Sisukord:
- Suure ooperi minevik, André Malraux ja Marc Chagall
- Uus plafoon
- Pariisi ooperi plafoon ja aegade seos
Video: Marc Chagalli triumf Pariisi ooperis: kuidas valgevene kunstnik maalis Grand Opera lae
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-16 00:03
Pariisi ooper särab oma hiilgusega juba üle kümne aasta, kui Movsha Khotskelevich Chagall sündis Valgevene linna Vitebski vaesesse juudi perekonda. Möödub veidi rohkem kui sajand ja tema kunsti hindavad mitte ainult kuulsa prantsuse teatri külastajad, vaid ka kallite kellade tundjad - Chagalli looming on sõna otseses mõttes ajaproovist möödunud.
Suure ooperi minevik, André Malraux ja Marc Chagall
Pariisi ooperi vana hoone aadressil rue Le Pelletier langes kunagi Napoleon III kasuks - just seal mõrvati 1858. aastal Prantsuse Vabariigi president. Seetõttu korraldati uue ooperi parima arhitektuurilise kujunduse konkurss ja siis võitis tollal tundmatu Charles Garnier. 1875. aastal avati üldsusele sädelevast kullast kupliga kõrghoone ning alates 1989. aastast kannab see arhitekti auks Opera Garnieri nime.
Ooperi interjöörid olid kaunistatud samas uhkes "Napoleon III stiilis" nagu hoone ise ning auditooriumi kupli plafooni maalis kunstnik Jules-Eugene Leneuve. Kompositsioon sisaldas pilte kaheteistkümnest muusast ja Apollost ning kandis nime "Päevad ja öö muusad ja tunnid". Kuid mõne aja pärast sai plafoon kahjustada ja Prantsusmaa kultuuriminister André Malraux otsustas 1963. aastal renoveerida Suure ooperi auditooriumi. Ta kutsus Marc Chagalli auditooriumi lae värvima.
Kunstnik, kes sündis 1887. aastal Vitebskis, tuli kahekümne nelja-aastaselt Pariisi stipendiumiga, õppis juugendstiili meistrite juures, elas kuulsas hostelis "Uley", korraldas oma töödest näituse. Siis hakkas Chagall end Markiks kutsuma. Mõne aja pärast lahkus ta koguja ja filantroobi Ambroise Vollardi kutsel 1923. aastal tagasi tulema ning Chagalli hilisem elu oli kindlalt seotud Prantsusmaa ja selle pealinnaga. Lisaks maalidele lõi Chagall ka skulptuure, kaunistas vitraažaknaid, lõi dekoratsioone muusikaetendusteks - ilmselt ajendas see ministrit valima kunstniku, kes renoveeriks ooperi plafooni.
Otsus oli üsna julge - kunstnik esindas kunstis avangardi suunda ja selle valiku vastased avaldasid argumente Chagalli stiili vastuolu kohta Pariisi teatri ajaloolisele väärtusele. Kuid André Malraux ei olnud võõras raskete otsuste tegemisel. See riigimees tõestas end Teise maailmasõja ajal lahinguväljadel ja temast sai Charles le Gaulle'i kaaslane. Lisaks oli ta kirjanik, kirjutas palju raamatuid, sealhulgas teose "The Lot of Man", mis 1933. aastal pälvis Goncourt'i auhinna.
Uus plafoon
Uue plafooni töö, mis hõlmas 220 ruutmeetrit, kestis aasta, 77-aastane Chagall töötas koos kolme assistendiga. Teose koosseis jagati tavapäraselt viieks värviliseks sektoriks - roheline, sinine, kollane, punane, valge.
Iga sektor jäädvustas stseeni või kangelasi klassikalistest teostest - Mussorgski "Boriss Godunov", Tšaikovski "Luikede järv", Mozarti "Võluflööt", Berliozi "Romeo ja Julia" ja mitmed teised -, kes ülistasid lava. Pariisi ooper ja maailmamuusika üldiselt. Lisaks neile kujutas Chagall Eiffeli torni, triumfikaart ja ooperihoonet ennast. Seal näete ka kunstniku enda ja teose tellija - Malrauxi figuure. Samas Leneve tööd ei hävinud - Chagall lõi oma töö 24 eemaldatavale paneelile, mis paigaldati vana laemaali peale.
Renoveeritud saali avamine toimus 23. septembril 1964, lühter süüdati, samal ajal kui orkester esitas Mozarti "Jupiteri sümfoonia", mis on kunstniku üks armastatumaid teoseid. Valgustatud plafoon avaldas avalikkusele kõige soodsamat muljet. Saali barokkstiilis interjööri ja Chagalli avangardmaali kombinatsioon osutus huvitavaks, puhus auditooriumi atmosfääri uue elu, kahjustamata selle kunagist hiilgust. Tõsi, see polnud kriitiliste arvustusteta, kunstnikku süüdistati isegi selles, et ta soovis end maksumaksja arvelt rikastada. Tõsi, Chagall ei saanud plafooni kaunistamise eest mingit tasu.
Pariisi ooperi plafoon ja aegade seos
Hiljem valmis kunstnik André Malrauxi jaoks veel üks teos - seekord seostati seda kirjaniku uue raamatu kujundusega. See juhtus 1977. aastal ja samal ajal autasustati Chagalli Prantsusmaa kõrgeima autasuga, saades Auleegioni Suure Risti. Chagall suri 98-aastaselt, nagu ennustaja kunagi ennustas-lennu ajal: tema süda seiskus liftis, ronides Saint-Paul-de-Vence'i maja teisele korrusele.
Vacheron Constantini kellafirma on juba uuel aastatuhandel välja andnud 15 kella mudelit, millel on kujutatud ooperi kupli fragmente. See kollektsioon avaldas austust nii kunstnikule kui ka heliloojatele, kelle teosed on jäädvustanud nii aega kui ka teatud määral Chagalli loomingut.
Suure ooperi plafoon meelitab endiselt külastajaid, muutudes hoone üheks sümboliks ja täiendades selle kultuurilist ja ajaloolist välimust, mis on juba rikas lugude ja legendide poolest - seotud väidetavalt teatri keldris elavaga Ooperifantoom.
Soovitan:
Kuidas kunstnik ilma käteta ja jalgadeta maalis kuninganna Victoria portree: "Imede ime" Sarah Biffen
Kui Sarah Biffen sündis, ei arvanud keegi, et ta elab küpsuseni. Vanemad müüsid ta rändtsirkusele - ja ta, kuulajaid lõbustades, õppis maalima. Sarah Biffen on väike suure elutahtega naine, kellel oli võimalus maalida portreed kuninganna Victoria perekonnast
Kuidas õpetas Peterburi juveliiri tütar Marc Chagalli lendama: Ilus Bella Rosenfeld
Nad armusid 1909. aastal Peterburis. Bella Rosenfeld, kes oli jõuka juveliiri 19-aastane tütar, ja temast seitse aastat vanem Mark käivad endiselt kunstikoolis. Mõlemad sündisid ja kasvasid Vitebskis. Ja nad ei näinud kunagi üksteist. Kaks täiesti erinevatest maailmadest. Ja mõlema jaoks oli see armastus esimesest silmapilgust. Chagalli sõnul sai nende armastus alguse hetkest, mil nad üksteist esimest korda nägid, ja kestis 35 aastat
Kuidas kunstnik viskas kiriku ja kunsti vahel ning maalis haldjaid: Cecile Barker
Cecile Barkeri teosed on vene publikule hästi teada - tavaliselt kunstniku nime mainimata. Armsad lillehaldjad, kes on päris lastega sarnased, elavad raamatute lehtedel ja postkaartidel, neid ilmestavad postitused Internetis ja e-postiga saadetud õnnitlused … Kuid nende armsate stseenide taga on raske võitlus loomingulise vabaduse, sissetulekute ja … usk
Kuidas kuulus kunstnik maalis oma hirmu ja sellepärast kutsuti teda hulluks
Šveitslane Johann Heinrich Fussli veetis suurema osa oma elust Inglismaal, kus õppis maalimist, graafikat, teooriat ja kunstiajalugu. Kuid kunstnik on tuntud müstiliste lõuendite poolest, mis kujutavad õudusunenägusid ja fantastilisi nägemusi, mis piinavad miljoneid inimesi
Seitsmendas taevas: 29 aastat kunstnik Marc Chagalli armastusavaldusest oma naisele
Keegi kuulsatest kunstnikest ei andnud 20. sajandi kunstilise avangardi ühe kuulsama esindajana nii lihtsalt ja täpselt edasi seda õhulist, maagilist maast eraldumise tunnet, mis tekib armumise ajal. Mark Shagal. Kunstnik kohtus Bella Rosenfeldiga Vitebskis 1909. aastal, pärast 6 aastat nad abiellusid ja veetsid koos 29 aastat, kuni Bella traagilise surmani. Kogu selle aja ei väsinud ta oma armastust tunnistamast ja talle oma maale pühendamast. Bella pilt on manustatud