. aastal rändurite näitusel ja Püha Sinod otsustas selle näituselt eemaldada. Ka kollektsionäär Tretjakov ei hinnanud tööd ega tahtnud seda osta. Tema arvamust mõjutas Leo Tolstoi kiri, milles ta heitis ette koguja lühinägelikkust: Tretjakov muutis meelt ja ostis maali. Möödunud on rohkem kui sajand ja nüüd on ilmne, et seisame endiselt silmitsi järjekordse vene maalikunsti pärliga.

Vassili Vereshchagin "Vandenõu hukkamine Venemaal"

Image
Image

Vereshchagin ei olnud rändur, kuigi teda huvitasid ka praegused ühiskondlikud ja ajaloolised teemad. 1880ndatel maalis ta hukkamistriloogia, kolm maali, mida ühendas surmanuhtluse teema. Koos maalidega "Roomlaste ristilöömine ristil" ja "India ülestõusu mahasurumine brittide poolt" pöördus Vereshchagin Venemaa süžeesse - viie Aleksander II tapnud Narodnaja Volya revolutsionääri hukkamiseni.

Rahva vabatahtlikud poosid üles 3. aprillil 1881 Semjonovski paraadiplatsil. Paljud avaliku elu tegelased ei olnud revolutsioonilise terrori toetajad, vaid olid nördinud võimude tagasilöögi üle, kes surusid revolutsioonilise liikumise kurjategijate surmaotsustega maha. Sama Leo Tolstoi kirjutas kirja Aleksander III -le ja palus tal süüdimõistetu karistust leevendada. Vereštšagin andis edasi ka negatiivse ettekujutuse hukkamisest, kujutades seda üsna sünge ja pingelise stseeni kujul.

Vassili Vereshchagin
Vassili Vereshchagin

Esimest korda näidati pilti 1885. aastal Viinis Vereštšagini isikunäitusel. Vene tsensuur kehtestas selle ja selle reproduktsioonide täieliku keelamise. Selle tulemusena ostis maali Prantsuse kodanik Leviton ja tõi selle salaja Peterburi. Pärast revolutsiooni läks see revolutsioonimuuseumi (praegu Peterburi poliitilise ajaloo muuseum) omandisse ja seda hoitakse selle fondides. 2018. aastal, eriti Vereštšagini näituse jaoks Tretjakovi galeriis, taastati maal ning seda said näha sajad ja tuhanded külastajad.

Soovitan: